牡丹亭读书心得

文笔优美的牡丹亭优质读后感范文大全四篇

随着时间流逝，总有那么一些作品让我们记忆深刻。阅读完作者汤显祖写的《牡丹亭》后，心中犹如涨潮的潮水，久久不能平静下来，很多思维的火花在阅读中不断地在脑海里闪现，不断地跳跃出来，这就是读后感的素材。写好一篇《牡丹亭》的读后感需要从哪些角度来写呢？下面是由读后感大全小编为大家整理的“文笔优美的牡丹亭优质读后感范文”，希望对您的工作和生活有所帮助。

文笔优美的牡丹亭优质读后感范文(篇一)

读《牡丹亭》留给我一个很深的印象，那就是美，文字美、故事美、人物也美。《牡丹亭》是我国四大戏曲之一，对其后世的文学作品有深远的影响，如《红楼梦》。《牡丹亭》是其作者汤显祖在遭遇困顿后所作，而汤显祖人生的不幸却是中国文学史的大幸，也是我们普通读者的大幸。这可能也是一种“缺憾产生美”吧！

我认为，本书中的文字美已经达到了一个顶峰，读书时，文中美的文字片段一个接一个涌入眼帘，让人应接不暇，美得使人窒息。当然纯粹的文字堆叠是不能打动人的，那只是一个虚有其表的空架子，是没有内涵的。真正优美的文字要建立在情、景的基础之上，要叙述一段情，要描写一片景，而本书的文字美正是如此。它的每一段文字都不是空写，而是有所表现的，空说无凭，简单的看一看“闺塾”一出中的一些文字吧。“闺塾”这出完全是用轻松的语气来表现的，让人忍俊不禁，这也正是文字运用的高超之处，美之处。书中的陈最良的迂腐，春香和杜丽娘的叛逆也都在此表现无遗。也许有人会问“杜丽娘如何表现叛逆的？"文中杜丽娘与春香形成鲜明对比，一个静，一个动，似乎杜丽娘并未叛逆，然而书中的杜丽娘确是处处偏袒春香，支持春香的行为，有一处更是表现了杜丽娘对陈最良迂腐的不满“师傅，依注解书，学生自会”，表面好像很礼貌，实际一个“自”字深切地表现了这一感情。有关文字美更有“游园”一出中一系列的描写，美得惊艳，表达出杜丽娘的内心，同时与读者发生共鸣，这些都令读者获益匪浅。

本书的故事情节也是极美的，美得就像一个梦。而本书之所以向高潮发展，正是因为两位主人公做的两个梦，柳梦梅梦见一座花园的梅树下立着一位佳人。杜丽娘从花园回房昏昏梦中见一书生持半支垂柳前来求爱。从此一段穿越时空的精神爱恋在两个素未相知的主人公之间发生了。这种情节真是闻所未闻、见所未见，不仅叫人拍案叫绝。而书中杜丽娘梦而相思，相思而死，死又复生，最终经历曲折与柳梦梅结为夫妻，更称得上是一段传奇，用《红楼梦》中的一句话来说“真是难为了他怎么想得出来？”同时书中男主人公的名字也是叫的恰到好处——柳梦梅。“柳”象征着男主人公，“梅”则指代女主人公，不管是柳梦梅还是梅梦柳，他们皆由一个梦所牵引，因此这个名字正好符合书中的整体情节。

最后提及人物美，男女主人公自是美的，春香也是可爱的，难道说迂腐的陈最良也是美的吗？说陈最良迂腐，的确如此，但这只是一个片面，他在本文后段，却也做了救国救民的大事，也算得上是一个英雄，因此说他也是美的。再以“闺塾”为例详细地分析杜丽娘和春香的个性美。不难发现这出中杜丽娘的语言远不及春香的抢眼，这也刚好以春香的口吻侧面表现了杜丽娘的个性。春香说“不是昨日是前日，不是今年是去年，俺衙内关着个斑鸠儿，被小姐放去，一去去到何知州家”。她对《诗经》无心的歪解，说杜丽娘讲衙内的斑鸠放飞，侧面表现了杜丽娘对自由的向往。因此说杜丽娘向往自由和对青春的觉醒并不是从游园开始，而是早已有之，游园只是一个导火索。再有陈最良说“古人读书，有囊萤的，趁月亮的”春香则说“待映月，耀蟾蜍眼花；待囊萤，把虫蚁儿活支煞”，春香才不管别人怎么读书，她只关心小动物的生死，这也表现了春香的可爱无邪和对小姐杜丽娘失去自由的深切同情。

本书中处处都是美的，每一出戏都可以拿来单独赏析，“游园”一出中写杜丽娘感叹韶光易逝，对此读者都应深有同感，借用一句歌词“年少轻狂的好日子，一懂事就结束”，因此作下文以记之。

碧杆托粉丹，冰清玉洁意微含，原是美人簪。怜心拆数瓣，玉骨冰肌，白鹭欲魂断。金屋藏，裙摆翻，玉殒香消散；银光闪，红泪流，只为心中的企盼。思幽幽，情漫漫，至死始恨。蓬头发乱。

断井残垣看遍，徒叹得这韶光贱。曾经茂林修竹，而今枯藤老树。往昔不复，与吾归者知何处？伤心处，泪如注，难觅归途；叹息间，愁似雾，迷离前路。孤独不苦，苦无孤独。但求化身破庙，留你片刻的驻足，风吹日晒受尽皆不顾；但求化身孤月，寒夜中将你守护，姹紫嫣红开遍，我不羡慕。

文笔优美的牡丹亭优质读后感范文(篇二)

《牡丹亭》里说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”成为广为传唱的一句话和被后人勇于追逐爱情的“金科玉律”。杜丽娘有情，看起来这一份感情的对象是柳生，但细细思来，实则是爱己，或者说仅仅是爱情的本身。

作者笔下的柳梦梅只是将包括杜丽娘在内的万千女性形象投射到柳梦梅身上了而已。就像我们年少时期纯粹干净的喜欢上了谁，并不是那个人真的有那么好，只是我们把所有对于爱情和伴侣的最初的幻想一厢情愿的投射到那个人身上了一样。

杜丽娘身上的那种“至情”以至于整部作品中表现出来的“以情战理”，那是一种超脱人世的感情。那样的感情纯粹虚幻却又最坚贞真实，它可以穿透现实与虚幻，超越生命与死亡。这样的感情已经不仅仅是爱情那样的简单了，这也就解释得清所谓“至情”两字。

在那样的时代，发出这样的声音已经是难能可贵，明代戏曲理论批评家沈德符在《顾曲杂言》中说：“《牡丹亭梦》一出，家传户诵，几令《西厢》减价。”《西厢记》和《西厢记》相比更为大胆，甚至没有借助丫鬟等外界因素，就是这两个人大胆的去追求，甚至与生死相抗衡，最终“有情人终成眷属”。

尽管最终的结局不是那么的“合乎常理”，但就这样又有何不可？留一份念想和美好在世人心中，留一份缠绵在世人心中而已。

文笔优美的牡丹亭优质读后感范文(篇三)

有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。

偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。

杜丽娘，这位生在官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它沒有皇家宫苑，沒有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，沒有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出現呢？不，它会出現。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福還是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。

我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事沒有终点，自身的完成沒有终点站。今夜，也是一静夜。

文笔优美的牡丹亭优质读后感范文(篇四)

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。

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文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文四篇

读后感就是读书笔记，它是阅读一个作品后的心得体会。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚写的，读后让人很受感动，令人感慨良多，我们只有读得认真，才能有所感，并感得深刻，有所获益。怎么才能用文字的方式把读后感记录下呢？考虑到您的需要，读后感大全小编特地编辑了“文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文”，但愿对您的学习工作带来帮助。

文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文【篇一】

《罗密欧与朱丽叶》代表了英国文艺复兴时期戏剧创作的高潮。该剧主要讲述男主人公罗密欧与女主人公朱丽叶的凄美感情故事，在一连串的机缘之下，两人最后双双殉情。

本剧不论于古于今，都有着不可复制不可替代的深远影响，是杯具创作史上的一块不朽的丰碑。

先不说剧中的伉俪情深、缱绻缠绵，单看莎翁对跌宕剧情的精巧构思，尤其是将“药”作为一个影响剧情发展的极具杯具色彩的点，就不得不叹服莎翁浩瀚的想象力——它让罗密欧殒命，让朱丽叶被埋进象征死亡的坟茔，也最终送葬了他们的感情。

在莎翁的笔下，朱丽叶所饮之药，只是一种让生命在42小时内假死的药，当朱丽叶在坟墓中醒来，看见的却并不是新郎伴她奔向完美的世界，而是罗密欧倒毙一旁的残酷现实，原来罗密欧以为朱丽叶已经香消玉殒，他亦饮下烈性毒药，此烈性毒药“纵使有二十个人的气力，也会立刻殒命”。

但“药”本身岂会酿成杯具，只有人才会啊！药的背后，其实交错的是一幕幕爱恨情仇、人情世故，这对有情人最终也是因此而双双奔赴黄泉……

文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文【篇二】

在现在的电视剧中，我们经常听到“孩子是无辜的”说法，可往往故事的最后，孩子的命运却是最悲惨的。为了家族的利益，罗密欧与朱丽叶彷徨着，在走投无路时，选择了解脱。爱驱使着他们向死亡迈进，情催促阗他们抛开家庭走到一起，仇却注定了他们命运的相斥，痛苦的背后藏着多少无奈啊。罗密欧与朱丽叶的故事不仅仅是一出戏，它一定也是当时现实生活的写照，太多太多的身不由己，数不胜数的无可奈何，这都是爱情带给人们刻骨铭心的记忆。

爱情是未成年孩子家长最忌讳的东西，爱情是青年男女们最想拥有的东西，爱情是年迈的老人望着老来伴时所感激的东西。它扮演着许许多多的角色，它可以是悲剧的导演也可以是喜剧的策划人；它可以是毒药也可以是蜜糖，没人能摸得透它。一旦跳进爱情的陷阱就如同离弦的箭再也收不回来，只是固执地朝着自己的目标飞去，不去理会距离，笔直地穿过空气，最后落地。落地后有两种可能：一种是完好无损地到达了目标，另一种便是因为某些原因，折断了羽翼……

很明显的，罗密欧与朱丽叶的爱情之箭被折得粉碎，破坏者的力量强大得如同可以劈开松柏的雷电。不要以为坚定的爱情就能长久，一旦它有损于第三者的利益，那么这段情必将受到被迫拆散的危险。不管他们是否无辜，不管他们怎样反抗，这个故事的背景就已为他们的结局作了铺垫。他们悲惨吗？也许是的，因为他们没能相守到老，而是红颜英年早逝，也许不是，因为他们寻到了最后属于自己的另一半。

一个美好故事的结局，通常都以喜剧告终，读者看了固然高兴，可看过以后过几天就会被遗忘。一个故事如果以悲剧结尾，那它一定会在读者心里留下点什么，或是遗憾，或是可惜，让读者反复咀嚼，思考。人都是追求完美的。与此同时，人们也赞颂残缺之美，这似乎很矛盾，但又不似乎不矛盾。

《罗密欧与朱丽叶》是出悲剧，如同我上面所写的，它在我心里留下了什么，我也说不清楚，也许是遗憾吧……

文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文【篇三】

一个凄婉的爱情剧中，两位恋人都以死表明自己的心迹。在两人的爱情中，欢乐是那么的少，刻苦铭心的痛却贯穿了始终。痛，成了他们爱的标志。

他们从未想到过要同他们所面对的现实周旋或妥协，对他们而言，现实是一道死亡之墙，他们在热恋中根本就对它视而不见，但在深深的心底，他们都明白那是一道越不过的墙。然而他们却没有因此退缩，也许是年轻的心的那份热情，让他们对这份爱守侯到最后，即使面对的是死亡。爱，是他的是死亡。爱，是他们生存的动力；而死，是他们爱的归宿。

他们都知道因为这份爱，自己很可能死，却还要惊天动地，轰轰烈烈地爱一回，在这一片青春爆发所散发出的炫目的风景前，死亡退隐了。谁不想享受幸福？谁不想享受爱的甜蜜？而他们却以死结束了这份爱，是什么原因呢？也许正是因为他们所处的生存环境，才会产生如此凄美纯洁的爱情，如果他们处在我们所在的社会里，也许我们就无法找到这般美的一段爱情故事了，也不会明白爱情是怎么一回事。

曾经，我笑他们傻，以死亡结束这份爱，因为我以为只有人在，爱才会存在，人死了，那份爱就散了，淡了，没了；而如今，我不再这么认为，如果当初他们选择的不是死亡，也许再深的情，再浓的爱，到最后还是会化作一阵烟，散了！而死亡，却将这份爱完整地保留了下来。

我不再认为死亡对他们而言是一种错误的选择，也许在某些情况下，死亡会是更好的选择！我才知道，原来爱情真的可以超越一切，包括越不过去的死亡的鸿沟，原来人真的可以与死亡为伴，活在最最纯净的世界里。

流星划过天际的那一刹那，那短暂而耀眼的光辉照亮了他们的爱。

文笔优美的罗密欧与朱丽叶优质读后感范文【篇四】

罗密欧死了，死于一杯毒药。

朱丽叶也死了，死于一把尖刀。

同时死掉的，还有他们的感情。他们再也不能一齐跳舞，罗密欧再也不会牵着朱丽叶的手甜言蜜语，朱丽叶再也不能趴在窗边对罗密欧朝思暮想。

但咱们还总是愿意坚信他们死后还会在一齐。在一齐读书，在一齐看夕阳。正因他们有着至死不渝的真爱。

巴里斯是个彻头彻尾的傻瓜，他是整个杯具中最无辜的牺牲者，他甚至到死都不知道他所谓的“妻子”不仅仅不爱他，甚至厌恶他。他甚至到死都认为自我是个英雄，是为了保护未婚妻而死的。一个不知道自我为什么会死的人还不叫傻瓜?他认为自我是亲王的近亲，他有权利，有金钱，他就能够亵渎感情，他忽略了感情，直接就想要婚姻，事实证明他这样做的结局非但不愉悦，甚至还很悲惨。一个这样的人还不叫傻瓜?

