《巴黎圣母院》读后感

《巴黎圣母院》读后感(系列8篇)

读后感，是一种要求边读边思考的写作。关于作者写的作品一书，大家阅读完后都学到了不少东西，读后感是我们阅读作品时真实情感的展现。怎么写出一篇令人印象深刻的作品读后感呢？下面是读后感大全精心收集整理，为你带来的《巴黎圣母院》读后感，强烈建议你能收藏本页以方便阅读！

《巴黎圣母院》读后感【篇1】

现在的社会是和谐的，人民是平等的，时代是进步的，但是，在维克多雨果的故事里，四百多年前的巴黎都是完全相反的，故事以十五世纪路易十一统治下的巴黎为背景，讲述了封建的历史。

在那些象征权利的教堂里，发生了许多故事，这座奢华的教堂见证了当时人们内心压抑的思想和情感的爆发，把所有的思维感想都赋予了神主色彩，它一直风雨无阻的矗立在那里，看着宫廷和教会如何狼狈为奸压迫百姓，注视着人民群众又是如何同两股势力斗争的。

曾经象征着真善美，神圣不可侵犯的教堂却被利用来制造血腥事件，在巴黎圣母院的天空之上，不是蓝天和白云，而是笼罩在乌云与邪恶之下，你回觉得那些身披长袍的主教是虚伪的，因为他们的虔诚之心也是一颗无法将情感掩盖的心，而拥有这颗心的副主教费罗洛甚至因此而变得邪恶恐怖。

书中的女主角爱斯梅拉达代表的是美丽善良，她不仅有迷人的外貌更有一颗善良正义的心，从她救下落魄诗人格兰古瓦，以宽容和怜惜对待伤害过自己的卡西莫多，和她对待爱情时作出的牺牲，我看见了一个拥有纯洁，没有玷污的心灵的姑娘，而她得到的又是怎样的对待，最肮脏的环境里，被玩弄，被抛弃，被诬陷直到死去。

在象征邪恶，嫉妒与谎言的圣母教堂副主教费罗洛和贵族军人弗比思身上，我看到的是残酷，空虚的心灵和罪恶的情感。

雨果将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。书中的浪漫色彩主义很强烈，且运用了对比的写作反映出了封建统治下的真善美与假恶丑，故事围绕美丽善良的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教费罗洛和外表丑陋内心纯洁的敲钟人卡西莫多，三人展开，费罗洛人面兽心，道貌岸然，对爱斯梅拉图谋不轨，而卡西莫多，虽然相貌丑陋，又耳聋，但是他心地不坏，怀有感恩之心，即使被歧视欺辱，为了爱斯梅拉达的幸福和安全，愿意赴汤蹈火做任何事。

看到书中那些最下层的人民，流浪者和乞丐，你会同情他们，他们衣衫褴褛，举止粗野，但他们怀有正义敢于反抗，为救出爱斯梅拉达，他们群起反抗即使流血受伤死去。

鲜明的人物形象，生动的故事情节，腐朽封建的时代背景使这本书这个故事更有时代气息和历史韵味，经过百年风雨后，依旧荡心回肠。

《巴黎圣母院》读后感【篇2】

《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的真实历史，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性，同时小说浪漫主义色彩浓烈，且运用了对比的写作手法，它是运用浪漫主义对照原则的艺术范本。令我印象深刻的是克洛德和爱丝梅拉达。

克洛德是一个双重性格的人物。一方面，他是宗教恶势力的代表，道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段。另一方面，他又是宗教禁欲主义的牺牲品，长久的禁欲扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了人间的欢乐，便越是仇恨一切美好的事物，是一个有深度的人物。爱丝梅拉达是雨果塑造的理想人物，是人性美的象征。她纯洁善良，酷爱自由，热情豪爽，品格坚贞。她从内心的善良愿望出发对待任何人。

她的被毁灭，是对封建专制残酷统治和教会邪恶势力的有力控诉，同时也唤起了人们对真善美的追求。作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民，并予以热情赞扬。将善恶美丑做了鲜明的对比，让它们互相交错：外表美好的，其内心未必善良;外表丑陋的，其内心未必不美，未必不善。同时也宣扬了用博爱、仁慈来改造人性的唯心主义思想。

这部小说影响了一代又一代，其原因在于世界的变化总是会出现不同的审美和价值取向，总会有不同的美的价值，可是美永远发自人类内心本质的美，这样的美不仅仅对于人生的思考，更是对于人生意义和世间万物的思考。

