《罗马》观后感1000字
世界上的作品多若星辰，总有那么一些经典让人们不断地鉴赏。在观看的作品过程中，影片中的情节让人欲罢不能，从一个好的作品可以看出，我们在作品中看到一些与我们产生共鸣的地方，我们需要将这些感悟梳理出来，以加深我们对作品的理解。您是否正在想怎么样才能写好作品的观后感呢？小编特地为大家精心收集和整理了“《罗马》观后感1000字”，仅供参考，欢迎大家阅读。
《罗马》观后感
91届奥斯卡最佳外语片《罗马》首周末不到三百万进账，基本退出了这一波中国市场的博弈。而早十天引进的《何以为家》则在《复仇者联盟4》嘴中虎口夺食，上座率一度反超《复仇者联盟4》，正喜大普奔地朝三亿大关挺进。《何以为家》原译《迦百农》，是《罗马》今春奥斯卡典礼上的主竞争对手之一。
不论从技术还是艺术层面，阿方索卡隆执导的《罗马》都没得挑，但论叙事性和故事的代入感，《何以为家》更胜一筹。同样是不无苦难的家庭故事，《罗马》与《何以为家》走了当代电影创作的两个反方向。《罗马》极尽克制，哪怕中有暴乱等的悲剧性大场景，也仅只作为人物命运的一个插曲，不点火也不煽情；《何以为家》则紧紧抓住小主人公苦难的稻草，煽情和控诉双管齐下，这本是它在奥斯卡外语片的角逐中败北的短板，如今却成了它在中国市场收获上座率的保障。
至此，今春奥斯卡颁奖季热门影片已有《绿皮书》《波西米亚狂想曲》《小偷家族》《何以为家》和《罗马》等多部艺术片陆续引进，而斩获奥斯卡最佳导演、最佳外语片和最佳摄影的大赢家《罗马》，成票房垫底的一部。要知道中国市场在奥斯卡艺术片引进阵线上苦耕多年，从2012年《艺术家》《国王的演讲》的424万和 640万， 到去年《三块广告牌》《水形物语》的六千多万和破亿，再到今年《绿皮书》的4.77亿，连奥斯卡颁奖季前引进的《小偷家族》也有近一亿进账，一度让我们看到引进艺术片的春天，谁想《罗马》脚底一滑就回了解放前。
《罗马》导演阿方索卡隆执导并非无名之辈，作为近年横扫奥斯卡的墨西哥三杰之一，曾两度擒拿奥斯卡最佳导演殊荣。阿方索卡隆的名号在中国的响亮度，并不亚于他的两位墨西哥老乡伊纳里多和陀螺，他操刀的《人类之子》在中国拥有众多资深影迷，执导的《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》更是风靡一时，另一部《地心引力》也曾刷新过中国观众的眼球。不论是他的个人名望还是他作品的流通度，都不该是两百万的门槛都迈不过的困难户。
不过也不必为《罗马》的低票房纠结，《罗马》属于阿方索卡隆个人私货，本就不是什么流通属性的作品。影片取材于导演童年境遇，是对自己私人生活的截取，不论是在叙事上还是影像呈现上，皆忠于艺术文本和导演自我表达，丝毫没有取悦观众的意思。其实无需经受中国市场的检验，《罗马》在艺术片里的小众地位，早在它虏获奥斯卡最佳外语片时就已分晓。这种艺术片能进中国主流院线，和小众中的小众观众打个照面，已经是个不小的胜利。
这类个人表达的纯艺术片，向来都有一颗追求极致且不向市场妥协的心。侯孝贤2015年的《刺客聂隐娘》让中国观众大呼不明所以，却问鼎多国专业杂志年度十佳榜首。《罗马》采取黑白片影像追溯导演的童年印记，从创作出发就注定，这将又是一个不合群的极致追求。放眼世界影坛，现如今能驾驭且敢驾驭黑白影像的导演并不多。斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》仅有红衣女孩一抹红，是我早年阅片记忆里刻骨铭心的一笔；2017年台湾导演黄信尧的《大佛普拉斯》干脆通篇黑白，是我心目中当之无愧的年度华语最佳。不少人把张艺谋的《影》误读成黑白片，其实那是张艺谋另一个色彩的极端。