好在蒙太古和凯普莱特化解了彼此的仇恨，这些可怜的人们，直到看到自我愚蠢的行为酿下了多大的恶果之后才肯放下彼此的“尊严”与仇恨，才肯心胸开阔平静地生活。但毕竟，他们醒悟了，我不知道这算不算是一个能够让人们心中得到些许安慰的结局。

我想，只有维洛那的那两座纯金雕塑能够告诉我答案——所有问题的答案。

文笔优美的《双城记》优质读后感范文合集(4篇)

阅读一本好书，可以净化我们的心灵，丰富我们的精神世界，假期时我们观看了《双城记》，相信您对于作品在内心中会有独特的体验，对于阅读过程中的所思所感，需要用读后感记录下来。您是否正在考虑如何写《双城记》的读后感呢？考虑到您的需要，读后感大全小编特地编辑了“文笔优美的《双城记》优质读后感范文”，仅供参考，欢迎大家阅读。

文笔优美的《双城记》优质读后感范文(篇一)

在这部作品里，我看到了很多很多不同的人。正直善良却惨遭迫害的马奈特医生，美丽温柔的露西，优雅高尚的查尔斯，忠厚老实的洛瑞，外表冷漠、内心热情，放荡不羁而又无私崇高的西德尼，扭曲了人性的德发奇太太，豪爽忠诚的普洛士小姐，残忍阴险的埃佛瑞蒙兄弟……复杂的仇恨纠缠不清，残忍的复仇制造了更多仇恨，爱在地狱的边缘再生，却是以生命为代价。这错综复杂的一幕幕，活生生的展现在面前，仿佛重现了那个失去理智的时代。

有人说，《双城记》是描写了两个男人和一个女人的故事，我却觉得，这样说的人必定没有了解作者真正想表达的意图。如果只是表达了这个，任何一部作品都可以达到露西和查尔斯的水准，那么《双城记》的优势怎么体现出来呢？在我看来，德发奇一家和法国贵族的仇恨也好，露西、查尔斯和西德尼的感情问题也好，都是为了体现一个共同的主题而设的。这个主题就是剖析这场大革命与民众之间的关系，看到底是什么引发了这场革命，到底这场血雨腥风给人们带来了什么。我想这才是作者想要表达的重心所在。

文笔优美的《双城记》优质读后感范文(篇二)

第一次看《双城记》是在高考前几天，而且是书虫系列的(意思是极简版)。虽然文字简略，却已经足够把故事的大致情节讲述清楚。

这本书在当时深深地使我感到震撼——这种震撼因为卡尔顿牺牲的结局而多包含哀伤，以至于高考前几天我的心情愈发低落。

前段时间把完整的《双城记》借来看了。完整版的内容比较多，且我找不到和以前一样的翻译(主要指人名)，因而看得迅速。

但此时，我沉心思考了一年多前那般震惊的原因。

首先必须告诉各位，《双城记》的背景是法国大革命的过去时和现在时。还记得高中的历史课本如何评价这场革命吗?“将启蒙思想发扬光大”“否定了封建主义”“宣扬自由、平等、人权、法治”“推动民主化进程”……清一色的好评。

唯一有提到的“局限性”，也不过是老师口头的一句“革命的不彻底性和封建势力的强大，使法国大革命漫长而曲折”。但这算是负面影响吗?大概不算。毕竟这种“局限性”几乎可以说是我们为过去很多革命作评价的常规性描述了。即便说到“砍去路易十六的头”(我们并没有提及还砍了其他人的头)，也被我们认为是“必须的”“符合时代需求的”。

《双城记》注释：

据历史记载，这次屠杀的实际人数达966名。

由此看来，初高中历史课本为我们描绘了一场，拥有十足的进步性的、仿佛全然理性的革命。

《双城记》中的法国大革命是什么样的?

我看见一个城市的“羊群”，他们举起双臂高呼“共和”，可以因为曾被关押在巴士底狱的马内特医生的一席话赦免可怜的夏尔，也可以因为德法日太太翻出的一封陈旧的信(哦，天哪!那可是十年前的东西!)将夏尔抓回来，且把他送上断头台。

我看见仇恨充斥了双眼的魔鬼混迹人间。他们煽风点火，挑起愚蠢的庸众的愤怒，把恨意宣泄在无辜之人的身上——只因他们曾是贵族。祖先的罪孽被强加给后人，他们还要求这些可怜人用鲜血偿还，恰如我们如今还颇为盛行的，“父债子偿”的糟粕思想。

我其实很害怕。

法国大革命造成的伤害，在人类历史上是唯一吗?答案显然是否定的。历史和现实告诉我们，群众是那样容易被煽动，在铺天盖地的疯狂之中，理智一文不值。某些振臂呐喊的人自诩“正义”，在别人眼里却是实打实的笑话;我们站在今天的立场上审视历史，告知当代人不要重蹈覆辙，自以为做到“万无一失”，然而千百年之后的人们或许也将看到我们所处时代的污点。

文笔优美的《双城记》优质读后感范文(篇三)

小说分为三部分展开，前两部分主要为介绍故事背景和人物性格，最后一步走向故事高潮。狄更斯在文中处处埋下伏笔，每次读到不明白的地方都可以先略过，因为后边总会有意想不到的故事展开加以解释，一次又一次的冲击着读者。

在那贫苦的年代，小人物饱受煎熬;但在以暴制暴的年代，小人物又成了空洞的躯壳。就像张养浩《山坡羊·潼关怀古》的最后一句：兴，百姓苦;亡，百姓苦。

比起故事开篇的名句“这是最好的时代，这是最坏的时代。这是...”，我更喜欢结尾处卡顿的幻想，狄更斯的这段文字已然拥有了活得灵魂，百读不厌，引人深思。

最后还要说，以前不是很喜欢读长篇小说，觉得过于啰嗦而先看故事结局。但这篇小说一定不能先看结局，更不能先看带有剧透色彩的书评，不然带着答案看问题很难理解那种人性的光辉，那种在乱世中熠熠发光的博爱精神。

我觉得用英雄联盟里虞姬的台词来诠释这篇小说最为合适：风，不会带走你曾经存在过的证明。不为所爱之人哭泣，只因从未离去。

文笔优美的《双城记》优质读后感范文(篇四)

寒假里，我读了一本书，是英国作家狄更斯写的《双城记》。

书名中的双城指的是伦敦和巴黎两个城市。本书主要内容是：可怜的马内特医生在被贵族以“须莫有”的罪名关在巴士底狱十九年后，他的女儿将她接到英国居住。在法庭上父女认识了法国贵族达雷和潦倒师爷马顿。后来，露茜跟达雷结了婚，过了十年的幸福生活。

法国大革命爆发后，达雷为了营救无辜的仆人，赶到法国去给他辩护，却因为他曾经是法国贵族而被拘捕了。而马顿为实践他对露西的承诺，利用他跟达雷相貌相似一点，在达雷被行刑前用自己跟达雷掉包，代替他上了断头台。

本书通过典型事例高度概括地反映了法国大革命前夕法、英两国的实状况：广大劳动人民在封建贵族的剥削、压迫下过着极其悲惨的生活，从而深刻地揭示了革命是不可避免的。

作者运用了许多好词佳句，用了许多修辞方法，将句子、文章描写得生动形象。例如这段话：眼前浮现的许多面孔中，在黑夜里他无法辨认到底哪一个是那位埋葬者的。晃来晃去的黑影总像是一个45岁的男人，他们之间的差异主要是在面部表情和憔悴程度，面部表情千差万别：骄傲、轻蔑、矜持、屈从、悲伤、迷茫;憔悴程度各不一样：深陷的双颊，惨白的面孔、瘦骨嶙峋的双手、深度弯曲的身躯，但面孔大体是同一个，头发都过早地白了。——像这样的例子还有很多很多。

《双城记》这本书很好看，你们也读一读吧!

文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文汇编四篇

阅读一本好书，可以净化我们的心灵，丰富我们的精神世界，德伯家的苔丝就是一部让人印象深刻的作品，它由托马斯·哈代撰写，很多优秀的读后感，就来自于作者及时地将自己的阅读心得记录下来，该如何才能将一篇德伯家的苔丝读后感写好呢？急您所急，读后感大全小编为朋友们了收集和编辑了“文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文”，仅供参考，希望能为您提供参考！

文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文【篇一】

德伯家的苔丝故事很简单，作家毕飞宇对此书有高度的概括，我在这把他的概括归纳为“三三”叙述：第一个三为三个人物，一个天使，克莱尔;一个魔鬼，没落的公子哥德伯维尔;在天使与魔鬼之间，夹杂着一个美丽的、却又是无知的女子，苔丝。第二个三是小说讲了三件事，罪恶、忠诚与宽恕。就是这么简单的人物和故事为什么会那么吸引人?会被写成名著呢?阅读后我收集资料并做了如下思考。

对于人物，我读此书的时候感到一种压力，这种压力是来自对于人物塑造的反应，苔丝家庭的穷和无奈无数次拨动了我敏感的神经，而她的美貌和善良更加深了这种刺激，这种刺激是对她身世以及遭遇的不公，那么美好的女子没有做错什么却偏偏得到了最坏的结果。克莱尔同样善良，但是非常愚昧，这种愚昧离不开这个时代对他的影响。而至于没落公子哥德伯维尔我则认为是一个卑鄙的可怜虫，卑鄙是由于他用不正当的手段来得到苔丝，可怜不仅是因为他最后的死，更是因为他自始至终都没有得到苔丝的爱。就是这三个性格迥异的人物，在相互碰中、起承转合间推进了故事的发展，也让读者以上帝视角看着悲剧不可避免的发生，让人揪心，身陷其中。

至于故事，我想用毕飞宇的话来解释一下，毕飞宇说“作者把这三件事的理论道理还原成‘一个又一个日子’，足以让每一个读者去‘过’——设身处地，或推己及人。”也就是说作者把每一天都写的很真实，很细致，才能让读者有身临其境的感觉。作者哈代紧紧抓住了三件事的焦点，那就是苔丝的美丽。无论是忠诚、罪恶还是宽恕这三件事情都离不开苔丝的美丽，由于她的美丽德伯维尔和克莱儿都爱上了他，于是德伯维尔对苔丝的罪恶、苔丝对克莱儿的忠诚、克莱儿对苔丝的宽恕也随之上演。因此，要写出苔丝的美，写活苔丝就变得尤为重要。

在美丽的布莱谷、在气派的德伯庄园、在温馨的奶场，哈代用心的刻画每一场景、通过场景的细致描写来衬托出人物的魅力。对此，作者哈代往往有神来之笔。比如，在奶场哈代描写苔丝的一段“那是六月里一个典型的夏季的黄昏。一片大气特别沉静，特别能传播声音……在全厂九十五条牛里面，特别有八条——矮胖子、华美、高个、烟雾、老美、少美、齐整和洪亮——出奶非常顺利，苔丝挤它们的时候，只用手一触就成，虽然其中有一两条，奶头硬得像胡萝卜一样……挤奶的时候，所有男工和一些女工，都把头正面靠着牛肚子，把眼一直看着牛奶桶。但是有几个女工——多半是年轻的——却把头的侧面靠着牛肚子。苔丝就老这样挤法：她老把太阳穴紧靠在牛肚子上，把眼睛瞧着草场老远的那头儿，静悄悄的好像想心思似的。那天她挤老美，就是这种姿势;那时的太阳，恰巧对着挤奶那面，一直射到她那粉红的长袍和白色带檐儿的便帽上，并且射到她的脸蛋侧面，把她的白脸蛋和褐色的牛身子衬托得非常清晰，非常明显，好像花纹浮出的玉石雕刻一般……”通过这细致的描写朴实美丽的苔丝跃然纸上。

除此之外，我还比较认同汪家明对《德伯家的苔丝》两个背景主题的阐述，该书正如他所说存在着两大主题：一是，维多利亚时代资本主义高速发展的情况下，落寞农村的现状。二是，欧洲国家的宗法制度，在书中有一段苔丝给自己将要死去的儿子做洗礼的描写，通过这段描写我们可以看出宗教对当时农村人的影响。也正是在这两个大背景下苔丝的命运会更加悲惨。

作者哈代正是把以上这些因素巧妙的融合在一起才能让《德伯家的苔丝》成为世界名著，让简单的人物和故事变得不简单，可见要写出一个好作品作者需融入多种因素，这就需要作者拥有以下三种能力：对生活细致的观察、对社会的深入思考、以及运用文字的神来之笔，或许还有遗漏，但此三种能力个人认为是必须有的，以上就是我通过阅读《德伯家的苔丝》后对如何写好小说的一点点思考，如有不妥，还请指正。

文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文【篇二】

《德伯家的苔丝》是英国著名作家托马斯·哈代的代表作，整部小说是以乡村为背景，通篇描述的是一位乡村少女一生的悲惨经历。小说的副标题中说到女主人苔丝是一个纯洁的女人，这是一种超前的思想，也是作者对当时的维多利亚时代的批判和不满。

所谓的维多利亚时代，就是英国工业革命的时期。维多利亚时代当时的社会崇尚的是道德修养和谦虚礼貌，也是科学文明飞速发展的时期，在小说里面非常多的情节中都有提及到有牧师在街道上布道也体现了这几点。但正是因为这种崇尚道德修养和谦虚礼貌的社会风气，许多暴发户也为提升自己身价进入上流社会而纷纷模仿贵族们的习惯。文中的亚雷就是其中之一，他家也是一个暴发户。正因没有受到正确的道德修养和礼貌的教育，才导致了后来奸污苔丝和后来一系列诱逼苔丝与他同居等惨剧的发生。

《德伯家的苔丝》写的就是在当时社会的迫使下，一名纯真、朴素、勤劳的农村姑娘苔丝走向堕落。作者托马斯·哈代笔中的苔丝正是当时社会上正义、纯真、勤劳、向往美好未来的女人的一个缩影，她身上充满着爱和对他人的信任。文中写到苔丝被亚雷奸污了以后便毫不犹豫的选择了离开了亚雷回到家中，体现出了她内心的纯真，她不愿迫使自己与一个自己非常憎恨的人在一齐生活一辈子，她那种对未来美好生活的追求的迫切希望。回到家中的苔丝得知自己已经怀孕了以后，不但没有把对亚雷的憎恨转移到这孩子身上，反而不顾家人和朋友的责备，义无反顾的生下了孩子并悉心照顾他，但最后这孩子还是夭折了。这体现出了苔丝非常有爱，她的灵魂是高尚的，她的道德也是高尚的，但却被社会所唾弃，被当时的社会所否认，认为她是一个伤风败俗、罪业深重的女人。在这里作者表面上写的是苔丝作为一个弱智和受害者非但没有得到同情，反而被社会所批判的惨状，但其实作者真实想反应的是当时社会的一种虚伪的道德标准和当时社会丑陋的风俗的一种批判。作者托马斯·哈代批判的不仅是当时社会虚伪的道德标准，还有当时以克莱为代表的资产阶级的封建传统的道德伦理准则，而苔丝则是当时这种社会陋俗中的牺牲品。作者托马斯·哈代通过苔丝的悲惨经历揭示了这种社会陋俗社会风气的弊端和卑劣的一面，把它残酷血性的一面完全的揭示出来。苔丝是社会的悲剧。