《巴黎圣母院》读后感【篇3】

在这里，我想和大家一起分享自己的读书心得，探讨一下自己对这三本名著的一些感悟与看法。

我想谈论的第一本书是《巴黎圣母院》。这小说最引起我关注的是鲜明的美丑对照原则。外表美且内心美的女主角与外表美内心丑、外表丑内心丑、外表丑内心美的三种类型的人形成鲜明的对比。美就美得白璧无瑕，丑就丑得令人恐怖。而外貌俊美的却内心险恶，外貌丑得惊人的敲钟人心灵却异常纯美。悲惨且浪漫式的结局让人感动，人们永远也拆散不开＂美与丑＂这一对。这启示我们：美的旁边总是站着丑，反之亦然。有时候，生活中常常发现这样的事：最美的东西往往是最丑的，最丑的东西却是最美的，也许，“丑到极致便是最美吧”！其实，人的本身也存在美与丑的对比。而美与丑就是一块世界上最完美的对照镜。人未能更好地了解、认识自己，就是因为未能寻找到一面适合自己的镜子。

第二本是《哈姆雷特》。最让我敬佩的就是他深邃的思想。歌德曾评价哈姆雷特是＂思想上的巨人，行动上的矮人！“而哈姆雷特是＂行动上的矮人＂，究其原因是其”自我“与”本我“之间强烈又复杂的矛盾。”自我“不想杀死”本我“！生存还是毁灭，这是一个很值得考虑的问题。哈姆雷特是如此，我们亦如此。哈姆雷特给人的形象就是多愁善感。而人心中的矛盾，本质上莫过于人理性上的＂自我＂与潜伏着的本能和欲望的”本我“之间的矛盾。这让我想起了《简爱》中的`罗彻斯特尔先生。他的前夫人在婚后精神病突然爆发出来，罗彻斯特尔不得不把她关进了阁楼里。可是，有时候，这个疯女人仍然会利用看守的疏忽而偷偷地走下楼来。实际上，这个疯女人乃是一个隐喻。它启示我们：每个人实际上都是罗彻斯特，每个人的心中都关着一个疯女人，而这个疯女人就是”本我“，即人的本能、欲望和情感。人的烦恼莫过于如何较好地处理好自我、本我和超我之间的关系。

最后要谈论的一本就是《飘》。除了欣赏男主角所说的有哲理性的话外，我就是最为小说中的爱情故事所打动。女主角思嘉一直苦苦等待她的爱人艾希礼，而一直伤害着深深爱着她的瑞德。苦等了几年后的她，最终发现她一直苦恋着的艾希礼并不是她真正喜欢的，而自己真正喜欢的原来是自己平日冷漠惯的丈夫瑞德。然而就在她明了时，她的瑞德已不在了。唉！爱情是如此，机遇何不是如此呢？人常等待着机遇的来临，抱怨机遇与自己无缘。然而，机遇或许就在你身边，只不过当你发现时，它已与你擦身而过了。