《罗马》的主题表达并不鲜明，那个叫罗马的墨西哥中产阶级社区，有着导演淡淡的哀愁以及原生家庭之伤，同时也是导演成长的庇护所，或说是他的精神之城。导演虽为片中孩子中的一个，却没有用第一视角去追溯这段成长往事，而是借一位小保姆的视角代入。影片结构上是两位遭弃的女人的碰撞，确切地说是两位被男人遗弃的母亲的碰撞，她们没有主仆壁垒，阶级隔阂，本着爱与善良，与孩子们抱团取暖。导演的庇护所和精神家园，其实并非那个叫罗马的社区，而是母爱，既有来自母亲的母爱，也有来自保姆的母爱。结合《罗马》的代入视角和情节选择可知，《罗马》乃阿方索卡隆的恋母情结使然。
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罗马假日观后感
《罗马假日》观后感
很早就开始想看《罗马假日》了，今天我终于如愿以偿欣赏了这部幽雅的作品。看完《罗马假日》却很是惆怅。作为这样一部传世名着，或许中间的情节我们可以轻松猜到，我一直好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，Joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不要回头的，可是，JOE怎么做得到？所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的爱情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。
不知道该称之为阴差阳错，还是机缘巧合，他们就是相遇了，一个是高贵的公主，一个是平民记者，他们携手进行了罗马一日游，经过这一天的相处，他们相爱了。即使乔在最初是出于功利的私心，但是，从他放弃把照片交给报馆的老板以邀功可以看出，他是真的爱上了那个天真清纯而又美丽的公主，他要保护她的形象！可是最后，安妮公主和乔并未能“有情人终成眷属”，公主清楚她对国和家的责任，她回到大使馆去了，而乔也明白，并尊重她。他们真的只用了一天的时间就爱上了彼此，从此，他们却要用一生去忘怀了。或许他们不会选择忘记，这样他们就不用面对一个一生的难题。他们只会把那一天的美好永存心底，在各自的人生中各安天命。
这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾（当然，这也是别无选择的），两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。
世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。
在追求真爱的旅途中，我们要学会以一种成熟的心态面对爱情，理智应对爱情道路上的坎坷。在感情受挫的时候，想想我们的家人，我们有与生俱来的责任，对父母的责任。
如果无缘走在一起，那就各安天命吧。把对她（他）的感情化为祝福，不管她（他）的幸福里有没有你，只要那个人幸福了，你也会感到欣慰的，不是么吗？
《罗马》观后感600字
《罗马》观后感
在电影院观看了电影《罗马》。
片名指的并不是意大利的罗马，而是墨西哥的罗马，因为，导演是在墨西哥长大的。这部电影的后劲儿很大，以至于看完后有一种绕梁三日的效果，时不时会想起。后劲儿很大，就代表前面不怎么样。确实如此，前面的铺垫过于冗长，需要有足够的耐性才能坚持下来；前面的摄影技巧过于花哨，常常晃得我晕头转向。当然，你完全可以把它归咎于导演拍完《地心引力》的后遗症。实际上，这部电影的镜头晃得不是特别厉害，算比较节制，不像日本电影《摄影机不要停》，它前面的一镜到底简直可以让人把五脏六腑都吐出来。然而，只要你熬过这一关，就可以享用接下来的饕餮大餐了。说来也奇怪，最近看的几部电影采用的均是这种路子包括前面提到的日本电影《摄影机不要停》必须要经历风雨，才能够见到彩虹。难道就没有不经历风雨也可以见到彩虹的电影吗？