我认为苔丝的一生都是充满着戏剧性的，小说全文通篇都在写苔丝走向末路的悲惨经历，但从中也经常会发现一些看似偶然，但却又像是冥冥中早注定命运安排的情节。如苔丝被侵犯前在舞会结束后与亚雷家的女仆争吵的小插曲，还有苔丝在开篇与克莱的相遇但却不相识到后来再次与克莱相遇并相爱到后来的互相产生爱慕之情并结为夫妻。都充满着戏剧色彩，也正是这样才能更好的体现出作者的真实感受和真实想反映的社会背景风俗习惯和社会陋习等，也为以后对苔丝悲惨经历的描写和小说的结果作了一个完美的诠释。整篇小说是以苔丝父亲得知自己是当地著名武士后裔到让苔丝去认亲和之后所发生的一切悲惨事情的经历为主线的，这样更好的体现出了造成苔丝的悲剧的成因不仅是社会的因素，还有苔丝她自己本身的一种性格错误的原因。

不过，《德伯家的苔丝》还是一部非常有意义的小说，从中也了解到了许多很重要的东西。

文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文【篇三】

《德伯家的苔丝》里有这样一段话，一个人在极度痛苦的时候，可能就会做出一些离经叛道的事情，甚至会做出和自己平素追求截然相反的事来。这一点我深以为然。

小说中的安基克莱和苔丝是彼此深爱的一对情侣，且容貌出众，起初，苔丝因自己不堪的遭遇，不肯接受安基克莱的爱，觉得自己配不上他，但最后还是被安基克莱的真诚和热烈的追求所感动，就在两个人结婚的当晚，彼此向对方坦白了自己曾经的过错，苔丝当即就理解并原谅了安基克莱的过错，但是，当安基克莱听到苔丝不幸的遭遇后，不但不同情她，反而觉得自己上了当，认为苔丝告诉自己太晚了，不肯原谅她，两个人不得不分手，但彼此内心还是深爱对方的，这让他们都非常痛苦。在与苔丝分手后，安基克莱在极度迷惘痛苦中，遇见在牛奶厂一起挤牛奶的另一个女孩儿，安基克莱并不喜欢她，但他知道这个女孩爱自己，就想让她陪自己一起出国，以缓解自己的痛苦，后来又改了主意。还有主人公苔丝，她是一个极其美丽善良纯朴勤劳的好姑娘，当她深爱的丈夫，安基克莱终于想通了从国外回来，原谅苔丝，再次来找她的时候，世事变迁，苔丝在不得已的情况下，又和之前的仇人同居了，当心爱的安基克莱出现在她门口，说原谅她的时候，新仇旧恨一齐涌上心头，这个平素连个小虫子都不舍得伤害的姑娘，把哄骗自己再次上当的仇人亚雷用刀杀死。

这些看似荒谬的做法，实则真实反映了人的内心需求。当一个人长期处于极度迷惘，痛苦，焦虑中，不得不负重前行，又不堪重负时，无边的痛苦得不到宣泄，就会令人窒息而死，就像掉进无边的深渊，无论怎样挣扎，都无法改变困境，在无边的黑暗中，眼见着被吞噬，被淹没，……

这个时候，任何的一些理解，一点援助，一点希望，一点光亮，都是救命的稻草，这个时候的不够理性，不够严肃，不合情理，都是在自救，都是在给自己喘息的时间，不然，就会丢了性命！所以，这个时候所做的一切都是无可厚非的。即使局外人不理解，可不必在意，人，在爱别人的同时，也要有顾及自己的时候。即便事后觉得不应该，甚至荒唐，也不必悔恨，因为，我们不能以事后的`心境去评判，去要求当时身处困境中的行为。那样，不公平，也不客观。

文笔优美的《德伯家的苔丝》优质读后感范文【篇四】

今日重看《苔丝》为什么仍会被她感动？仍感叹其坎坷悲惨的命运？仍会觉得灵魂深处的共鸣？

我个人认为全文的转折点出现在孩子去世时，苔丝年轻的生命中闪耀着一种母性光辉：无论我或我的孩子被别人打上什么标签，无论生命的外在表现多么弱小无力，生命本身是平等的，是珍贵的，是值得尊重的。

她只抱怨过一次，就是从亚雷家回来后对她母亲说了“你想我怎会知道那些事儿？我四个月以前出这个门的时候，还是个小孩子哪！你为什么不告诉我，男人都不安好心？你为什么不先警告我？大户人家的女人，都知道得提防什么…….我多会儿有过机会，能在那方面学到东西？你又不帮助我！”全书中，苔丝只有过这一次抱怨，从此以后，命运对其再不公，她都勇敢面对，默默承受。她的身体里有一种叫骨气的东西，虽不是贵族，但胜过本书中提过的那些贵族。

苔丝与安玑的爱情，不是一见钟情，是知音相遇，灵魂的契合。这段感情开始的时候还加入了安玑弹竖琴，苔丝隔远远地偷听的段儿，真是让人莞尔，高山流水会知音呀。可见人生难得一知已。无论黄皮肤还是白皮肤，吃烤面包的还是白米饭的对美好的追寻都是一致的。但那时候他们俩都太年轻了，尚不得摆脱自幼家庭带来的思考习惯，而且一个是家中长姐，一个是家中叛逆的幺子。

苔丝的父母亲虽然非常不靠谱，但他们给了苔丝实实在在的爱，苔丝的母亲虽然嫁了一个酒鬼，但她顺服且乐在其中。所以苔丝对安玑说，无论你变成什么样子，我仍然爱你。她渴望得到的爱是平等、相互尊重、相互扶持的。但她不懂得老把“主义”挂在嘴边的男人对生活的要求过于理想化，她的污点会被放大。她把安玑看作“天神”，她希望安玑对她的爱能够凡事包容。凡事相信。凡事盼望。凡事忍耐。不过安玑毕竟是人不是神。她经历安玑的梦游后知道安玑仍爱她，但她没有求同情、没有乞怜、哭闹，她将选择权交回给安玑，默默承受了这一切巨变。你仿佛看到命运的巨浪袭来，她的脊梁仍然是挺直的。

安玑不懂得他自以为妥当的安排其实非常不妥当，他让苔丝守活寡，却没有想到寡妇门前是非多，而且苔丝是个多么漂亮的“寡妇”而且已经在这上面吃过亏。这段等待太长了，让苔丝不得不被生活逼迫得走向她最不愿意走的路。

总之，虽然不是每个女人在年轻的时候都得过“公主病”，但一定都做过“公主梦”，当年，我在做着“公主梦”时，《苔丝》击碎了那不切事际的一切，没有再想着要当“公主”，再不看重形象，从此走偏了好多年。

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文精选(6篇)

在读过一篇书籍之后人们内心都会有一定的收获和体会，在阅读了《最后一片叶子》后，心中感慨万千，不禁为作品所深深折服，写一篇读后感，可以更好地从书中领悟出作者想表达的理念。您是否正在考虑如何写《最后一片叶子》的读后感呢？下面的内容是读后感大全小编为大家整理的文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文，大家不妨来参考。希望您能喜欢！

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇一】

读完《最后一片叶子》后，令我最惊讶的并不是贝尔曼画上去的那片叶子奇迹般地是琼珊“复活”了，而是贝尔曼先生在自己生命的最后时刻，为了挽救琼珊的生命而完成了自己人生中总是提到却一直拖欠着的那一幅杰作。

文章开始并没有用很多华丽的语言对贝尔曼的形象加以修饰来作为铺垫，甚至还写到了他对琼珊的几句讽刺这与结尾形成了很大的转折，告诉我们，平时评价一个人不能从某一个角度，一时的语言或行为来断定，表面毒舌的人，也许内心却是很温暖的，就如同贝尔曼一般。

琼珊病重时，把自己比作窗外常春藤上那些日益凋落的叶子，在她看来，当那最后一片落下之后，自己也就死了，所以每天都以消极的状态活着，如同等待着死亡。过了几天，只剩下最后一片叶子了，她以为第二天自己就死了，当第二天醒来时却惊喜地发现，经过一整夜风吹雨打的“最后一片叶子”并未落下，由此，琼珊也渐渐恢复了。

原来，最后一片叶子早已掉落，琼珊所看到的，只是贝尔曼画在墙壁上的而已。作者没有将他完成“杰作”时的场景描写出来，或许贝尔曼是带着一种“使命感”完成杰作的，那种“使命感”即是使琼珊变得乐观起来;又或许他是忍着病痛的折磨，那是心中只有一件事，就是在生命的最后一刻完成“最后一篇叶子”。

如果从美术鉴赏的角度来看，贝尔曼的“最后一片叶子”并算不上杰作，但从心灵的角度出发，它又何尝不是一幅伟大的杰作?

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇二】

读完欧.亨利的《最后一片叶子》，我被深深地感动了，禁不住看了一遍又一遍......这篇小说的大概内容是这样的：患了肺炎的琼西姑娘把窗外墙上的常春藤叶子当作自己生命的守托。看着叶子一片片飘落，她绝望地想，那最后一片掉下来，我也要去了。同样患肺炎的老画家，善良的贝尔门在那片仅剩的叶子落下去的晚上，顶风冒雨在墙上为琼西画上了珍贵的最后一片叶子......

贝尔门老人最终与世长辞了，只留下了他这最后的杰作——一片常春藤叶子。它原本就不是一片叶子，也算不上一幅画，可它却远远超越了叶子和画的含意：它像一位神医，治愈了琼西的肺炎，给了她生活下去的勇气和希望;它又像一面镜子，映照出贝尔门老人善良的心灵，反射出伟大的舍己为人的精神光芒。

在整篇小说中，作者对贝尔门的描写并不多，大都采用侧面烘托，甚至连最感人的贝尔门画叶子的镜头都没写，但我仍然可以强烈地感受到贝尔门火一样的热情的舍己为人的精神。。我可以想象到，在那个风雨交加的夜晚，老人是怎样拖着调和黄色和绿色，在墙上施展他从未能施展的艺术才能，同时毫无把保留地奉献了他的生命......不过，琼西的康复仅有贝尔门画的那片叶子是不够的，还需要靠她自己的力量来战胜病魔。在琼西患肺炎的时刻，医生为什么既不判她死刑，又不肯定她可以治愈，而说要看她自己呢?就是因为在这生与死的抗争中，只有自己树立信心，作出努力，才能获声胜。后来，琼西果然完完全全康复了。由此我想到：每一个人都会遇到困难和挫折，关键是看自己有没有信心，能不能去面对它，克服它。琼西也曾陷入失望的低谷，但在贝尔门用生命换来的最后一片叶子的鼓舞下，她重新振作起来，直至康复。她是一位战胜了困难的胜利者!

读了这则小故事后，让我感到深深的触动。有时候，一个人，最难的是战胜自己。但在绝望之时，一片小小的叶子，竞也能够让人对生命充满希望。

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇三】

《最后一片叶子》描写患肺炎的穷学生琼西看着窗外对面墙上的常春藤叶子不断被风吹落，她说，最后一片叶子代表她，它的飘落，代表自己的死亡。贝尔曼，一个伟大的画家，在听完苏讲述完室友琼西的故事后，在最后一片叶子飘落，下着暴雨的夜里，用心灵的画笔画出了一片“永不凋落”的长春藤叶，编造了一个善良且真实的谎言，而自己却从此患上肺炎，去世了。

最后一片常春藤叶依然留在古老的墙面;琼西也绽放出了往日的笑容;伟大的画家贝尔曼永远留在人们的心中。

冬天一定会到，树上的叶也一定会落尽——藤叶也不例外。不要以为这是树木斗不过天，它是无能的，也是无奈的。因为这恰恰体现了树木的一种智慧，为了明年春天的萌发，它实在没有必要死守着最后一片叶子，苦苦地挣扎，为此耗尽了最后一丝力量。

因为，叶子落尽并未表示生命的死亡或者希望彻底地成为泡影;反之，这是一种大智的等待，重新萌生的希望——在它落尽最后一片叶子时，新的希望，也就在叶子落下的叶柄处悄悄地孕育了，萌生了。然后是静静地、静静地等待。此时的静静也就像沉睡的火山，一旦春天到来，它就以不可阻挡之势爆发出来了。

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇四】

吴青青

美国作家欧亨利在他的小说《最后一片叶子》里讲了个故事：病房里，一个生命垂危的病人从房间里看见窗外的一棵树，在秋风中一片片地掉落下来。病人望着眼前的萧萧落叶，身体也随之每况愈下，一天不如一天。她说：当树叶全部掉光时，我也就要死了。一位老画家得知后，用彩笔画了一片叶脉青翠的树叶挂在树枝上。最后一片叶子始终没掉下来。只因为生命中的这片绿，病人竟奇迹般地活了下来。

人生能够没有很多东西，却唯独不能没有希望。只要有希望再难的事情也会有成功的可能。如果你在努力之前就放下了希望，如果你在失落之后就遗弃了希望，那么你将一事无成。相信自己，并给自己希望。相信自己是创造自己奇迹的那个人，相信只要自己相信就必须会顺利、完美的生活。相信我们的生活充满希望，相信希望能够实现你的梦想。憧憬着完美的希望，并坚定地相信，为其用心的努力和拼搏，那么一切的一切都将如你所愿。不怕你不行，就怕你不信。期望是我们人生的一盏闪耀的灯火，灯火不灭，光明就会一向照亮你的整个心灵。

试问哪个人的心中没有一盏属于自己的灯火？哪个人不希望自己的灯火能够照亮一切？让自己的家人、亲人，同享这温暖的灯火、幸福的时光。有希望就有动力，有动力就有信念，有信念也就有了实现希望的动力。加油吧！无论你身在何处，境遇如何，请你相信你的完美希望必须会实现。请你不要放下自己的信念，因为当你想放下的那一霎那，失败已慢慢的走向你。努力吧！相信吧!大胆的希望吧！

让幸福、成功离我们越来越近，常伴身边。敢于应对你怕的事物吧！因为它可能是你前进的绊脚石。努力去挑战它、征服它，让它不再成为你的忧愁和顾虑，让它成为你走向成功的奠基石。当你不再害怕时，它就会成为证明你自己能行的最有利条件。

加油吧！带着满心的期望，加油吧!带着坚定地信念！与失落说永别，与成功紧紧拥抱。加油吧！有期望之处，一切奇迹皆有可能！

这是一个多么感人的故事，虽没有什么华丽的词藻，但却用最朴实的语言描绘出了最感人的故事。文中对贝尔门先生的描写虽然只是寥寥几笔，但文章最后笔峰一转告诉人们就是他,贝尔门先生用自己的生命挽救了一个素不相识的姑娘!令人震惊!在他生命的最后一刻，他创造出了一幅最美的、最耀眼的作品，那一刻，他奏出了生命的最强音!