所以，我们平常应多一点理性，多一点成熟！

《巴黎圣母院》读后感【篇4】

圣母院在哭泣,结晶的泪滴里,折射出永恒的善良与美丽.------题记 是谁，蜕变美艳绝伦的蝴蝶，飘落于喧嚣的尘世? 是谁，化身白皙无瑕的珍珠，掉进了乌黑的泥坑? 是谁，绽放娇艳欲滴的花朵，枯萎在无知的人群? 风温柔地撩拨着希望的火花，落叶起舞，搭建成一座承载着神话的楼梯.我小心翼翼地往前迈步，狼嚎的尖叫声在耳边响起.梯，仿佛刹那间断了，而我降落到无底的黑暗洞穴，不断下降，不断下降...... 待我醒来，你已不在..... 曾记，你在圣母院前轻灵的舞姿;曾记，你如花一般俏丽而单纯的面容;曾记，你善良的心底，美好的希望，诗画般地流淌...... 我是圣母院前驻足的路人甲乙，我是绞刑台前无聊的观众之一，我是雨果先生忠实的崇拜者，随他一支生花的妙笔，拜谒了你，结识了你，并深深地喜爱着你.可爱的波西米亚姑娘，你仿佛无意落入尘世的精灵，你的美好，在往后的千百年里，都将是雨果先生创造的奇迹. 河水永恒地呜咽，清风无休止地叹息，只为你的离去. 云销，雪化，花残，月缺. 终是宿命，终是时代的悲剧. 我含着泪，看着你离去，看着你成为时代的牺牲品，看着你弱小的身躯湮灭在漫无边际的邪恶的黑暗中.我想伸手拉住你，但我们之间隔了太多的时光.我含着泪，在寻找你遗失的美好的途中，撑一伞细雨，从指缝间滴落的希翼，是你留下的生的讯息. 披两肩月色，踏十里花香，终是寻到了你.不，其实你从未离去.你坎坷半生坚守的美好从未被岁月蹉跎，流去的年华却使它越发光彩.现世的人们，每当想起你，便想起了在污泥中盛放的清荷，一丝幽香永存人世. 我有时想，倘若你从未以这样悲壮的方式死去，倘若弗比斯也是真心待你，而你恰能与他共结连理，双宿双栖，倘若克洛德的内心同他外边那般光鲜靓丽，那卡西莫多该以怎样的方式出场，他该怎样与你结识，而你们之间又该以怎样的方式结束? 你注定会与卡西莫多相遇，因为你们本是同一类人，在那个物欲横飞的时代，你们看上去是那么的弱小，那样的无力.你们的善良，使你们变成了社会的弃儿，但你们却从未对那样的社会绝望. 你的离开也许是雨果先生精心策划的结局. 误入尘世的精灵本就不属于这泥淖般的人间，他们的存在只会造成鲜明的美与丑的对比.而彼时自私而又自负的人类，又怎能容许这样的差距存在? 一纸剧终，埋葬的是谁的灵魂，唤醒的又是谁的无知? 总有几枚贝壳，在亘古的海滩上鸣响着历史的悲风，总有几种黑暗，在光明的血与泪的洗涤中，回归美好. 我相信，在那遥远的一方，你将获得重生，继续为你，为我不断地舞蹈，不断地歌唱永恒的神话.

《巴黎圣母院》读后感【篇5】

近日拜读了法国19世纪著名作家雨果的代表作《巴黎圣母院》。小说描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活，雨果先生用独特的文笔刻画了一群性格鲜明生动、极富艺术感染力的人物形象，以人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运剖析了丰富复杂的人性世界。

印象深刻的是这样的几个人物，代表漂亮善良的姑娘--爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，我们看到她是漂亮的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。

外貌奇丑无比的卡西莫多，严重的残疾使他一来到世界上便遭到了先是亲人，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的他却有着一颗美丽纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情守护着爱斯梅拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见和邪恶势力面前，个人的力量实在微不足道，强悍的卡西莫多，最后也只有选择徇情这一悲剧结局。这两个主人公有着纠结在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖他们共有的纯真善良的天性，在他们这种至善至美的天性的照耀下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。

圣母院副主教弗罗洛也爱上了美丽的爱斯梅拉达，但是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别，弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、充满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯梅拉达，也毁灭了自己。雨果以悲天悯人的姿态深刻剖析了这个人物阴暗扭曲的灵魂。

书中描写了一个那样的社会，和在那个社会生活中的种种人物的状态，麻木的如那个弗比斯，最底层的如老鼠洞里的那几个隐修女，疯狂的副主教，还有尽全力反抗的最丑陋的卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上的鲜明对比，同样爱上了漂亮的姑娘，同样的遭到了拒绝，他们的爱都是那么的热烈，那么的诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目的的，当目的无法达到的时候，他想到的是毁灭，毁灭别人；以奉献为目的的，当无法奉献的时候，想到的也是毁灭，毁灭

这篇小说不仅从人道主义揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的角色。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有积极的人生理想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自己的任务。不能因为放纵自己而被污浊了有责任的心灵。最后，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情尊重身边每个人，不要等这些让生命精彩的亮点逝去后才后悔不已。这些，故事中的人物都向我们展示了发人深思的反面悲惨后果。

我想这也就是世界名著的真正魅力所在，他让人看到的不是一个简单的故事，他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么时候，什么社会，人的共性是始终存在的，对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美，人是一个天使和魔鬼的综合体，人和人的经历没有相同的，也就是说，社会本身就不可能让所有人享受到同等的待遇，这种不一样的待遇，让多少人的内心失去了平衡，失去了对美好的追求阿！林林总总的肮脏的巧取豪夺，充斥着我们的眼睛，振荡着我们心灵，我们该怎么抉择？

或许，这就是每个人一生都在挣扎的问题。

《巴黎圣母院》读后感【篇6】

我在暑假间读了一本书《巴黎圣母院》，这本书是19世纪法国著名作家雨果的代表作。我被书里曲折的故事情节深深感动了，我终于认识到什么是美、什么是丑，外表长相只是一个躯壳，只有真正的内在美才是最美的！