导演用黑白画面将电影呈现出来的用意无非是为了更好地还原旧时代，但如今的技术使得摄影机拍摄出来的黑白画面异常清晰、过于精致，多多少少削弱了粗砺的感觉。黑白电影与黑白电影之间也是有区别的，模糊的黑白电影一看便知是远古时代的产物，而清晰的黑白电影一看便知是数码时代的结晶。就算生平没看过几部电影的人在看到一部黑白电影的时候，也能够通过画面的质感快速分辨出电影是很久以前拍摄的还是最近拍摄的。
文艺片有很多种拍法，最常见的两种，一种是镜头服务于故事，靠引人入胜的剧情吸引观众；另外一种是故事服务于镜头，也就是所谓的作者电影。我喜欢前者，因为它的代入感很强。其实，无论是文艺片还是商业片，故事无疑是最重要的，镜头属于辅助性工具，运用得当可以锦上添花，运用不当也无伤大雅。后者太过自恋，无病呻吟的长镜头是其典型的标志。这种状况如果频频出现，只能说明剧本太过单薄。
《罗马》属于作者电影，可以从中看出有不少导演的个人经验烙印在里面。表现手法同杨德昌的《一一》类似，通过一个家庭的遭遇反映一个时代。这部电影主要讲述了两个女人遭到两个男人背叛的故事。这两个女人，一个是主人，一个是仆人，倘若一切顺利的话，她们未来是要被分割成两个家庭各自为营的，不过，在历经一系列变故之后，主人与仆人的界限已然模糊，她们带着各自的伤痛，成为了相亲相爱的一家人。男人不可靠，女人当自强，导演似乎在歌颂女性的伟大。从另一个角度讲，它亦属于励志片。没有哪个女人天生就具备孙悟空的火眼金睛，可以第一眼便判断出对方是不是渣男。最重要的是，被渣男伤害之后，不要一味地钻牛角尖或者自寻短见，而要坚强地活下去。
《罗马假日》观后感
《罗马假日》观后感
《罗马假日》是一部非常好的黑白老电影，没看过的真的应该看看。《罗马假日》的主人公安妮公主（赫本扮演），在意大利出席接见会时有一个特写动作，把鞋脱掉蹭蹭脚，然后把鞋穿上，再把鞋脱掉再蹭蹭脚，最后把鞋落在站在的台上。后被公爵以约其跳舞才把鞋穿上，避免了尴尬。当初我没理解，看到她在罗马一市场买鞋我才懂得她希望得到的是什么。
当晚由于公爵夫人安排第二天的行程，使其失去理智被医生打了一针镇静剂，安妮装睡然后趁看守不备跑到罗马广场并睡着了，被一个小记者（派克扮演）发现并被迫带回家，安妮公主就这样在社会的底层生活了两天，着实快乐了一把，后和小记者产生了爱意，要不是小记者有良知，她在罗马私自外出的消息和照片就被刊登到报纸上了。
王宫的生活就像她穿的鞋，他感觉不舒服，而普通市民的生活就像在市场买的鞋她感觉穿的舒服，她渴望的自由生活，不被约束。但最终安妮还是回到了王宫，小报记者把照片还给了她，最后念念不舍的离开安妮。(观后感 )让看电影的感到惋惜，其实就是作者的一厢情愿。
我为什么写《罗马假日》的观后感呢，其实人在一生上下来就以被分成三六九等，是不以自己的意志为转移的。平民羡慕富人的奢华生活，富人羡慕平民的无拘无束，世上存在完美的生活状况吗？只有上帝知道，世上真的有上帝吗？我看还是快乐的过好自己的每一天比较实际。
最后说一下赫本，她经历了三次婚姻，去世的葬礼上，七十多岁的派克去参加葬礼，派克在她的墓碑上深深的一吻，说了一句话，你是我一生的最爱。派克身高1米91，长的非常英俊，电影演的非常好，还有一部（百万英镑）演的也非常好，我挺喜欢。
其它的他俩演的电影我感觉不如这两部，但百万英镑电影里没有赫本。
罗马观后感600字
《罗马》观后感
文/梦里诗书
《罗马》是一部与我们认知中意大利罗马完全无关的作品，在这部电影里导演阿方索卡隆所一展的是他在墨西哥城罗马区的往昔记忆，是第三视角去再现动荡时代下个体的命运，而于此中电影所蕴含的又不仅是女性意识的崛起，更是面对困境我们该如何去重塑自我。