贝尔门先生的生命充满了深深的悲哀和壮丽，但他用自己的生命换取的绝唱，让那一片叶子成为了永恒他，才是这一篇文章的主角!他无私的爱闪耀着高贵的光芒。如果说贝尔门是那堵松动残缺的砖墙，那么琼西就像那依附在上面的藤枝;如果说贝尔门是那株极老极老的常春藤，那么琼西就是那藤上的一片叶子贝尔门是琼西生命中的一个指引者。

人生可以没有很多东西，却唯独不能没有希望。希望是人类生活的一项重要的价值。有希望之处，生命就生生不息!

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇五】

《最后一片叶子》早在小学时就已经读过，但却一直不知是谁所写。直到买了《麦琪的礼物——欧亨利短篇小说选》，才知道它是世界三大短篇小说巨匠欧。亨利写的，让我感受到了大师笔下的传奇和经典。

亨利的短篇小说构思精巧，风格独特，语言幽默，以表现美国中下层人民的生活，结局出人意料而闻名于世。他的文章以含泪的微笑打动世人的心，我最喜欢的是他的小说《最后一片叶子》。

《最后一片叶子》主要讲了：华盛顿广场西边有一个小区，那里十分混乱，却有逃账的优越性，不少画家就来到这个老格林尼治村来，最后这里成为了艺术区。苏和琼西合租在那里，但11月，肺炎袭击了艺术区，琼西也不幸染上。药物是很难治好了，有1/10的希望，但要靠自己的信念，许多人因此死去。琼西也觉得自己不行了，没有活下去的信心，数着树上越来越少的叶子，当叶子落光时，生命也就完结了。苏为了让琼西活下去，她请老贝尔儿门画了一片叶子，晚上挂在树上。接下来的几天，琼西因为那最后一片叶子活了下来，但贝尔门却在挂叶子时淋雨，被肺炎夺去生命。

这篇小说让我感受到了很多，我体会到了肺炎的绝情，它让许多穷画家失去生命，虽然医生说还有有1/10治愈的希望，而且只要心态好、乐观，痊愈的希望便大大增加，可病人们却十分消极，想着死亡。苏十分重友谊，当医生和她讲了情况后，她哭湿了餐巾，每天都照顾着琼西，多么希望她好啊!他只是不久才认识的朋友，而苏却冒着被传染的危险，尽力保住琼西。当苏看见琼西正荒唐的数着落叶，表示自己将走时，苏惊慌失措，乞求老贝尔儿门画一片叶子，老贝尔门与这两位年轻人更没有关联的，而他却可以用他的画笔，他最完美的杰作以及他高贵的生命去拯救琼西。“落红不是无情物，化作春泥更护花”，老贝尔门是那常春藤上最后的一片叶子，他在那个风雨之夜无声无息地落下了，没有人觉察，但他无私奉献的精神却会永远激励着我们。

一片小小的假树叶却能拯救一个人的生命?听上去十分不可思议，但其实也有道理。琼西之所以能战胜肺炎，正是因为她看见了树上最后一片叶子没有落下，所以有了活下去的信念，最后坚定的信念战胜了肺炎，创造了生命的奇迹。这个奇迹也是老贝尔门先生用自己的生命换来的，为了两个无关紧要的陌生姑娘而献出了自己的珍贵的生命，体现了人间的温情，人间的温暖。

一片叶子在风雨中飘浮着，她掠过重洋，拂过百年。你可知这叶子承载着多少生命的重量?当它飘进我心中，聆听到它撞击我心灵的声音时，我便收益良多。

文笔优美的最后一片叶子优质读后感范文【篇六】

今天哥哥买了一本书，里面有很多小故事，其中我最喜欢的是《最后一片叶子》。

《最后一片叶子》讲的是几位画家之间温暖而又凄凉的故事。

琼西不幸患了肺炎，她伤心失望，失去了活下去的信念，她还说窗外最后一片叶子落下的时候自己也会离开这个世界。

但是，琼西最终坚强的活了下来，因为最后一片叶子始终牢牢的抓着藤条，没有落下。

她被那片叶子那坚韧不拔的精神鼓舞着。

琼西安全的度过了危险期，这让我很高兴。但是，一想到可怜的贝尔门爷爷为了琼西，在夜晚冒雨爬到高处画画，并因此患肺炎去世时，我的心里就很难过。

贝尔门爷爷用自己的行动把希望传递给了琼西，使她重新获得了生活的勇气!

我认为贝尔门爷爷送给她一份礼物，一份像生命一样珍贵的礼物。

《牡丹亭》(精选)

《牡丹亭》读后感倘若要感受真挚浪漫的爱情，那必然要品读牡丹亭这部作品了。它于1598年创作，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，其中细腻华美的语句和主人公之间美好执着的感情让人沉迷其中，感叹万千。其全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦"，足见其成就之高，并且流传于后世，特别是当中的经典名句即便在今日也是脍炙人口，让人津津乐道。故事的女主人公是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，她游园的时候触景生情，回来后在睡梦中与男主人公书生柳梦梅在牡丹亭幽会，从此一病不起，与世长辞，其埋葬的墓地建为梅花观。书生柳梦梅机缘巧合借宿观中，偶然拾得杜丽娘殉葬的自画像，才惊觉这就是自己在梦中梦见与自己牡丹亭幽会的女子。夜里杜丽娘的魂魄向书生说明原委，于是柳梦梅掘开坟墓，杜丽娘得以起死回生。俩人结为夫妇，相伴前往临安。后来虽然两人遇到重重困难险阻，但他们克服难关，感情坚定，得到终成眷属的圆满结局。读完此文，我不仅为他们感情得以圆满而欣慰，同时特别钦佩杜丽娘追求真爱的勇气。她为追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗争，反映了女子对爱情的向往，更具有反封建的意义与价值。我们知道，杜丽娘所处的正是封建思想严重的家庭，父亲希望杜丽娘成为一位淑女，也就是在家相夫教子，做贤妻良母，遵守相应的道德规范，一切都被人为的教条所束缚，没有思想的自由，与世隔绝，压抑自己的心愿。确实如此，古代的女性在男权社会里个性无法解放，只能将失去自由的苦闷与抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨还是可悲。但杜丽娘则不同，即使周围布满了封建的枷锁，她仍然顽强的抵抗，特别是在梦中与书生幽会的心理愿望就反应她渴望自由的强烈诉求，最后宁愿死亡都要追求自己心中的爱情，值得人们歌颂。也正是她坚持的精神和执着的态度，才让她能克服世俗建起的重重障碍，最终获得她想要的幸福。这部作品正是反映了封建礼教对人们思想的摧残，鼓励女性思想解放，具有很强的时代魅力。不得不说，这动人心弦的爱情故事与汤显祖华美的词藻是分不开的，我尤其喜欢里面的几句经典话语。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。"爱情就是生死相依、生死相随，情之所至，刻骨铭心。为爱情飞蛾扑火，即使可能没有好的结局也要奋勇一搏，这才是人间的真情。牡丹亭用圆满的大结局激励着无数真爱的人们，"情不知所起，一往而深"，爱情就是这般奇妙，又这般动人心魄。也许爱情的前方道路有着许多不为人知的因素阻挠着我们，但如果我们有着杜丽娘这般不畏生死，坚强勇敢的决心，那么有情人终将突破阻碍，终成眷属。

《牡丹亭》优秀读书笔记四篇

一篇故事一篇心得，人们在阅读了一篇书籍后都会有自己的收获和体会，在作者汤显祖写的《牡丹亭》中，我沉浸其中非常吸引人的情节中，此时就可以写一篇读书笔记，用文字把自己的想法记录下来。在读了《牡丹亭》后，您自己有什么感想呢？下面是读后感大全小编精心收集整理，为您带来的《《牡丹亭》优秀读书笔记》，但愿对您的学习工作带来帮助。

《牡丹亭》优秀读书笔记(篇一)

读《牡丹亭》留给我一个很深的印象，那就是美，文字美、故事美、人物也美。《牡丹亭》是我国四大戏曲之一，对其后世的文学作品有深远的影响，如《红楼梦》。《牡丹亭》是其作者汤显祖在遭遇困顿后所作，而汤显祖人生的不幸却是中国文学史的大幸，也是我们普通读者的大幸。这可能也是一种“缺憾产生美”吧！

我认为，本书中的文字美已经达到了一个顶峰，读书时，文中美的文字片段一个接一个涌入眼帘，让人应接不暇，美得使人窒息。当然纯粹的文字堆叠是不能打动人的，那只是一个虚有其表的空架子，是没有内涵的。真正优美的文字要建立在情、景的基础之上，要叙述一段情，要描写一片景，而本书的文字美正是如此。它的每一段文字都不是空写，而是有所表现的，空说无凭，简单的看一看“闺塾”一出中的一些文字吧。“闺塾”这出完全是用轻松的语气来表现的，让人忍俊不禁，这也正是文字运用的高超之处，美之处。书中的陈最良的迂腐，春香和杜丽娘的叛逆也都在此表现无遗。也许有人会问“杜丽娘如何表现叛逆的？"文中杜丽娘与春香形成鲜明对比，一个静，一个动，似乎杜丽娘并未叛逆，然而书中的杜丽娘确是处处偏袒春香，支持春香的行为，有一处更是表现了杜丽娘对陈最良迂腐的不满“师傅，依注解书，学生自会”，表面好像很礼貌，实际一个“自”字深切地表现了这一感情。有关文字美更有“游园”一出中一系列的描写，美得惊艳，表达出杜丽娘的内心，同时与读者发生共鸣，这些都令读者获益匪浅。

本书的故事情节也是极美的，美得就像一个梦。而本书之所以向高潮发展，正是因为两位主人公做的两个梦，柳梦梅梦见一座花园的梅树下立着一位佳人。杜丽娘从花园回房昏昏梦中见一书生持半支垂柳前来求爱。从此一段穿越时空的精神爱恋在两个素未相知的主人公之间发生了。这种情节真是闻所未闻、见所未见，不仅叫人拍案叫绝。而书中杜丽娘梦而相思，相思而死，死又复生，最终经历曲折与柳梦梅结为夫妻，更称得上是一段传奇，用《红楼梦》中的一句话来说“真是难为了他怎么想得出来？”同时书中男主人公的名字也是叫的恰到好处——柳梦梅。“柳”象征着男主人公，“梅”则指代女主人公，不管是柳梦梅还是梅梦柳，他们皆由一个梦所牵引，因此这个名字正好符合书中的整体情节。

最后提及人物美，男女主人公自是美的，春香也是可爱的，难道说迂腐的陈最良也是美的吗？说陈最良迂腐，的确如此，但这只是一个片面，他在本文后段，却也做了救国救民的大事，也算得上是一个英雄，因此说他也是美的。再以“闺塾”为例详细地分析杜丽娘和春香的个性美。不难发现这出中杜丽娘的语言远不及春香的抢眼，这也刚好以春香的口吻侧面表现了杜丽娘的个性。春香说“不是昨日是前日，不是今年是去年，俺衙内关着个斑鸠儿，被小姐放去，一去去到何知州家”。她对《诗经》无心的歪解，说杜丽娘讲衙内的斑鸠放飞，侧面表现了杜丽娘对自由的向往。因此说杜丽娘向往自由和对青春的觉醒并不是从游园开始，而是早已有之，游园只是一个导火索。再有陈最良说“古人读书，有囊萤的，趁月亮的”春香则说“待映月，耀蟾蜍眼花；待囊萤，把虫蚁儿活支煞”，春香才不管别人怎么读书，她只关心小动物的生死，这也表现了春香的可爱无邪和对小姐杜丽娘失去自由的深切同情。

本书中处处都是美的，每一出戏都可以拿来单独赏析，“游园”一出中写杜丽娘感叹韶光易逝，对此读者都应深有同感，借用一句歌词“年少轻狂的好日子，一懂事就结束”，因此作下文以记之。

碧杆托粉丹，冰清玉洁意微含，原是美人簪。怜心拆数瓣，玉骨冰肌，白鹭欲魂断。金屋藏，裙摆翻，玉殒香消散；银光闪，红泪流，只为心中的企盼。思幽幽，情漫漫，至死始恨。蓬头发乱。

断井残垣看遍，徒叹得这韶光贱。曾经茂林修竹，而今枯藤老树。往昔不复，与吾归者知何处？伤心处，泪如注，难觅归途；叹息间，愁似雾，迷离前路。孤独不苦，苦无孤独。但求化身破庙，留你片刻的驻足，风吹日晒受尽皆不顾；但求化身孤月，寒夜中将你守护，姹紫嫣红开遍，我不羡慕。

《牡丹亭》优秀读书笔记(篇二)

爱情，一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白头偕老的?无论是罗密欧与朱丽叶，还是中国的梁祝化蝶，都只开了爱情的花，来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情，也因之而永恒。

“情不知所起，一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情，能让生者为之死，死者为之生，何等壮阔的情怀。天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！

现实生活中有没有永恒的爱情呢，当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的，但主角却往往是女性。女人为爱而生，这话不假。也因此，爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长，最终，实现真正爱情的，也往往是女性。

看过《胭脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少，相约死后重逢。然而，五十年过去了，依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹，潦倒不堪，也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开，她该知道，爱情，只是她一个人的一场执着梦。里尔克曾谈到爱，“女人对爱无限投入，而从不或是几乎从不要回报。”

爱情给予女人的，女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠，地久天长。

《牡丹亭》优秀读书笔记(篇三)

《牡丹亭》一部中国经典古代小说，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。如今我已是一名中专学生，再次拜读这本小说，有了不一样的感触。

来到南京新港中等专业学校已有两年，第一次产生了想去学校的图书馆一探究竟的念想。幻想着能到图书馆里畅游知识的海洋，在不断的阅览当中，使自己变的有修为，有素养，做文明的公民。现在我终于实现了这个愿望，看着那一架一架的书籍，我竟有些手足无措，早已眼花缭乱了！

翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。

文明礼貌月又开始了，哪些是文明行为，哪些又不是的报贴随处可见，最显眼的一条便是文明恋爱。虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。时下流行的一句话：中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。

《牡丹亭》优秀读书笔记(篇四)

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(通用5篇)

高尔基曾说过“书籍是人类进步的阶梯”，网络上，很多都在谈论作者写的《红日》，读了以后让人眼前一亮。读了《红日》以后，光有零星的思索还不够，这时需要认真地写一篇读后感。怎么才能防止将《红日》读后感写的千篇一律呢？读后感大全小编特地为大家精心收集和整理了“文笔优美的有关《红日》读后感文章分享”，仅供参考，欢迎大家阅读。

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(篇一)

在暑假里，我读了《红日》这本书，

它讲述了我军歼灭了国民党王牌七十四师的宏伟画面，激昂、壮丽，充满了理想主义的热情。描述了我军由弱到强，最终胜利的历史进程，揭示了人民战争的规律，让我们深刻感受到了共产党的坚强斗志。

《红日》作者吴强说过："记住昨天的战斗生活，对于我是永远的；只要还在活着的时候，都是必要的。因为它已经给了我，今后还将给我以前进的力量。"当面对无法挽回生命的战友时，共产党战士含着泪咬牙前进；当艰巨的任务、难以克服的困难时，战士们反而愈战愈勇，冲锋陷阵。，一听说有任务，他们就兴奋、就快乐，就充满了激情和力量！战斗是战士们的生命！为了中国人民的解放而努力，多么崇高的工作！就在这种信念的支持下，共产党打败了国民党。而使国民党失败的最大原因，就是两个党派之间的最大不同：团结与不团结，

人们常说"团结就是力量"，真是一点也不假。就像老师常说的那样"一个人也许会有很多缺点，而一个团队就有可能是完美的"，意思就是许多人在一起，互相帮助，尽自己的力量去帮助别人，因为有的人的优点你没有，他没有的你有，互相弥补，团结友爱，这么多人联合起来，力量就是完美的。生活中，同学们也应该互相帮助，团结互助。有的同学有道题不会，但是你会，那你就应该帮助他；有的同学没有带上课用的工具，而你多带了一把，就应该借他。团结起来的力量一定是跟一个人拼了命的努力所做出的成绩所远远不及的。一个人奋斗太孤独、太寂寞，力量也太单薄了，可是如果有一群人的话，那么，每个人只要出一点力就可以完成一个艰巨的任务。我们都知道，朋友对于每个人都很重要，不只是语言所能表达出来的重要，而是生命中不可或缺的人，他与你共同奋斗，与你分享秘密，陪着你，逗你开心，一个永远为你着想的人，不一定总把"重要"挂在嘴边，而是放在心里，却比那些总把"最宝贵、最重要"说在口头上的人更关心你。但如果你不为别人着想，不为集体着想。却总是单独行动，那你就不会有朋友。只有团结，你才会拥有朋友，才会一直有最重要的人在你的身边陪伴你，与你分享快乐。

　

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(篇二)

《红日》这部小说以1947年山东战场的涟水、莱芜、孟良崮三个连贯的战役作为中心，讲述了共产党华东野战军与国民党的王牌军74师之间展开的大规模战役的故事。

1946年底张灵甫所率领的74师是XXX用全副美式装备武装起来的嫡系王牌部队，国民党五大主力部队的第一主力，号称“天之骄子”。发起了涟水战役攻占涟水，与华东野战军交锋。华东野战军的一支“常胜英雄军”沈丁部队在涟水与敌主力部队二次交锋后，实行战略后撤，退到山东，休整训练。当时，国民党集中兵力，企图压逼解放军在沂蒙山区决战，妄想消灭华东野战军。沈丁部队在莱芜西北的吐丝口地区，配合友邻部队，包围敌军。在莱芜战役中，消灭了国民党军队五万多人，活捉了敌军中将副司令官李仙洲，赢得了辉煌的胜利。国民党在各个战场上连吃败仗，途穷计拙。1947年4月，张灵甫又以所率领的74师王牌军作为核心和中坚，再一次向沂蒙山区的华东野战军大举进攻。华东野战军把这股敌人逼进沂蒙山区的孟良崮一带全面包围了敌人。沈丁部队配合兄弟部队围歼在孟良崮一带的国民党74师。国民党的外围后援部队，冒死向解放军阻击部队冲击，企图救出陷于绝境的74师，都被华东野战军打退。经过三天三夜激烈的战斗，华东野战军英勇的战士们，攻上了孟良崮高峰，把躲藏在山洞里的七十四师师长张灵甫和他的残兵败卒，统统歼灭。华东野战军经历了惊心动魄的艰难曲折，经过了无数战士的牺牲，终于取得了最后的胜利。

这本书看着看着，我仿佛看到战火纷飞的年代、在血雨腥风的战争岁月里，中华大地上有多少优秀儿女为了民族的解放事业，为了国家的和平统一，不惜抛头颅，洒热血，赴汤蹈火，舍身取义，矢志不渝，用他们宝贵的青春和热血，在茫茫黑夜追求马列主义真理，高擎起革命的火把。在枪林弹雨的战场上，他们出生入死、视死如归。是他们为了新中国献出了宝贵的生命。烈士们虽然离我们远去了，但他们临危不惧、宁死不屈的崇高气节，关键时刻舍身为民的优秀品质，生命不息，奋斗不止的精神却永垂不朽。我们生活在今天幸福的时代，我们的幸福生活是烈士们用生命和鲜血换来的，我们应该好好珍惜。一定要努力学习，长大报效祖国，为祖国明天建设的更好做出贡献。

　

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(篇三)

静静坐在窗边，细细品读《红日》，激起了我心中的满腔爱国情，我

不由得开始喜欢上的《红日》这本书。

《红日》是一本红色书籍，这本书主要讲了一九四六年秋末初冬，国民党张灵甫的七十四师进涟水城，我军在经过苦战以后，撤出了阵地，北上山东，经过二月的莱芜大捷，到七十四师的被消灭和张灵甫死于孟良崮的故事。其中，作者着重地写了张灵甫这个匪徒，张灵甫是国民党蒋介石手下的一员健将，有丰富的反革命战争的经验才智。他十分猖狂骄纵、冷酷矜持、虚伪狡诈，因此更让我对这个反动人物的丑恶嘴脸记忆深刻。

《红日》中每个人物小故事都令我感慨万千：第十五节中军官们交谈中的“‘烂葡萄’没吃头！我同意，再敲一下‘硬核桃’！”，让我深深感受到共产党将士们不畏强敌、勇往直前的精神；从第三十二节中黎青给沈振新写的信、做的蒸咸菜，以及将自己心爱的背心拆掉又织成青色围巾送给沈振新，让我体会到了他们之间浓浓的战友情……

看了这本书，我感受万千，心情变得凝重。不禁感叹我们今天幸福多彩的生活来之不易，不禁对往日在风里、雨里、炮火纷飞里苦战恶斗的，忠诚于党和人民的共产党英雄战士们肃然起敬。让我们一起学习《红日》精神，继往开来共创美好的明天。

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(篇四)

继杜鹏程的《保卫延安》以后，吴强的长篇小说《红日》4在用艺术形式表现重大战役方面作了较好的探索。它以1947年山东战场的涟水、莱芜、孟良崮三个连贯的战役作为情节的发展主线，体现出作者对现实战争小说的“史诗性”的艺术追求，即发奋以宏大的结构和全景式的描述展示出战争的独特魅力。

这三次战役中，解放军有败有胜，各具特点，作家的描述也有略有详，各有侧重，在叙述历史事件的过程中，体现了其在小说结构上的匠心。作品采用先抑后扬的方法，先以涟水撤退来表现当时国共双方力量的悬殊和解放军面临的严峻形势。发生于1946年底的涟水战役，以国民党军队攻占涟水，解放军因伤亡惨重而被迫撤退而结束。涟水撤退在整个国共 军事冲突中只是一个小插曲，但作家将它一开始就展此刻读者面前，使整部作品充满了悬念和吸引力，使后面战事的发展成为读者共同关心的焦点。而且，作家透过解放军在战场上的被动局面，既形象地表现了当时山东战场上力量的强弱比较，为解放军的最终胜利造成强烈比较，以说明战争胜利的来之不易；同时也为进一步刻划国共双方各具个性的人物形象作了很好的铺垫。作家一开始就把解放军放在“置之死地而后生”的绝境之中，这样的结构布局在当时习惯于描述解放军“横扫千军如卷席”的文学作品中显得独特而又真实，体现出这位战争小说作家在当时的时代共名下对表现现代战争的独到眼光。然后，作品再以莱芜大捷的胜利作为过渡，最后以集中描述孟良崮战役歼灭国民党“王牌军”74师到达高潮，三次战役虽有主有次，却浑然一体，作家在对历史事件的叙述中，形象地完成了对时代共名的印证和阐述：即中国共产党所领导的现代革命战争，经历了惊心动魄的艰难曲折，经过了无数的牺牲，最后取得了最后的胜利。

作为一部战争题材的长篇小说，《红日》在中国当代文学发展中更重要的贡献还在于：在应和时代共名的同时，小说在战争观念和小说美学上体现出来的创新性和探索性。

读完这本书，我不禁感慨于毛主席的军事思想，不禁钦佩于人民战争的巨大威力。那是要多团结的军队才能做到啊！战士们，你们在枪林弹雨中坚守阵地，真不愧是惊天动地的英雄。你们在战争中逐步克服缺点，不断前进，为中国战争的胜利奠定了基础，你们是人民的骄傲！

文笔优美的有关《红日》读后感文章分享(篇五)

《红日》是我看过的第二本描写解放战争的小说(第一本是《钢铁是怎样炼成的》)，我带着对英雄无比崇敬、对敌人无比痛恨的心情读完了此书。

掩卷沉思，一幕幕惨烈的战争场面不断地在我眼前浮现，联想我看过的两部电视剧《我的兄弟叫顺溜》和《亮剑》中的场景，战争的枪声似乎在我耳边响起。书中的战士们个个舍生忘死、英勇奋战，杨军，张华峰，秦守本和金立忠四个人是我们的英雄，在敌我双方激烈的战斗中，我军战士不怕牺牲，英勇奋战，高喊“冲上孟良崮，活捉张灵甫”顽强杀敌，朝着敌人的阵地发起一轮又一轮的进攻，他们打退了敌人的七次进攻。终于，在孟良崮战役中，战士们用汤姆枪扫射山洞，把国民党74师师长张灵甫射死了。当地的老百姓也冒着生命危险，顶着枪林弹雨抢救伤员。真是全民皆兵，共同杀敌啊。

看完《红日》，我觉得无数革命先辈为了建立新中国，在枪林弹雨的战场上，他们出生入死、视死如归，是他们为了新中国献出了宝贵的生命。没有他们的流血牺牲，就没有我们现在美好的家园。我们要永远记住他们，时刻以他们那种崇高的思想境界为榜样，学好科学文化知识，建设和保卫好这来之不易的大好河山，为祖国发展贡献力量。

牡丹亭读后感

牡丹亭读后感（一）

《牡丹亭》一部中国经典古代小说，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。如今我已是一名中专学生，再次拜读这本小说，有了不一样的感触。

翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事 ，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理 状态。不到园林，怎知春色如许，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。

文明礼貌月又开始了，哪些是文明行为，哪些又不是的报贴随处可见，最显眼的一条便是文明恋爱。虽说进了中专校，谈谈恋爱是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。时下流行的一句话：中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。

牡丹亭读后感（二）

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

牡丹亭读后感（三）

《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些鸳鸯们自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！

感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。也有人说：感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢？

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(5篇)

书是开启智慧之门的钥匙，阅读一本好书能够让我们受益匪浅，在阅读了《镜花缘》后，心中感慨万千，不禁为《镜花缘》所深深折服，《镜花缘》中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！在读了《镜花缘》后，您自己有什么感想呢？为此，读后感大全小编从网络上为大家精心整理了《精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔》，仅供参考，欢迎大家阅读。

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(篇一)

《镜花缘》是清代小说家李汝珍的代表作品。鲁迅先生曾这样高度评价这部小说：“论学说艺，数典谈经，连篇累牍而不能自已矣。”书中征引浩博，学问涉及琴、棋、书、画、医、卜、星相、灯谜等。除此之外还包含了新颖的思想和新奇的想象，在我国文学史上占据重要地位。

一说到古代女子，可能我们都会想到“女子无才便是德”这句话，然而在作者这本书中百位仙子个个聪慧机敏，明艳动人，才气可比过男子。女子形象稍有差异，但都是至孝且有才气。武则天旁边的官员上官婉儿对花中“师、友、婢”的一番话更是让人敬佩不已。作者理想中以女性为中心的“女儿国”：“男子反穿衣裙，作为妇人，以治内事；女子反穿靴帽，作为男人，以治外事”。女子的智慧、才能甚至更胜男子，从皇帝到辅臣都是女子。在这里作者歌颂了女子的才华，也反映出作者对女子和男子拥有同样社会地位的美好愿望。书中林之洋因被女儿国国王纳入王妃，在宫中被迫缠脚，学习礼仪。让男子体验旧时女子痛苦，真可谓作者巧思啊，这也是作者对一些腐朽落后的观念的批判。

合上书本，我回味良久，那些书中的女子确实很有才华，当今这个时代也是一样，学识丰富、见解独到的女子比比皆是，作者在《镜花缘》里描绘的男女平等的理想社会，而今已经成为现实。如今的女子不再像旧社会的女子那样无法读书，只能做女红，而是像男子一样可以享有受教育的权利。诗词大会上武亦姝的不凡表现给许多观众留下了深刻的印象，她的诗词底蕴十分深厚，“飞花令”对她来说根本不成问题，她可以一连串说出许多诗句，令观众评委们都赞叹不已，最终她不负众望，一举夺得诗词大会第二季的冠军。女子地位也不再低下，可以做总理做总统管理国家。在二十一世纪，政治领域中涌现了一大批女强人，如：英国的伊丽莎白女王、德国总理默尔克、英国首相特里莎梅等等，她们凭借自己的实力为自己国家的发展作出了巨大的贡献，是值得我们钦佩的。

《镜花缘》里那瑰丽的想象，幽默的笔调，特别是那独特的思想令我流连忘返，真是一部文学佳作。李汝珍在嬉笑怒骂中书写世间百态、社会万象，更是耐人寻味而深思悠长。那些博学多才，德行并重的有才女子更令我崇敬，而今我们生活在一个更加公平的时代，我将倍加珍惜所有的机会，努力提升自己。

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(篇二)