这本小说描写了一群性格鲜明，极富感染力的人物形象，从他们之间的错综复杂的感情纠纷和悲惨的命运中，向人们展示了15世纪的巴黎生活。

男主角敲钟人卡西莫多是个长相怪异，独眼、驼背、还坡脚的丑人，但是他内心却非常的善良。这形象深深的刻在我的心上，使我懂得了美的真正含义，这是一种经过重重磨难而发出的美，这是一种凝结善良与勇敢的美，这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗。

女主角艾斯梅达拉是一个吉普赛少女，她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡西莫多，送上水和怜悯，对待爱情的牺牲。我们看到了她是美丽的，没有被污染的。这样的天使一样的姑娘，受到的是怎样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被诬陷，被威胁，最后作出了彻底的牺牲。

卡西莫多与艾斯梅拉达有着纠结在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差无法掩盖，他们共有的纯真的、善良的天性，在他们这种至善至美的天性对照下，小说中的其他人物皆露出了卑劣的本质。

还有克洛德外表非常漂亮，表面也是一个好人，实际上蛇蝎心肠，内心非常丑陋，居然采用自私，损人利己，道德低下的手段来达到自己的目的。而且，一点罪恶感都没有。他和卡西莫多就形成了鲜明的对比。

还有圣母院副王教弗罗洛披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲动无法自拔，直至灵魂扭曲，布满了邪恶的毁灭欲，最终走向毁灭艾斯梅拉达，也毀灭了自己的道路。

卡西莫多虽然表面十分丑陋，但本性善良，一开始听信副主教的唆使劫持艾斯梅达，但后来被爱唤醒，把他的养父副教主推了下去，救艾斯梅拉达，并与她静静的死去。当时的社会，注定这个聋子，只会受到讥讽和嘲笑，永远不会得到真正的幸福，他的命运和艾斯梅拉达一样悲惨，一样化为尘埃，社会的黑暗，人性的黑暗，铸造了悲剧。悲封建社会专制的残暴，悲人性的泯灭，悲命运的不公！悲世俗的无奈，悲死的降临，在这个幸福的年代，我们要珍惜生命。

这本名著，揭露的不仅仅是社会的肮脏，更是人性的丑恶，也让我明白了，一个人的外表不是衡量一个人的标准，外表光鲜亮丽的人，内心未必就是品德高尚的人。外表丑陋的人也未必是内心邪恶的。

人的外表并不可以代表一切，内心的真、善、美，才是真的美。在这个幸福的年代，生活并不缺少美，而是缺少一双现美的眼睛，我们不但要发现，而且也需要这种美。

《巴黎圣母院》读后感【篇7】

真善美的真谛——巴黎圣母院读后感800字：

这是一场关于真正的美与丑的较量，这是一首唤醒我们认知真美的不朽诗章，这是一条净化心灵的光明路，这是我们值得一读的书——《巴黎圣母院》。

故事发生在1482年的格莱夫广场，我们的主人公卡西莫多再一次成为了公认的丑王，他从出生的那一刻就注定他的坎坷的一生，他拥有着恐怖的外貌和身体的残疾，并且生母所抛弃，最终由教会中的副教主克洛德所扶养长大，却只能躲在阴暗角落当一位敲钟人。但是当他遇到美貌无比的爱斯梅拉达时，他沦陷了，忍不住靠近佳人却惊扰吓坏了她，最终卡西莫多还是选择将这份爱默默埋在心里，时刻保护着她。而文中的女主角爱斯梅拉达是一位不仅有着美貌还有着一颗仁心的人，她在乞丐王国中救下了落魄诗人甘果瓦，并成为他名义上的妻子；她在卡西莫多接受惩罚时不计前嫌为他送水，这些都体现出她的善良。

但是当单纯善良的她爱上徒有其表的花花公子弗比斯时，注定这份爱情没有结果，甚至在反抗贪婪虚伪的弗比斯后，被诬陷刺杀，最终推上了行刑场，面对即将被绞死的命运。而年老丑陋的副教主克洛德也觊觎她的美貌，在爱斯梅拉达拒绝他后，无情的处死了她，卡西莫多在众多阻挠下，却只能带走了爱斯梅拉达的尸体，从此消失无踪。