黑白之间大量长镜头的运用，使《罗马》从始至终给人带来最为直观的感触是平淡，但这种平淡又有别于冗长，相比于很多同类型回溯过去的电影，《罗马》更像是卡隆立足当下对过往时代的一次回望。第三人视角的审视，叙事已然不再是电影最为关键的核心，氛围与记忆凝聚而出的是足够客观中立的视听语言，而无论是残酷的宿命，还是崩溃的情绪，电影又都在尽可能的保持了以克制，由此所形成的《罗马》，悄然间便营造了一股属于平民的史诗氛围。
卡隆在这部电影里将镜头聚焦于了两位女性身上，她们一个是未婚先孕的女佣，一个是面临家庭危机的女主人，虽然身份各不相同，但她们却又都经历了一个暴动，阶级对立矛盾不断加深的墨西哥社会，在这样的时代里被虚伪善变的男性伤害，她们如何去弥合伤痛，如何在一个剧变的时代中学会坚强，是《罗马》的剧情张力，电影也正是在这一过程中得以积聚起巨大的力量，终构建了于无声处闻惊雷，巧夺人心的内核。
对于卡隆来说，《罗马》更像是他对故乡所撰写的一篇散文，如果你熟悉这位导演，熟悉他的作品，那么不难发现这部电影其实就是他对自己往昔生活的一次追忆，反之则在某些层面的认知上会有感是是晦涩的，这也是这场带有鲜明私人风格电影所仅存的问题，但好在卡隆他并没有将自身的格局只是局限在一次乡愁的追忆上，虽然电影对时代背景的体现是隐晦的，但仍旧并不妨碍他将家国 、女性 、 政治 、 阶级融入到一部电影中。
透过这一系列的内在沉淀，以及处处隐喻的构思，电影也逐渐完成了意识形态与艺术表达的统一，《罗马》虽然没有高潮迭起的情绪，却饱含了无比充沛的情感，而最为让我印象深刻的便是海滩边的那场戏，伴随着一波波浪花，历经劫难的他们想拥一起，潸然泪下。这个世界上不存在没有挫折的人生，当命运的天平滑向未知，爱的力量会成为最重要的砝码，生命也会由此在爱中迎来真正的成长。
我们的生活会有所改变，我们会一起度过，这会是一场冒险，这是电影中历经磨难后女主人召开家庭会议的原话，也是电影对人性真善的笃行，其实在任何挫折中，我们都可以选择用爱来拥抱希望。
罗马观后感300字
罗马观后感
1971年的墨西哥，首都墨西哥城的一个叫罗马的中产社区。一位本地女佣，侍候一个拥有四个孩子及离异母亲的家庭，感情受骗，产下死婴，继续生活。
我上次看黑白电影，可能还是辛德勒名单里最后的几组镜头。但这个故事里，海边灰白的天，黑白的水，剥离所有视觉的斑驳，却是我回想之时的首先出现的一幕连令我皮开肉绽的日光，也不过是镜头前的一团惨白，若有若无褪去想象的鲜艳，我发现色泽并非不可或缺：意外的是，连鲜血也不可怕。
其实，那些细心的长镜头，那些沉敛的隐喻，那些最终没有爆发的波澜，最适合让我万千思绪却最终不着一言。我喜欢看故事，喜欢故事里的情感，遭遇和寓言，但正因为此我又不愿看故事。当我全神贯注的时候，我厌恶空洞，却更害怕真实。我被这种矛盾所塑造，所主宰，甘为奴仆，放声歌唱。于是我大胆地猜想，空洞与真实无异。
此刻的我，可能还在寻求证明的无边路途里。我选择闭上眼，让一个又一个镜头直接大脑。我看到大海里每一艘倾覆的船都在平行世界里安然无恙，风暴里每一颗撕裂的子弹都在胸膛中温柔的旋转。一切失控都尽在掌握。
毕竟，就算我睁开眼，也只看见光能照亮黑夜，却无法穿透迷雾。
《罗马假日》观后感800字
《罗马假日》观后感
我总觉得罗马是一个浪漫的城市，其有悠长的历史，是古罗马和世界灿烂文明的发祥地，被称为永恒之城，而对于安公主的一生来说，在罗马的这一天假日，可以说的是隽永了。
作为王位继承者的公主，其身有十分重要的政治地位，背负着如此重任，自然只能遵从臣下规定的繁文缛节，为促进各国各关系间的友好，不得不安排满满的日程表，反复地说一大堆政治官话。但是，安除了是一国的公主之外，她也不过是个十六七岁的少女，有着天真浪漫的个性，向往自由的生活。于是，被压抑的个性，终于在罗马的最后一天反弹出来，公主情绪崩溃了，并偷偷地溜出了使馆。来到了异于她平常生活的世界。