《镜花缘》是清代著名的神魔小说，自嘉庆二十三年出版问世以来，一直备受到各方的关注。鲁迅、郑振铎、胡适、林语堂等大家都给予了它很高的评价。国外一些学者也致力于此书的研究工作，苏联女汉学家费施曼说该书是“熔幻想小说、历史小说、讽刺小说和游记小说于一炉的杰作。”目前《镜花缘》已经被译成英、俄、德、日等多国文字。

《镜花缘》是作者在海属地区采拾地方风物、乡土俚语及古迹史乘，“消磨三十多年层层心血”而写成的，是古海州地区直接产生的一部古典名著。该书征引浩博，学问涉及琴、棋、书、画、医、卜、星相、灯谜等多个方面。

《镜花缘》共计一百回，故事以百花仙子为首的一百位花神因奉武则天诏令在寒冬使百花开放，违犯天条，被贬下尘世为开端。其中百花仙子托生为秀才唐敖之女唐小山。小说前半部分主要写唐敖、林之洋、多九公三人游历海外三十余国的奇异经历，后半部分主要写由诸花神所托生的一百名才女参加武则天所设的女试，及考取后在一起饮酒游戏、赋诗谈笑的情景。同时，又自始至终贯穿着维护李氏正统、反对武则天篡政的线索。《镜花缘》由于包含了新颖的思想和新奇的想象，带有较多的社会批判意识，有时且不乏深刻之处，所以尽管成就有限，但在小说史上占据一定的地位。

《镜花缘》一书的命名取意于“镜花水月”一词，蕴涵着对于人生空幻和哀悼女子不幸命运的意识。作者用漫画式的笔调，通过夸大和变形的手法写出了社会的丑恶和可笑，也写出他心中的理想社会。但是由于故事发生的场所都是虚无缥缈之地而情节又是及其荒诞离奇的，所以作者借此来揭示的当时的现实生活，给读者的感受主要是滑稽可笑而不是严峻和可悲。在艺术风格上，作品的奇思异想体现了作者的.丰富想象力，以及思想机的警和语言的幽默风趣。

但是另一方面该作品其幻想性的虚构情节有些分散，人物形象显得单薄无力；后半部分大谈学问，比较累赘。但是这部作品从整体上来说，在我国文学史上还是有着重要的意义。

千奇百怪的国家，千奇百怪的风土人情，千奇百怪的事情，都如一场梦一般。故事中的语言诙谐幽默，妙趣横生，时而语调激昂，似作者对未来的美好想象，时而语调低沉，似作者对人情世故的反思。作者独具匠心的通过对虚幻世界的描写，无情的讽刺的现实社会的黑暗虚伪，寄寓了作者的社会理想。

在宁静的午后，手里捧一杯暖茶，静静翻开书本，细细品味清隽的文字，幸福，由书中来……

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(篇三)

《镜花缘》，是中国古代文学史上唯一的一部融幻想、历史小说、讽刺小说，游记小说于一体的长篇神魔小说，作者是清代作家李汝珍。小说中勾勒出了一个个奇异的画面，让人眼界大开。大人国的人脚下云色随心而变，黑齿国的人浑身漆黑、学识渊博，白民国的人穿戴儒雅、毫无学问……这些也使我们心有所触，掩倦深思。

开头部分，百花仙子等仙女去参加王母娘娘的生日宴会，掌管人间文章兴衰的魁星夫人以花容月貌的女性姿态出现，嫦娥、风姨，织女等出场人物都是女性。文中尤其写到了武则天这样非常有影响力的女性，所以我觉得这本小说中，女性的形象是不可缺少的。

接着写了一百位花仙被贬入凡间，而寻找流落海外的十二名花，成了唐敖到海外游历的任务。这十二名花，一个个本领高强，品行高尚，令人钦佩。比如，黑齿国里的红红与亭亭两位女子，竟在学问方面，把很有学识的多九公问得张口结舌，羞得脸上红一阵白一阵，不得不佩服这两位女子知识渊博，能言善辩。古人云：“女子无才便是德。”作者身处封建社会，却有这样赞扬女性的思想，实在是难能可贵。

小说的结尾部分写到，有一百位女子参加科举考试并名登黄榜，更体现了作者希望女性也拥有和男子同等社会地位的思想。

本领要靠自己来练就，机会要靠自己来把握，自尊、自立、自强，是做人的根本，这是这部小说给人们的启示。这部小说中的女子渊博的知识，非同寻常的本领，都是自己练出来的，是在逆境中发奋图强，付出了艰辛的努力，才拥有了过人的本领。

所以说，这部小说作者“借海外奇景异事，褒贬身边百态人生”。用语诙谐幽默，是《镜花缘》最突出的语言艺术特色，也表达了对封建社会的黑暗现象，以及对种种恶俗的不满与憎恶。

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(篇四)

《镜花缘》讲述的是一段野史，大约在武则天掌权至唐中宗复位的时期。既是野史，其中自然少不了若干神话、传奇。故事大致可以分为四段。首先写仙界嫦娥和百花仙子结怨，武后怒贬牡丹，百花仙子下凡为人至主人公唐敖周游海外诸国。第二段写唐敖在小蓬莱出世为仙，其女唐小山寻亲。三是寻亲归来，唐小山与众位才女赴试及试后游玩活动。最后写文氏弟兄伐武勤王，中宗复位。其中第一部分最为精彩，人物的形象也体现得最为丰满。

书中最引人入胜的地方，在于用离奇、甚至有些荒诞的情节，来展现现实的社会，或赞或讽均入木三分。书一开始便写武后残冬令百花奇放，而牡丹独迟。这一段故事现在广为人知，不知是否出于此处。书中的牡丹仙子也给人一种不趋炎附势的形象，宛如那些有骨气的读书人。后面写到书生唐敖放弃功名，与船商林之洋，多九公等人遨游海外，遇到种种奇闻佚事，时而令人瞪目结舌，时而令人捧腹大笑。例如一日众人来到东方小国“君子国”，目睹国民赶集买卖，“讨价还价”的过程。只见买家说：“老兄如此高货，却讨这般贱价，教小弟买去，如何能安？务求将价加增，方好遵教，若再过谦，便是不肯赏光交易了。”卖家说：“既承照顾，敢不仰体？但适才妄讨大价，已觉厚颜。不意老兄反说货高价贱，岂不更教小弟惭愧？”于是买家不肯降，卖家不肯增，争执不休，最后还靠一位路边老者了事。我等读者看了，也随唐敖在一边惊叹不已。

还有几个小国也给人深刻印象。如“黑齿国”，其人浑身漆黑，面相丑陋，然而饱读诗书，记性超群；与之相对的“白民国”，则是一个个人面白如玉，美貌非常，但腹中无物且傲气凌人。“淑士国”中，人人能文，出口成章，边酒店中的小二也“请教先生，酒要一壶乎？两壶乎？菜要一碟乎？两碟乎？”不仅如此，而且穷酸成性，吃的所有东西都带一股醋劲。“无继国”内无男无女，人们不必生育，死后尸体不朽，一百二十年后仍可重生，所以对生死大事看得特别透彻，对名利色权特别淡泊。再有什么“翼民国”，“聂耳国”之类，都是奇形怪状，闻所未闻。这些描写虽属想象，但视为对社会上各种人群的影射，又有何妨。作者把这些人从社会中拉出来，让他们自成一个国家，然后让我们作为游客，欣赏别人的，抑或自己的荒唐可笑之处。

唐敖游至小蓬莱，就在那儿出世为仙。书的主角转到他的女儿唐小山身上。同时书的主题，也从像《山海经》那样记载海外轶事转变为对一群聪明伶俐又多少有些不幸的少女们的描摹，她们曾是上界的百花，托生为人。说起写女性的书，当然首推《红楼梦》。它的光芒太耀眼，使得看过《红楼梦》的读者，更容易看到其他书的不足。《镜花缘》描写女性，既有其成功之处，也有失败之笔。书中形象最丰满的是唐小山，为百花仙子托生，通文墨，学问好，能使羞辱了多九公的两位黑齿国姐妹拜服，能在短时间里写出《天女散花赋》那样的文字。由于书整体的价值观是儒家的，这位主角因此是一位不远千里寻找父亲的孝女形象。在人群里，我们也能时常发现她的稳重、识大体等的优点。其他几位，像骆红蕖、阴若花、颜紫绡等人，或者有一些武功、神勇，或者明道理，讲事非，都是各有其经历与个性。然而总体观之，这一百位女子，其美貌、聪明，大体都很相似，甚至有些人本身就是某家的五姐妹、六姐妹，除了名字以外几乎分辨不出来，简直就是同一张脸孔。这样的描写多少给人乏味之感。正如一般的观点认为《水浒》前半比后半好，因为前面写的都是个人事迹，像鲁智深、武松等人的形象能写得那样的生动鲜明；而后面写宋江大军东征西讨，笔墨主要花费在写主将如何英明、布阵如何巧妙，先前的那些好汉似乎都没了什么个性，不能不算作一种遗憾。

前面说过，整本《镜花缘》的价值观是儒家式的，它歌颂父慈子孝，君明臣忠，让有学问的读书人都在故事中得到尊敬。同时，它也描写了一群同样具有那些良好品质的少女，通过她们在才女考试中的表现说明女子也能承担像男子那样的任务。就作者的时代来看，这样的观点无疑是进步的。然而少女也像老学究那样谈《礼》、谈历史，终究是缺少了一些年轻人的灵性。除此以外，作者借书中人之口，对通俗化的儒家提出质疑，像奢侈的婚葬礼仪、讲究排场的宴会、是非不明的诉讼等。质疑之余，作者又树立起那些海外的“理想国”：君子国、轩辕国。这种思考和探索的精神，是值得称赞的。

这本书很大的一个不足，在于宿命论、果报论的色彩过于浓重，这一方面与我自己不相信转世投胎之类的说法有关。书里的好人都有神仙庇佑，逢凶化吉，而恶人都是注定受苦难，下一世要做禽兽的。每次考虑到将来之事，最准的永远是天象、卦象，而且从来没有算错过。固然，正史上的星象和市井童谣也遍地皆是，也是一个比一个准，但我宁愿相信是有智慧的人根据现状判断将来，而假说成是天象以让人信服。本书中常有这种宿命的巧合，仿佛都是注定一般。不过我们大可不必吹毛求疵，即使在今天，不也有相信那些星座之类的说法的糊涂虫么？

总的说来，《镜花缘》还是给了我很多有益的启示，发展了我的想象的空间。这本书能够流传至今，自有其不可磨灭的价值所在，就不用我多作评论了。

精选文笔优美的读镜花缘阅读随笔(篇五)

自古以来，历史上就出现了许多才女。可在这本书中，却是百名才女一同欢聚，一片盛世景象。

这本神怪的《镜花缘》主要讲了一百位花神被贬红尘，成为才女的事。却先写了唐敖、林之祥与多九公出海游览的故事，在海外各式各样奇艺的国度中游玩。作者却运用讽刺手法，将白民国教书先生口中的“幼吾幼，以及人之幼”，改成“切吾切，以反人之切”，令人嗟叹他的不学无术，却也警示着世人。

而后五十回的才女齐聚一堂的内容更加使人惊叹，涉及吟诗作赋、琴棋书画、三传四课、斗草对花、猜灯谜，可谓是妙趣横生。其中我记忆深刻的人是紫芝，她口齿伶俐，反应极快，说话幽默还带着书卷气，真实作者所谓的“个中人”了。

《镜花缘》全书阐述了衣蛾主旨：男女平等。在女儿国，男女衣装调换，地位身份也调换了，反映出作者对女人同男人能有同等社会地位的良好愿望。

讽刺的手法在全书中随处可见。淑士国的穷酸书生，翼民国人好听奉承。最淋漓尽致的是两面国，UI儒巾绸衫者和颜悦色，对破旧衣衫者则话无半句，人们一旦揭开面纱，就能看见那张丑陋的面容。充分讽刺了当今世人嫌贫爱富、欺软怕硬以及两面三刀的特点。

本书经过作者丰富的想象与幽默的笔调，创造了结构独特、思想新颖的长篇《镜花缘》。

读后感大全：《牡丹亭》读后感

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

《牡丹亭》的爱情悲剧读后感汇总四篇

高尔基曾说过“书籍是人类进步的阶梯”，我相信每个人看了《牡丹亭》之后，内心也一定会有所触动，是时候通过写一篇读后感来把作品中的内涵精髓表达出来了。写好一篇《牡丹亭》的读后感需要从哪些角度来写呢？读后感大全小编为此仔细地整理了以下内容《《牡丹亭》的爱情悲剧读后感》，相信您能找到对自己有用的内容。

《牡丹亭》的爱情悲剧读后感(篇一)

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》的爱情悲剧读后感(篇二)

《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦。是晚明戏曲家汤显祖的四大剧作之一，也是他最脍炙人口且成就最高的作品。

故事写的是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，冲破约束，私出游园，触景生情，困乏后梦中与书生柳梦梅幽会。从此一病不起，怀春而死。杜宝升官离任，在女儿的墓地建造了梅花观。柳生进京赴试，借宿观中。他在园内拾得杜丽娘殉葬的自画像，认出是此女子便是那个曾在梦境中与他在牡丹亭畔幽会的女子。夜里杜丽娘向柳生说出原委，并求柳生三天之间挖坟开棺。柳生依暗示掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结成夫妇，同往临安。杜丽娘的教师陈最良看到墓地情况，柳生又不辞而别，就往临安向杜宝告发柳生盗墓之罪。柳生在临安应试后，恰逢金兵南侵，延迟放榜。安抚使杜宝在淮安被围。柳生受杜丽娘嘱托，送家信传报还魂的喜讯，反被囚禁。金兵退却后，柳生高中状元。杜宝升任同平章军国大事，拒不承认婚事，强迫女儿离异。纠纷闹到皇帝面前，才得到和解。

杜丽娘是南安太守杜宝的独生女，从小就被灌输封建礼教知书达理的思想。但残酷的封建礼教根本无法束缚到正值青春期的她。一首《诗经·关雎》便惹动了丽娘的情思，她并不认为这是宣传什么儒家礼教的作品。而认为这就是一首恋爱诗，是一首撩动了无数少女春心的诗歌。而久困闺房的丽娘更是在家里后花园那大好春光的感召下，动了访春之情。这说明了呆板的封建礼教根本无法束缚住人类与生俱来的情欲，从而更加揭露了当时程朱理学"存天理、灭人欲"的虚伪和残酷。