这本书讲述的是一个悲剧，但是却又不失那一点圆满以及那份神秘感，让卡西莫多最终能够陪在爱斯梅拉达的身边，陪她长眠。

我认为这本书便是想要反映当时那个所处的社会背景下，教会和统治者的贪婪和残忍，以及当时人们的麻木和冷漠，但是却不缺少真正善良的人去同这两股恶势力英勇斗争，读后感.用这种善良去反讽当时的宫廷和教会，从而体现出什么是真美，什么是真恶。雨果的这种写作方式和中国大部分文学作品的写作方式有着很大的不同，相比之下，我觉得这部作品显得很有韵味，文中有着不少的耐人寻味的地方，但是也不会是晦涩难懂，反而有那种”直白”的感觉。然而正是这种”直白”让我觉得里面的人物更加生动以及让人物情感的以一种极自由真实的体现出来。

在现实生活中以貌取人的情况随处可见，也有不少人披着华丽的皮囊却做着魔鬼般的事情，所以内心的真美才是这个社会所需要的。

《巴黎圣母院》读后感【篇8】

不朽的钟声——《巴黎圣母院》读后感2500字：

清冷的冬季，肆处流淌的寒风，这一切都让人显得精神，尤其在这样一个夜晚，你孤身一人，置身于巴黎的圣母院外，静静地端详着，这千百年来历经沧桑，却依然亘古不变屹立在此处的一幢巍峨壮美的建筑，身边是迤然而过的塞纳河水，耳畔忽然传来了钟声，沉郁而浓厚，醍醐灌顶，让人心头一震，似乎要把人从追忆中拉回现实似的。我不知道当我置身于此，心里会想些什么，但我可以肯定，当我有一天站在那儿时，我定会闭上眼，只是静静地等待着，不去想让人愤恨却又感到悲哀的克洛德；不去想外形让人感到害怕却又令我深思的卡西莫多；不去想善良却又无知、让人觉得惋惜的爱斯美拉达，只是等待那响彻河畔，横贯历史的钟声。我称之为，不朽的钟声。

巴黎圣母院》是维克多·雨果历经半年，用心灵创作的伟大巨著，其中饱含了他的爱与恨，希望与寄托，倾注了他自己最热忱而真挚的情感，为我们重现了十五世纪时期，巴黎街头熙来攘往的城市生活面貌，故事环绕一名吉卜赛少女爱丝美拉达和由主教代理克洛德·弗罗洛养大的圣母院驼背敲钟人卡西莫多而展开。在维克多·雨果的卷帙浩繁的著作中，小说《巴黎圣母院》占有相当重要的地位。它奠定了雨果作为世界著名小说家的崇高地位。他用自己奇特的想象力勾勒出一个个怪诞但同样令人深思的场面，美与丑的极致演绎也因此深刻而强烈。

作者赋予了卡西莫多丑陋的外表，于是便用灵魂重铸了他。在众多与爱斯美拉达有关联的男人中，他几乎是最后一个出场，然而却是最让人唏嘘的一个。耻辱柱下的一捧水，让他流下了他一生中第一滴眼泪，从此他对这个吉普赛姑娘心存感激，换来了他对身处绞刑架上的爱斯梅拉达的舍身相救。后来，最初的感激变成了崇拜，他当然与其他男人一样沉醉与她的美丽，然而，这种沉醉是对美丽和爱的崇拜，并不是肉欲与占有。他为自己的相貌与爱斯美拉达的美丽感到深深的遗憾和自卑，却在暗中，为她做着一切他能做到的事情。他是个聋子，却能听到爱斯美拉达的吹哨声；他因为她害怕，而不惜危险攀高去削平钟楼对面的怪兽石像；他在每个深夜去为她换上新鲜的食物与水，因为担心自己的相貌吓到她；他夜夜守在她房前冰冷的地板上，守着他心中不可亵渎的天使。“一个独眼人和完全的瞎子比起来缺点更严重，因为他知道缺什么”，这句话形容他最合适不过了。但“最后那吉卜西女孩向他说：‘它还没有你使我害怕’”。