醉酒躺在街道长椅上的公主遇到了美国记者JOE，她迷迷糊糊地吟诵着：If I were dead and buried and I heard your voice, beneath the sod my heart of dust would still rejoice.原来在一开始，就点明了整部电影的内容，暗示了最后的结局。总有一人，会出现在你的生命里，点亮你的生命，久久不能忘怀，至死未休。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。
不过在这篇文章里，我不想侧重于爱情，而是想侧重于每个人的生活。
大抵，大多数女孩都正在做着或曾经做过公主的梦，仆从成群，一呼百应，城堡，精美的服饰与华贵的首饰，再有个龙或王子就更为完美了，这些女孩看到的多是公主这个名号下所带的金贵与奢华，却看不到其公主身上背负的政治负担。这些政治负担从《罗马假日》的安公主处，便可见一斑。一国公主代表着一国的形象，所以她必须谨言慎行，必须规范自己的行为，必须遵从大臣安排的时间表，而她最想做的事情竟然只是不像一个公主一样，在罗马的街道上行走游玩，做一个普通的平民百姓。可以自己去理发店剪头发，而不是让专人打理自己的秀发；可以随便在街上买冰淇淋吃，而不是侍女早就备好的牛奶饼干；可以自由地在午后坐在咖啡馆里；可以在集市的舞会上自由跳舞，而不是在宫廷内部参加那些舞会宴席普通女孩子每天所能做的事情，竟然是安公主的愿望。大抵也是合了钱钟书先生所说的：外面的人想进来，里面的人想出去。我们彼此都羡慕着彼此的生活，其实每个人都只能看到对方光鲜的一面，再偷偷咽下自己生活的泪水。安公主大概也是不会理解普通女孩子的绮望的。而像安公主这样的公主在历史上已算得上幸运了。历史上不少公主成为了政治上的牺牲品，或联姻，或和亲，有点野心的，或卷入政治斗争中，被诛杀。
重新回到电影上来，崩溃的公主，决定给自己一天的时间任性，忘记自己公主的身份以及身上背着的重任，只是作为一个普通的女孩子度过这一天。这一天可以是说很完美的，有人赠予鲜花，因为不开骑车而骑车，破坏了交通秩序，被抓到了警察局里，但却意外地得到了所有人的祝福（因为，Joe欺骗他们要去教堂结婚）；以及夜晚，在市集晚会上，被便衣发现，惊心动魄地逃离。最最重要的事情是，喜欢的人一直陪伴在她的身旁。
但是假日终究会结束，盛夏终究会过去，安公主终于是要回到那个满是规矩的宫殿，那里才是她真正生活的世界。就像我们的假期，或是选择出去旅游，或是选择宅在家里，但终究我们还是要面对我们生活和工作，面对我们疲倦的一成不变的东西，就算是公主也不能摆脱。
但是，有些事情只要有一次就够了，就像安公主，在死水一般的宫廷生活中，只要看到在罗马的这些照片，想到在罗马的人，就会不知觉地微笑，我心飞扬。其实，这才是真正的假期的意义，打破原有的生活方式，留下深刻难忘的记忆。
一次即永恒。
《爱在罗马》观后感600字
《爱在罗马》观后感：爱，不在罗马
虽然挺抗拒喜剧片，但既是伍迪艾伦的欧洲爱情三部曲，《爱在罗马》便不能漏掉了。
梦游一样看到后来，只见一夜成名的小市民皮萨内罗突然在大街上脱了裤子喊叫起来，卷毛热望的女友闺蜜突然宣布要离开罗马与偶像拍戏，惊愕之余，突然就失控地笑了。然后倒回去，看个究竟
相比艺术家的气质天生，明星属于制造，且可以一造再造，还造得莫名其妙，火箭升空、情欲坠地，澡堂子唱出感觉是真，澡堂子搬上舞台居然也堂而皇之这极品的笑料正是由伍迪艾伦亲自操刀，你不笑，你是辜负了老头的聪明智慧、黑色幽默。
看看以下四条并进的线，如何将所谓的明星们穿在一根绳子上，像穿起一串蚂蚱般好看
1、皮萨内罗一早出门，仿佛遭遇了蝗虫的黑麦，瞬间就被心血来潮的记者们捧上了天，继而又被狠狠摔下了地一部明星兴衰史简而概之，内容就只有今天穿了平角内裤还是三角内裤，脱线的丝袜是不是代表了潮流，睡觉是爬着还是仰着，等等等等；