虽然杜丽娘的行为与当时社会有许多不符，但这并不影响作品的情节发展。作者也便是通过“大家闺秀”的她做出不是大家闺秀的行为而来阐述作品的主题思想。

《牡丹亭》的爱情悲剧读后感(篇三)

这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说:“一生四梦，得意处惟在牡丹。”毫无疑问，《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。

故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红，但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景，主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议，灌注贤达、风化的教义。

《牡丹亭》的爱情悲剧读后感(篇四)

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢？不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸？我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福；林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

经典剧本牡丹亭读后感模板分享四篇

读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解作品，才能写出“真材实料”。阅读作者汤显祖写的《牡丹亭》后，心中会有莫名的感触，有很多的想法，对于阅读过程中的所思所感，需要用读后感记录下来。您从《牡丹亭》中有哪些领悟呢？为满足您的需求，读后感大全小编特地编辑了“经典剧本牡丹亭读后感模板”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

经典剧本牡丹亭读后感模板(篇一)

《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本），刊行于明万历四十五年（1617年）。

该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找现实中的.爱人，人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。该剧是中国戏曲史上杰出的作品之一，与《西厢记》、《窦娥冤》、《长生殿》合称中国四大古典戏剧。该剧文辞典雅，语言秀丽。

女主人公杜丽娘长得天生丽质而又多情善感。她到了豆蔻年华，正是情窦初开的怀春时节，却为家中的封建礼教所禁锢，不能得到自由和爱情。忽一日，她那当太守的父亲杜宝聘请一位老儒陈最良来给她教学授课，这位迂腐的老先生第一次讲解《诗经》的“关关雎鸠”，就把杜丽娘心中的情丝触动了。数日后，杜丽娘到后花园踏春归来，困乏后倒头睡在了床上。不一会见一书生拿着柳枝来请她作诗，接着又将她抱至牡丹亭成就了云雨之欢。待她一觉醒来，方知是南柯一梦。

此后她又为寻梦到牡丹亭，却未见那书生，心中好不忧闷。渐渐地这思恋成了心头病，最终因此与世长辞。其父这时升任淮扬安抚使，临行将女儿葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座，嘱一老道姑看守。而杜丽娘死后，游魂来到地府，判官问明她至死情由，查明婚姻簿上，有她和新科状元柳梦梅结亲之事，便准许放她回返人间。

此时书生柳梦梅赴京应试，途中感风寒，卧病住进梅花庵中。病愈后他在庵里与杜丽娘的游魂相遇，二人恩恩爱爱，如漆似胶地过起了夫妻生活。不久，此事为老道姑察觉，柳梦梅与她道破私情，和她秘议请人掘了杜丽娘坟墓，杜丽娘得以重见天日，并且复生如初。俩人随即做了真夫妻，一起来到京都，柳梦梅参加了进士考试。考完后柳梦梅来到淮扬，找到杜府时被杜巡抚盘问审讯，柳梦梅自称是杜家女婿，杜巡抚怒不可遏，认为这儒生简直在说梦话，因他女儿三年前就死了，如何现在能复生，且又听说女儿杜丽娘的墓被这儒生发掘，因而判了他斩刑。

在审讯正吊打之时，朝廷派人伴着柳梦梅的家属找到杜府上，报知柳梦梅中了状元了。柳梦梅这才得以脱身，但杜巡抚还是不信女儿会复活，并且怀疑这状元郎也是妖精，于是写了奏本让皇上公断，皇帝传杜丽娘来到公堂，在“照妖镜”前验明，果然是真人身。于是下旨让这父子夫妻都相认，并着归第成亲。一段生而复死，死而复生的姻缘故事就这样以大团圆作了结局。

经典剧本牡丹亭读后感模板(篇二)

《牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示，表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚，追求自由与解放的朦胧愿望。

从剧情上来看，《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题，那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中，它所反映的现实具有特殊的意义，即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性，尽管她身居闺阁，但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫，并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性，并对理学枷锁和礼教制度提出了批判，并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突，表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。

从思想性上来看，《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征，它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内，而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生，也可以为爱而死，这便赋予了爱情不可战胜的力量，可以超越生死。因此，剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果，同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。

从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的`。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。

《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。

《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。

经典剧本牡丹亭读后感模板(篇三)

倘若要感受真挚浪漫的爱情，那必然要品读牡丹亭这部作品了。它于1598年创作，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，其中细腻华美的语句和主人公之间美好执着的感情让人沉迷其中，感叹万千。其全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦"，足见其成就之高，并且流传于后世，特别是当中的经典名句即便在今日也是脍炙人口，让人津津乐道。

故事的女主人公是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，她游园的时候触景生情，回来后在睡梦中与男主人公书生柳梦梅在牡丹亭幽会，从此一病不起，与世长辞，其埋葬的墓地建为梅花观。书生柳梦梅机缘巧合借宿观中，偶然拾得杜丽娘殉葬的自画像，才惊觉这就是自己在梦中梦见与自己牡丹亭幽会的女子。夜里杜丽娘的魂魄向书生说明原委，于是柳梦梅掘开坟墓，杜丽娘得以起死回生。俩人结为夫妇，相伴前往临安。后来虽然两人遇到重重困难险阻，但他们克服难关，感情坚定，得到终成眷属的圆满结局。

读完此文，我不仅为他们感情得以圆满而欣慰，同时特别钦佩杜丽娘追求真爱的勇气。

她为追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗争，反映了女子对爱情的向往，更具有反封建的意义与价值。我们知道，杜丽娘所处的正是封建思想严重的家庭，父亲希望杜丽娘成为一位淑女，也就是在家相夫教子，做贤妻良母，遵守相应的道德规范，一切都被人为的教条所束缚，没有思想的自由，与世隔绝，压抑自己的心愿。确实如此，古代的女性在男权社会里个性无法解放，只能将失去自由的苦闷与抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨还是可悲。但杜丽娘则不同，即使周围布满了封建的枷锁，她仍然顽强的抵抗，特别是在梦中与书生幽会的心理愿望就反应她渴望自由的强烈诉求，最后宁愿死亡都要追求自己心中的爱情，值得人们歌颂。也正是她坚持的精神和执着的态度，才让她能克服世俗建起的重重障碍，最终获得她想要的幸福。这部作品正是反映了封建礼教对人们思想的摧残，鼓励女性思想解放，具有很强的时代魅力。

不得不说，这动人心弦的爱情故事与汤显祖华美的词藻是分不开的，我尤其喜欢里面的几句经典话语。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。"爱情就是生死相依、生死相随，情之所至，刻骨铭心。为爱情飞蛾扑火，即使可能没有好的结局也要奋勇一搏，这才是人间的真情。

牡丹亭用圆满的大结局激励着无数真爱的人们，"情不知所起，一往而深"，爱情就是这般奇妙，又这般动人心魄。也许爱情的前方道路有着许多不为人知的因素阻挠着我们，但如果我们有着杜丽娘这般不畏生死，坚强勇敢的决心，那么有情人终将突破阻碍，终成眷属。

经典剧本牡丹亭读后感模板(篇四)

前不久，网上流行了这样一句话：“这个年纪爱你，不因为你有车有房，只是那天阳光很好，你穿了一件我爱的衬衣。”初读，便觉得这才是美好的爱情。而当下的社会是物欲横流的，已然成长的我们所期待的那种纯洁无暇的爱情，却也再是难觅了。

所学的元曲里有很多爱情故事，但是汤显祖在《牡丹亭》的题词中说“如丽娘者，乃可谓有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。”一句话就成全了内心所对爱情的全部希冀。也许在他看来，至情是人性中最美好的东西，有至情之人才是世间最可爱之人。《牡丹亭》是一部爱情剧，但剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。我觉得在当下也是很有社会意义的

或许爱情不是万能的，就像《裸婚时代》中那个残酷的结局一样，应了那句“贫贱夫妻百事哀”，纵使有一颗“爱你到老的心”，仍然拯救不了爱情。但是如果没有爱情，那生活就太现实、太无趣了。或者有一天，我们可以期待着张爱玲所描述的爱情：“于千万人之中你遇见了所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可以说，惟有轻轻的叹一句：？哦，你也在这里吗？”

柳梦梅和杜丽娘在梦中遇见了。这便是真的传奇。“只是因为在人群中多看了你一眼，再也没能忘掉你容颜。梦想着偶然能有一天再相见，从此我开始孤单思念。”从《游园》开始，杜丽娘就明白，她的青春，她的美貌，终有一天也会雨打风吹去，付与那断井颓垣。她唱道：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，她咏叹着，生怕自己稍一草率便辜负了这绝美韶华。但是柳梦梅出现了，虽终究南柯一梦，奈何她却决心等下去，即使是死了。“宁愿相信我们前世有约/今生的爱情故事不会再改变/愿用这一生等你发现/我一直在你身旁从未走远。”杜丽娘葬在了花园的梅树下，等着柳梦梅的发现，一等就是三年，而活在现实中的我们，再真挚热烈的感情也不一定能战胜距离和等待。等到岁月把爱情熬成了伤口，我们就各自挥手。在想，现代生活中，假设如果有谁为情而死如丽娘者，必然遭到众人惋惜之余的批判，因为现代人们更爱的，是自己的生命。虽然我们每天都会遇到各种各样的异性，却难以心动。人类发展到现在的时代，我们或许悲哀地发现，我们爱的方式没有进步，爱的能力却仿佛在退化。像杜丽娘那样的至情，不只是文学作品的虚构，而且变得更加遥远。在“为情而死，感情而生”这几个字面前，我们很快就会止步于前四个字，或者还有人为自己找借口说：“既然明知死而不能复生，为何要为情而死？”是啊，痴情如商小玲者，香魂一去再无返。纵是“如花美眷，似水流年”，更架不住人生苦短，珍爱生命才是真理。因此，我们终究成不了他人羡慕的情侣，因为纯真无暇的爱情而今只能去书中找寻。

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感(推荐5篇)

读着书，诗意的生命被开垦出最丰美的田园，当不同的人在看完作品后，相信也会有对于它的专属心得体会，思维的火花一闪而过以至不再出现，所以写一篇读后感尤为必要！该如何才能将一篇这个作品读后感写好呢？读后感大全小编收集并整理了“关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感”，供大家借鉴和使用，希望大家分享！

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感【篇一】

最初想读这本书是因为作者马尔克斯称这本书是他最好的作品，是发自内心的创作。也很多次在微博上看到许多大V安利过这本书，可学校图书馆一直借不到，终于还是买了一本。很喜欢这本书的封皮，典雅高贵的红色，《百年孤独》是黑色，两本书的书皮看起来像姊妹篇，都值得阅读和收藏。

关于《霍乱时期的爱情》，豆瓣书评有个点赞极高的短评：不夸张地讲，这本书包含了所有有关爱情的全部答案，全部。阅读这本书的好处是，让人重新开始相信爱情；坏处是，让人意识到，即便相信也无济于事。受这段话的影响，在读这本书之前我一直保持着一种敬畏感，这种感觉又让我对它敬而远之，不敢读。

这本书讲了一段跨越半个多世纪的浪漫的爱情故事，男主阿里萨饱受爱情的折磨，为等待他的“花冠女神”又减轻自己心灵伤痛，他在情感上忠贞，在肉体上放荡。就像薰衣草的话语一样，“等待爱情”成了他一生的宿命，霍乱、女人、事业、死亡......岁月无情的流逝让他对生命和爱情有了更深刻又热烈的理解。

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感【篇二】

因为我太懒了，开博这么久了才有一两篇文章，所以我就把一篇假期作业--读书报告，放上来。由于字数要求20xx以上，我拼接了一些从网上下的资料。不过那些个人评论是我写的，相信读者可以看得出来。

最近，有位朋友向我推荐了一本书。说是他不久前才看完的，很有感触。他想和我探讨一番，于是让我也阅读一下。这是由哥伦比亚著名作家，加西亚-马尔克斯编著的。

提到马尔克斯，人们第一时间想到的是他那获得诺贝尔大奖的。而这部作品正是作者在获奖后，经过呕心沥血的两年创作，诞生的又一佳作！

《霍乱时期的爱情》讲述的是小说写一个男人和一个女人之间爱的故事。他们在二十岁的时候没能结婚，因为他们太年轻了；经过各种人生曲折之后，到了八十岁，他们还是没能结婚，因为他们太老了。故事其中又穿插了不同类型的爱情，而透过各种爱情，甚至，“连霍乱本身也是一种爱情病”，小说表现的是哥伦比亚的历史，是哥伦比亚人自己破坏哥伦比亚的历史。

有评论说，这是“我们时代的爱情大全”，“一部爱情专著，一部涉及当时政治观点，穿插着爱情，霍乱和战争的故事”。

于是我怀着强烈的好奇心，随着作者的笔触，进入到故事中。在经过五天细细品味后，我完成了对这本书的阅读，可这书里的故事却带给我无限的感触和遐想……

书中的阿里萨，是个为爱痴狂的男人。他在一次与费尔米纳的意外邂逅后，爱上了她。在那棵开篇被意味幽怨与隐痛气味的苦扁桃树下，阿里萨终于把长达七十张纸的情书交给了费米尔纳。费米尔纳也接受了他热烈而矜持的爱情，在那减去一半的情书中激切寻找那份想望的热烈。白山茶花是他们的定情花，纯洁美丽充满青春气息，之后阿里萨等待费米尔纳回信时患上了类似霍乱的相思。阿里萨读费米尔纳第一封信是边吃玫瑰花边读完的。他母亲担心他吃了太多玫瑰花后会拉痢疾，减弱抵抗力患上真正的霍乱。阿里萨寄费米尔纳头发，费米尔纳寄他成为标本的叶子，蝴蝶。阿里萨写着发烧的情诗，而费米尔纳写着清淡平常的家务。爱情爆发的不可收拾。

曾经也为爱疯狂，这是霍乱时期爱情最闪亮见证。费米尔纳离开那座埋葬她爱情的城市之前，给阿里萨信中夹着自己剪掉的头发。旅途之中他们的爱情仍在狂热继续，实在太藐视当时爆发的一种病症：霍乱了。相思病态类似霍乱，可能是马尔克斯故设的意外。也给读者造成不经意的意外，霍乱之所以用于这场爱情的恍惚意义。

在阅读过程中，我一直在揣测：费米尔纳与阿里萨是真的相爱吗?特别是在费米尔纳旅行后，与他第一次相见后说“不必了，忘掉吧”。这就是两年相爱的结果吗?一句话把阿里萨打入了地狱。