我悲叹卡西莫多的遭遇，他所拥有的就仅仅是那些日夜陪伴的钟，对卡西莫多来说，大教堂不仅是一个社会，而且是全宇宙，是整个大自然。有鲜花始终盛开的彩绘玻璃，他不想向往别的花园；有莎克逊式柱顶上石刻的落满鸟雀的茂盛树丛，他不追求别的树荫；有那两座矗立的钟楼，他不梦想别的山峰；同样，他也不渴望别的海洋，钟楼脚下的巴黎，浪涛就日夜鸣响。在这慈母般的建筑物中，他首先喜爱的还是钟。那一口口钟唤醒他的灵魂，使灵魂在洞穴里凄惨收拢的双翼展开，有事也使他欢快起来。他喜爱钟，时常抚摸，对钟说话，也懂得钟的语言。从中轴尖塔的那一组钟，直到门廊上面的那口大钟，他无不充满着柔情。然而，把他耳朵震聋的也是这些钟，不过母亲还不是往往最疼爱给自己带来最大痛苦的孩子。钟乐齐鸣的日子，卡西莫多那种高兴劲儿，是无法用言语来形容的。

直到那一天。格雷沃广场上，沸腾的人群中，威严的国王，嚣张的士兵，强壮的刽子手，还有正义的市民聚集在了一起，在漂亮的绞刑架前，人人都伸长了脖子，似乎期待着一场精彩的演出。演出开始了：绳套咬住她纤细的脖子，她像一只被困在蛛网上的无辜的蝴蝶，美丽的翅膀微微抽搐了几下，终于不动了。爱斯梅拉达死了，死在她曾经翩翩起舞的广场上，死在她曾经捧给卡西莫多水喝的广场上。“她白色的裙摆散在风中，那时太阳正好升起。”

而后，卡西莫多也神秘失踪了，直到故事结尾后的一年半到两年，有人在扔弃尸体的地窟中发现两具骷髅，一具以奇特的方式抱着另一具。其中一具尸体是女性，上面还有白布衣裙的碎片，脖子上挂着一串念珠树果实的项链，下端系一个镶缀绿玻璃的丝绸小香囊，已经打开，里面空无一物。紧紧搂抱这具骷髅的另一具则是男性，只见那具骷髅脊椎骨歪斜，脑袋缩进脖腔里，一条腿短，一条腿长；不过脊椎骨没有断裂的痕迹，显然此人不是绞死的，而是主动来此长眠。有人要把他搂抱的骷髅拉开，他的骷髅也就立时化作尘埃了。原来那是塔顶的眼睛悄悄流出了眼泪，那只只流过一次泪的独眼，最终搂着自己爱的人死去，化作灰尘，永不分离。钟声亦为他们长鸣。

雨果曾在《巴黎圣母院》的序言里说，数年前，他在参观她时，在一座尖顶钟楼的阴暗角落里，发现墙上手刻的字：ＡＮＡГＫＨ（命运）。这几个大写的希腊字母，历经岁月侵蚀，黑黝黝的，深深嵌进石头，这些难以描状的符号，尤其所蕴藏的宿命和悲惨的意义，深深震撼了他的心灵。他左思右想，这苦难的灵魂是谁，非把这罪恶的烙印，或者说这灾难的烙印留在这古老教堂的额头上不可，否则就不肯离开尘世。参观完以后，那面墙壁经过了粉刷和刮磨，刻在圣母院阴暗钟楼上的神秘字迹也就随之泯灭了，如今已荡然无存，其催人泪下所概括的那段不为人知的命运，也烟消云散了。在墙上写下字的人，连同字，都从人间消失了。

消失的还有：格雷沃广场上，曾翩翩起舞的美丽善良的吉普赛流浪姑娘爱斯梅拉达，身后跟着的是她那漂亮聪明的山羊佳利；时常发出野兽般咆哮的、在圣母院钟楼上来回跳荡的、拖着丑陋畸形身躯的撞钟人卡西莫多；披着黑色而厚重的外衣，如阴郁的影子幽灵一般游荡在圣母院里的神父克洛德副主教……

我常在想：爱情是什么？书中对它是这样阐释的：它是一道神奇的加法：一个思念加上一个思念，就能变成十五的月亮；是一轮非凡的听力：即使隔着千山万水，也能听到彼此的激动的心跳；是一串美妙的语言：可以是柔情似水，如同烟波，也可以风风火火，惊天动地；是一把牢固的锁：它把亲密恋人如情如语的话，锁进记忆的梦里；是一种特等的信函：装在里面的是一个甜甜的吻，寄出去的是一个亲亲的问候。

想起周杰伦的《告白气球》，诚然，《巴黎圣母院》这部反映十五世纪法国封建统治的黑暗的浪漫主义色彩长篇巨著，所要表达的绝不仅仅是男女之间的爱情，塞纳河畔的爱情亦不都是那般甜腻，更多的还是那圣母院式的爱，如传来的钟声，令人沉思，却也不朽。