2、演员莫妮卡，失意而来，得意而去，天上人间也只在一通电话之间，她憧憬与搭档的恋情时，将上一秒还热吻的卷毛一下子甩出几条街，卷毛也只有吞咽口水的份；
3、一辈子与棺材打交道的米开朗基罗的父亲，在一个形似棺材的盒子里边沐浴边唱戏，这副尊容被搬上久负盛名的史卡拉歌剧院，只是因为退休的歌剧导演不甘寂寞；
4、来度假的新婚夫妇，分开的几个小时时间里，被分别勾引，女人邂逅的恰恰是崇拜的电影明星，而明星谎称已经不公开离了婚，被妻子追上门来，慌不择路之际被一个盗贼从容搞定，并留下女人与盗贼成双，附带还感激涕零地赠送一堆财物
这是要有多高的想象力？多深的讥讽？笑破肚皮之后，你不能回想，回想会有刀尖一般的锋利，划破这声色欢场。艺术家虽然不羁，却想爱就爱，直奔主题，至少看得到真诚；明星只有水性杨花，逢场作戏，外表浮夸，内里草莽，他们溃烂的人生，充满了偶然。
这部电影借罗马之名，拿演艺界开涮，最后那对失身于妓女和失身于盗贼的蜜月夫妻，带着更加丰富的性爱技巧，果断放弃了定居罗马的梦想。
如果说伍迪艾伦将梦想献给巴黎，让爱情破灭于巴塞罗那，那么，罗马，只能是他逃离的一座荒城他在喻示一个古文明的没落吗？
爱在罗马，其实是爱不在罗马。
罗马roma电影观后感
其实这部电影，看起来还是有些令人不愉快的，整部电影的基调是有些昏暗的，但是在这部电影中也向我们展示了当时环境下的一种生存状态吧！女性是很伟大的，但也是很悲催的。以下是罗马roma电影观后感，与大家分享。
这个故事的主角，是自己地方的外人。这片土地的历史，是抛妻弑子者用别人的血写成，即使用上大海那么多水也无法洗净。《罗马》（Roma）的导演艾方素柯朗（AlfonsoCuarn）呼唤出潮湿的个人记忆，因为私密，所以抽离大概是半空中的飞机与地面上行走的Galaxy房车的距离。柯朗深沉的感情，被波涛汹涌的政局所覆盖，在灰调渐变的影子中压抑着。
虽然《罗马》是柯朗私人的影像记忆，却是透过女佣Cleo的经历去铺陈。Cleo是墨西哥原住民，在墨西哥城的罗马区里服侍欧洲殖民者的后裔。数百年以来，本属于这土地上的人不断被各种名目的势力所驱赶：殖民、圈地、改革、发展，都是掠夺的代名词。
故事跟随一个在底层中的人移步换景，1970年代初的墨西哥时代剪影铺展开来。不论是阶级、性别还是种族，Cleo皆属于被压迫的一群。柯朗紧贴着她不由自主的脚步：身在底层，无法看清盘根错节的社会结构和正直阴谋。
柯朗只想讲述一个在时代洪流底下，在脆弱心碎、摇摇欲坠之时，仍鼓起勇气捉紧自己所爱的人即使那是别人的孩子。Cleo的原型是照顾柯朗长大的女佣Libo，现在已经74岁。
《罗马》是贬父扬母的：Cleo服务的一家人，父亲因外遇而抛弃妻子和四个儿女；使Cleo怀孕的男友Fermin知道她怀孕后，马上不顾而去，后来干脆否认，甚至可说是间接杀害了自己的骨肉；腐败独裁的墨西哥的执政者则对争取公义的学生大屠杀。Fermin以及和他一起练武的青年们，就是政权招募来接受美国中情局训练的杀人机器，一个叫「LosHalcones」的民兵集团。
只有女性承受着：Cleo、她的姊妹及其他家佣，以及Cleo的女主人，从照料孩子到清理狗屎。与偶尔情绪爆发的女主人相比，Cleo总是忍耐着、压抑着。避免煽情的导演以低调平静的摄影风格，配合非专业演员内敛的演绎，把暴行带来的血腥与弱者承担的苦楚冲淡。
几兄弟姊妹中最爱黏着Cleo的小弟pepe，偶尔口中会吐出谜一般的、有关他梦里的前世今生、不像他这个年纪的小男孩说的话。这个在梦里上天下海的男孩大概就是导演的化身。pepe一家在电影院看的电影《蓝烟火》则是启发柯朗后来创作《引力边缘》的科幻作品。而Cleo这个沉默忍耐的褓姆，比女主人显出更大的母爱。她是所有人包括pepe和柯朗的欲望投射出来的理想形象，而非一个有血有肉的人物。