很多年以后，在费尔米纳新婚的那天晚上，年轻的阿里萨躺在“那艘不该载他的被忘却的轮船的甲板上”，发高烧，说胡话，那时他想起他的初恋情人，流了眼泪，也许是因为思念，或许是因为痛苦，也或许是两者交集，绝望充满着他的内心，复杂的心情随着前去马格达莱纳河流域的船只渐行渐远……当阿里萨把提琴放进盒子，头也不回地沿着死一般寂静的街道回去的时候，已经觉得他不是次日清晨要出走，而是觉得仿佛在许多年前他就带着决不回头的决心出走了，于是他又似乎“有勇气忘掉过去，并且继续生存了”。我原以为他可以忘了她，可对费尔米纳的爱是那么深刻而强烈，他做不到。于是他开始了等待，漫长的等待。

他等待着乌尔比诺--费尔米纳的丈夫，离开人世的那一天。在五十一年九个月零的等待后，他终于有机会向她再次表明自己的心迹，但又遭到了拒绝。阿里萨又耐心地用两年时间与费尔米纳通信，最后和她登上了“新忠诚号”轮船，开始了等待以久的旅行。

我实在佩服阿里萨那磐石般坚定的耐心，他也等来了他要的结果：小说结尾，阿里萨和费尔米纳逆流而上，在船上升起了霍乱标志的黄色旗帜，再没有什么人可以来打扰他们。船长询问这样漫无目的的航行还要继续多久?这个愚蠢的家伙在费尔米纳的睫毛上看到初霜的闪光，在阿里萨的脸上看到勇敢无畏的爱，然后，阿里萨公布了他在五十三年七个月零十一个日日夜夜之前就已经准备好了的答案：“永生永世！”这实在是难令人不动容。

可我总觉得，费尔米纳答应了阿里萨，是因为老年后的孤独与寂寞。甚至她和乌尔比诺之间也没有爱情，他俩的结合是各取所需——他要她的美貌与傲气；她要他的尊贵与显赫。在之后的生活中，他们更多的是依赖。当发现丈夫有外遇时，她的愤怒曾使我以为是出于爱。可后来发现，那是因为她的自尊遭到践踏。或许他们之间是有爱情的，只是他们没发现，我也没发现罢了……

马尔克斯在阿里萨与费尔米纳这条主线外，又安排了其他的故事，但都没逃脱“爱”这个主旋律。在五十年的时间跨度中，马尔克斯展示了所有爱情的可能性，所有的爱情方式：幸福的爱情，贫穷的爱情，高尚的爱情，庸俗的爱情，粗暴的爱情，柏拉图式的爱情，放荡的爱情，羞怯的爱情……而随着书中人物的遭遇，你也会跟着他们或喜，或悲，或无奈。

我不禁赞叹马尔克斯那神奇的手笔，用细腻的情感描写出那么生动的人物与情感。还有他通过人物，隐秘地表达了自己堪比箴言的看法：

“我对死亡感到唯一的'痛苦，是没能为爱而死。”

“软弱者永远爱情的王国，爱情的王国是无情和吝啬的，女人们只肯委身于那些敢做敢为的男子汉，正是这样的男子汉能使她们得到她们所渴望的安全感，使她们能正视生活。

“她从来没有想到，好奇也是潜在的爱情的变种。”

“一个人最初和父亲相象之日，也就是他开始衰老之时。”

“社会生活的症结在于学会控制胆怯，夫妻生活的症结在于学会控制反感。”

“找出儿童和成年人之间的差别，对她来说殊非易事，但分析来分析去，她还是更喜欢儿童，因为儿童的观念更真实。”

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感【篇三】

《霍乱时期的爱情》是Jim邮给我的20岁生日礼物。Jim，就是跟你们提过的小明，哈工大的，做留白忆明信片时经“头头”介绍托他帮我P图，正经见面则是大半年后一起去泰山了。

题外话，我这个人有个毛病，许是从小受父亲影响，对爱看书的男孩子都非常好奇，女孩子则敬而远之......小明刚好在好奇之列，和他关系好的原因很大一部分得益于大家都单身。也许是时间年龄问题，不得不说，相比高中，我更喜欢大学里的自己，更真实，更自我，更自由，更自在，也更快乐......呐，扯了这么多...

至少现在看来，这是我在大学里为数不多的友谊里很珍贵的一份了。所以看到Jim在明信片里写，是他最喜欢的一本书，在我眼里这是对友谊的最高认可，割双眼皮前后两三天，肿着眼睛，断断续续认认真真的读了一遍。

与其说是读后感，其实只是从和Jim的聊天记录里粘过来自己写的一部分罢了。等着聊天记录被删不如投个稿一存。书封页上写着“令人心碎的作品”，以为是彻头彻尾的悲剧。看到最后，happyending，真好，要不眼泪该止不住了。

开始看以前，以为写的是年轻人间的情感纠葛，然后看着故事在跨世纪的画卷上缓缓展开，才忽然真实的感觉到感情是一辈子的竟可以如此漫长的一件事。不觉得前半生没在一起而遗憾，一切都是最好的安排。能从书里感受到男女主的成长，对爱情的理解逐渐变化，从依附于人，到逐渐能够掌握自己的一生，对传统观念的挣脱。

女主跟随父亲重回这个城市，并开始打理家事在集市上穿梭，后来碰见男主的那段描写印象很深，感觉是一个不谙世事充满幻想的小姑娘变得现实投入生活的变化，所以当他再见到有些木讷甚至邋遢的男主时，一时幻灭，断然拒绝。

贵族医生一开始大概因为合适而心动追求后来在船上将要彼此拥有时才产生了爱情，女主过上了令人羡慕和尊敬的生活，婚姻稳定和谐。这漫长的几十年间，爱情一定是有过的，至少在蜜月旅行期间吧，但更多的大概是后来习惯彼此长久陪伴的亲情，所以医生去世以后，会感觉到空荡，女主和丈夫已然是彼此的习惯，书里好像并没有描写她精神的幸福，与丈夫本就不属于一个阶层，思想上的高度契可能比较难吧，何况医生真的很在乎声誉的一个人，他自己也曾说“婚姻该有的不是幸福，是稳定”。

只对书里女主见到男主时有小鹿乱撞的情节有印象，哪怕到耄耋之年也会面红耳赤，就像年少青涩年纪模糊的又真切的感情，也许那才是爱情该有的模样。

感觉男主的痛苦和想逃避痛苦的心态，使得他心里有些扭曲，而由下半身支配的一段段风流韵事，让我一度怀疑自己看的是《金瓶梅，对待其他人的感情，“只索取不愿付出”，大概因为对女主的感情倾其所有的付出，读书笔记·之后再也不愿重蹈覆辙，好在他有个睿智的母亲，自己喜欢读书又爱思考，处理不论感情还是生活都历练得越来越稳重，越来越知道自己想要的是什么，明白自己到底为什么喜欢女主，并坚持下去，不像盖茨比为了年少时认定的上流社会并不不值得他爱的人枉送了性命。

“船”感觉有非同寻常戏剧性的意义，男女主都在船上失贞，最后又决定在船上共度一生。

书里最让我心痛的是男主的最后一个情人，14岁的女孩阿利美亚，对她来讲像《洛丽塔》《这个杀手不太冷》里那种忘年却畸形的恋爱，爱的同样是祖父辈的人，可对方却不爱他，最后又因此断送了前程和性命，成为别人爱情的牺牲品，真的是可惜。

故事结局让我想起了，《何以笙箫默》男女主辗转7年，一个不娶一个不嫁，最后有情人终成眷属，当然言情剧更不切实际更唯美一些，书让我的爱情观跟着摇摆，女主和医生让我觉得似乎合适真的很不错，就像长大以后相亲结婚，毕竟好多人都是如此，婚姻稳定，“前半生择其所爱，后半生爱其所择”，以前我一直这样想的，忠诚是必须也是基础...男主和医生的风流在我的道德观里是不可原谅的，渣男标签，但了解其一生经历之后，似乎又可以理解，给我有一种出轨也应该被原谅的错觉，大概是那句“如果你了解过去的我，请原谅现在的我”，所以以后看人还是不要太轻易就认定他是什么样的人比较好。

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感【篇四】

爱情其实存在于人们的想象之中，你相信，它存在，它就存在，你不相信它就不存在。

就好像年轻时候的费尔明娜对阿里萨的喜欢，她根本就不了解那个少年，他只是坐在长凳上拉小提琴，注视着他，她就怦然心动，对他倾心，互写情诗，但是见面之后，她恍然明白，她喜欢的只是一个幻影，并不是他这个人，他们甚至都不了解对方，都不认识对方。

而阿里萨，他是一个私生子，他的母亲只会尽全力的，溺爱他，阿里萨缺少爱情的浸润，他十分孤僻，当他遇到费尔明娜的时候，他仿佛被爱神击中，开始茶饭不思，相思成疾，我一直很不能理解，一见钟情是真实存在的吗？他只是惊鸿一瞥费尔明娜的活泼明媚，就一下子爱上了她，爱情就这么肤浅吗？而后的50年里，他和各式各样的女性发生肉体关系，但是他心中一直都在等等乌尔比诺医生死亡的那天，在他70岁的时候，乌尔比诺医生终于死亡了，他也再次找到了费尔明娜，他们终于许下了一生一世的诺言。

看到这里我的疑惑爬满了心头，费尔明娜到底爱不爱阿里萨？如果他爱，为什么当初只是匆匆一瞥？觉得这个男人配不上自己，还是觉得这个人和想象中的不一样，就毅然决然的放弃了，走向了医生的怀抱，那为什么几十年后阿里萨，希望和她共度余生，并且殷切的和她通信拜访她，就欣然接受了他？或许不是爱情，她只是要陪伴吧。

而医生呢，就是印象中的一个木讷的古板的人，如果没有遇到费尔明娜，他或许会找到一个门当户对的妻子过一生，他的叛逆，只在他遇到了费尔明娜，开始离他预想的轨道有一些偏差，而他们结合之后的日子，一如想象平静美好和谐，也会有磕磕绊绊，而且医生居然还出轨？我一直以为医生这样道德至上的人不会犯这种原则性的错误。

这本书叫，霍乱时期的爱情。让我从头至尾都没看见爱情，单纯的想象、欲望、生活，这就叫爱情吗？

一开始我，以为这本书，讲的是费尔明娜和乌尔比诺医生的故事，直到看到医生死亡，开始讲阿里萨的故事，我才恍然大悟，原来阿里萨是主角吗？几十年的感人爱情就是他和费尔明娜吗，可是费尔明娜已经结婚了呀，而且她一开始不是拒绝了他吗？50年，50年之后再爱也叫爱情吗？

我觉得这，三个人里面没有一个人得到过爱情，阿里萨一直在寻找他想象中的爱情，费尔明娜亲手把自己的爱情断送，用温情的陪伴来替代爱情的存在，而沃尔比诺医生从来就不懂爱情。

我一直认为爱情应该是完美的，而这本书中所写的爱情简直千疮百孔，不忍卒读。一度看得很生气，想弃了，但是作者写得又那么的真实，仿佛是真正发生过的，就在我们生活的世界的某一个角落，真实存在过的。

或许我们大部分人都是这样的吧，找到一个差不多的对象，看起来和谐美好的过一辈子，也会有争吵，也会有瞬间的幸福，但更多的是陪伴。

关于《霍乱时期的爱情》相关文笔优美的读后感【篇五】

我真是一个悲观的读者。

《霍乱时期的爱情》从名字看，这本书说的就是爱情，看完整本书，真是稀奇古怪的爱情。有让人厌恶的、让人唏嘘的、让人崇敬的，无论是什么样子的爱情都符合人性。有一种“看啊，这就是人，这就是男人，就是女人。”的感叹

阿里萨在被夺走了爱情后，与无数的女人发生关系，但是仍然说他为自己的爱情守住了忠贞。

菲尔米娜就像所有现在那些17/8的小姑娘一样，看来无论是18世纪还是21世纪，小姑娘的想法永远是一样的。通过信件的沟通，看到了自己幻想的、虚构的爱情，并未这个想象的虚幻提升自己、改变自己，让自己成为一个真正的当家人。而在时隔多日后，由于再一次看到自己真实的恋人，所有的幻想崩塌。

让我再一次思考，灵魂和皮囊，哪一样更重要。很多人说，没有好的皮囊，谁会关心你的灵魂。但是这本小说告诉我们，当你充分理解并且喜爱某个人的灵魂，也认同自己的灵魂与之契合。当发现皮囊没有配上这份灵魂的时候，一场爱情也必将是失败的。比起这种幻想，那些阿里萨看上的寡妇来的更为真实。而她们都不是菲尔米娜。

再说乌尔比诺医生，这个一开始我把他当做男主角的人。在抓一只鹦鹉的时候，以81岁高龄离世。他是一个有文化、有学识、有素养的医生，他对菲尔米娜可以说是一见钟情。当然对于一个医生，对自己的女病人产生这种情愫，是非常不专业的。这也为之后他中年后的不忠埋下了伏笔。是的，就如乌尔比诺医生这样的绅士。可以用任何的优美的褒义词描述的人，仍然会不满足于家庭生活，对自己的女病人产生所谓的爱情。但他纠结于自己的名声、家庭的束缚，他也不敢去追求这段爱情。

乌尔比诺医生和菲尔米娜之间是不是有爱情。我觉得可能在他们刚结婚那段时间，有身体的关系后，是存在爱情的。但是结婚之前，并没有。用现在的话说，他馋她的身子。而她只是由于适当的时间出现了适当的人。或者闺蜜的争抢，让她突然起了好胜心。或者父亲的推波助澜。也就是说促成一段成功婚姻的，不是爱情，而是天时地利人和，是因缘。

书中最后，阿里萨等待了53年。这是很令人钦佩的。而他在这段时间内，也有过无数的“爱情”。由于他的顽皮害死了有夫之妇，那个为他而死的14岁少女，那个船长的情妇，那个唯一没有上过床，但是能够完全理解他的灵魂伴侣。他的爱情太多了。而他认为，这些只是一种消遣，不是爱情。他的爱情只有菲尔米娜。而我觉得这只是一种执拗。

如果年少时的书信是热情的、羞涩的、炽热的，那么垂暮之时的他们，是坦荡的、三观契合的，一种灵魂交织在一起的感觉。这是书里所表达的。

我看到最后，并不觉得这本书里面并没有什么长久的爱情。夫妻之间是习惯，情人之间是肉欲，等待53年是求而不得的执着，得不到的永远在骚动，只是阿里萨的执着胜于常人。

所以爱情真的胜利了吗？像霍乱或者任何疾病一样，只会被生活消灭。

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