于是《罗马》的最大问题便在此显露出来：Cleo成为了一个容器或媒介，被柯朗用来折射出属于他这个出身于中产、承袭欧洲殖民文化的知识份子的时代记忆。已有不少评论者指出电影对Cleo的出身描写付之阙如，角色亦过份寡言，观众无法了解她的想法和感受；虽然戏里也描绘了Cleo遇人不淑及痛失骨肉的私人经历，但仍未够深刻。
若果《罗马》只是透过Cleo的眼睛去回顾1970年代初墨西哥的动荡政情，那么我们可以理解为何电影对大屠杀的专制政权和土地掠夺的阶级斗争并无解说。从一个普通家佣的视点看，个人所认知的当然非常有限，更重要的似乎只是亲身经历的爱与痛。但那不是真的Cleo/Libo的体验，而是柯朗借用了她的眼睛去看。Cleo更像一个导演用来在记忆海洋穿越时空的机械人，而《罗马》就是其回来汇报的成果。
罗马假日观后感范文欣赏
相信很多朋友们都看过由奥黛丽赫本主演的电影《罗马假日》，大家看完都有怎样的感受呢？小编整理了一篇网友对这部影片的观后感，一起来欣赏吧！
光阴似箭，日月如棱，我以为一生要看的50部经典电影，大家在忙碌的工作之余，在有可能的情况下，还应力争取出点时间观看为宜，得益非浅，每一部经典大片都有它的教育意义所在，我们从中能够吸收到精神食粮，古人所云：见贤思齐。
今天小编要跟大家分享的是其中之一的《罗马假日》，是1953年美国推出的一部经典浪漫爱情片，由道尔顿?庄柏编剧，威廉?惠勒导演，格利高里?派克和奥黛丽?赫本联袂主演，该片于1953年8月27日上映。
故事讲述了一位欧洲某公国的皇室公主与一个美国平凡记者之间在意大利首都罗马一天之内发生的浪漫故事。
这是一部历久不衰的轻喜剧爱情故事片。某国王室的安妮公主（奥黛丽?赫本 饰演）到罗马去访问，国务烦身，但她又厌倦繁文缛节。一天晚上，身心俱疲的她偷偷来到民间欣赏夜景，巧遇报社记者乔（格利高里?派克 饰演）。二人把手同游，相当快乐。
公主更是到乔的家中作客并在那过夜。不料乔无意中发现了公主的真实身份，他决定炮制一个独家新闻，于是乔偷拍了公主的很多生活照，看到了成名的曙光。然而，在接下来与公主的相处中，乔不知不觉恋上了公主，深深地爱上了公主。
为了保护公主的形象，乔只能忍痛（）抛弃功成名就的良机，将照片送予了公主。安妮公主在经历了罗马一日假期后，反而体验了自己对国家的责任重大，毅然返回了大使馆，为了本身的责任而果断抛弃了爱情，令人不禁有些黯然神伤。
乔在与安妮公主的相处，喜欢上了单纯漂亮的公主，也是被无心机天真善良的公主所打动，作为一名记者，而且还处于经济困难之中，却主动放弃了一举成名的皇室独家秘闻，不为金钱所动。而公主为了国家和人民的责任，而放弃了喜欢的人，侠之大者，为国为民，称之为大侠。
然而，又有谁能来安抚公主心灵的伤感，又有谁能领会公主美丽动人的大眼睛里面闪过的郁忧？公主就是公主，平民就是平民，乔深深地知道不可能，和无能为力，一切的一切都在他的满眼泪花之中，有多少不甘？有多少不舍？我已被深深地感动了。
罗马假日观后感600字
罗马假日观后感
看完《罗马假日》，很是惆怅。作为这样一部传世名著，或许中间的情节我们能够简单猜到，我一向好奇的是影片如何结尾。于是在我的翘首以盼中，Joe沉重地迈着步子缓缓离开。说好了不说再见的，说好了不好回头的，但是，JOE怎样做得到？所有人散去，空旷的大厅，回荡着的是他和她的感情。凝住泪眼才敢细看，只因你的背影太好看，太好看。
并不是每一段故事都能够演绎完美的，看完《罗马假日》心里痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，连公主也有自己不喜爱的生活，更何况我们凡人呢？
有时候，太多的期望和职责将我们束缚，我们能够幸福简单地走一程，但是那些花前月下的唯美却总是太短暂，24小时的平民生活，可能就涵盖了过往青春的所有，当感情跟友情在刹那间都如期而至，快乐之后，留下一点点瞬间的影像当做年轻自由的象征。
女主人公好美，美的洁白无瑕，我们总要掩饰一些，无论是身份还是感情，压抑着的是我们的天性，生活总归要恢复到昔日的平静，哪怕是刻板也要在常规的程序中完成自己的使命，很无奈的结局，为了更多的人，国家和子民，牺牲了自己最真实的一面，让自己苦了，累了，就像文字，写的多了，也就成了仅属于自己的了。
照片能够记录好多的瞬间，但是那里面有摆拍的痕迹，而文字也会很真诚，但有时文字也会骗人，当不再喜爱听寂寞沙洲冷时，心就不会微带着后悔了，留份回忆跟坦然，回首时，遗落一地的忧伤。
男女主人公的交集或许就此终结了，有一天，当自己有潜质，能够把过往的生活中的精华也能穿成感人的故事，我想文笔也就该到成熟的时候的了吧。
把自己放纵了一段时刻，原来放浪形骸就是这样，就像那个没有自由得公主渴望着出去过一种世俗的生活，却一向被困在笼子里，无法挣脱宿命的安排，当歌声中的伤感被风吹散时，抖落一身的疲惫，开始探寻出属于自己的道路，继续当初的梦想。
在追求真爱的旅途中，我们要学会以一种成熟的心态应对感情，理智应对感情道路上的坎坷。在感情受挫的时候，想想我们的家人，我们有与生俱来的职责，对父母的职责。
如果无缘走在一齐，那就各安天命吧。把对她(他)的感情化为祝福，不管她(他)的幸福里有没有你，只要那个人幸福了，你也会感到欣慰的，不是么吗?
《罗马假日》观后感600字
《罗马假日》观后感
罗马假日，一直想看来着，没到最后的时候真的很怀疑他真的有那么浪漫吗，分明就是一个穷困潦倒的记者为了转运而通过拍无知的公主赚钱的故事，之前就知道是一个公主与记者的故事，还以为他们互相不知道各自的身份从而开启的一段浪漫的爱情故事呢，没想到他俩之间却是充满了谎言与利用，公主隐瞒自己的身份，记者利用公主赚钱。话说这样说实在就是有点现实，可事实就是这样啊，如果那个记者不知道公主的真实身份，他还会搭理她吗，还会有后来的故事么？而且后来发生的故事中记者也总是在想着怎样才能拍出照片，总是拿五千美元来说服他的搭档，电影看到三分之二的时候，我对于那个记者的市侩很是气愤，认为他根本就不配与公主在一起的，直到最后，或许是因为他们共同经历的与特务的斗争，又或许是因为他们这二十四小时在一起，更或者是因为公主的纯真与善良打动了他，反正他是爱上了公主，应该说是互相爱慕上了，反正外国人之间的爱情很奇怪，就一个眼神的事，爱对眼了就行。
虽然他们之间有了爱情，但为了她的国家，公主不得不回去，回去继续做一个傀儡，她要求他目送她离开，我现在必须要离开你了。我会走到那个拐角，然后转弯。你就留在车里把车开走。答应我，别看我拐弯。你把车开走，离开我，就如同我离开你一样。《罗马假日》这个时候他们之间的爱情是无奈的，注定是错过的。公主回去了，在第二天的记者发布会上，他们再次见面了，这一次应该是最后的诀别吧，公主以想跟媒体人认识为由，知道了他的真实身份和名字，与他握手诀别。
最后的最后，依旧是记者目送公主离开，直到只剩下他一个人，孤独的走了出来。他没有用公主的照片去赚钱，没有实现他飞回美国的梦想，相反倒是欠了很多的债务。这也算是他对公主爱意的表达吧。
不明白的是为什么1939年的乱世佳人可以拍成彩色的，1953年的罗马假日只能是黑白的呢？
真实感觉就是也没有想象中那么浪漫啊，谁让那个记者开始的时候是不怀好意的呢
网上的点评，黑白电影经典之作，那时的赫本真的很美，一趟罗马之行，造就了不朽的故事，虽然结局注定是错过，可是最起码，她，曾经来过。罗马，这里承载着她的记忆，那些挣脱桎梏的，自由与爱情的记忆。一生中，应该要有那么一座城，装着满满的回忆，关于青春，关于爱情