读后感老师

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下面是读后感大全精心收集整理，为你带来的读后感老师，请继续阅读本文相关内容。读后感，是读完一本书的感悟收获，及对一本书的评价，阅读了作品，心中莫名的有所感触是我们印象深刻。我们在仔细阅读这种精品佳作后，往往可以书写一篇读后感。

读后感老师 篇1

本学期学校为每位老师发了一本――《给教师的建议》，以前常听说这本书，但一直没有看过，这学期能好好读这本书，确实收获很大。

苏霍林姆斯基在书中根据自己的切身经历和经验，为教师提出了100条建议，课上的、课下的、数学的、语文的等等，包含了教学中的各个方面，其中不论针对学困生还是程度号的学生，他都在多处提到了阅读对于孩子的重要性，但今天我要和大家交流的是对学生不能“一视同仁”的问题。

在第89条建议中，提到：教师应当怎样布置家庭作业的问题。课外作业应当是知识的发展和深化，是学习能力的改善，是掌握课堂知识的准备，应当让学生在课外去观察自然界的智力需要，不要把课外作业当成课内作业的量的追加，对家庭作业的个别化应当予以特别的重视。如果教师不给某些布置一些个别性的作业，那就说明他没有研究过每一个学生的力量、可能性和能力。

在实际教学中，布置作业时，我们布置的作业，绝大部分都是针对全体学生，并没有差异化的布置，其实，因各种因素的影响，每个孩子在学习上并不是一样，有时甚至会相差甚远，越是到了高年级，这样的情况就越发的明显，也就是我们说的两极分化的现象。在作业的布置中，布置的内容大部分都是针对中等左右的学生，并没有对于两头的学生进行个性化或差异化布置作业，导致“吃不饱”、“吃不了”的两极现象，很多老都应该会在教学中遇到这样的问题，这就需要在布置作业的时候不能“一视同仁”，那又如何差异化对待呢？

1、简单化

基本布置作业方法不变，只针对“吃不了”的个别学生差异化布置作业，降低作业难度，巩固基础知识，慢慢提高。

这种方法实行起来容易，老师任务量相对较小一些，只需要针对个别学生布置作业就好，缺点是差异化还不够精准。

2、复杂化

根据学生程度分三类作业：“吃不饱”“刚刚好”“吃不了”，再根据着三类差异化布置作业，达到每一类都“吃的饱”“吃的好”。

这种方法实行起来复杂的多，老师的任务量也大的多，首先要先根据孩子程度分类，再布置差异化的作业，批改也会更费时。不过差异化的作业对于不同程度的学生的提高会更有效。

不论采用什么方法，对于孩子的作业，不能“一视同仁”，应该注意个性化、差异化的对待。

读后感老师 篇2

最近看了一本是一个美国教育学家科汉盖纳著的《美术，另一种学习的语言》一书。虽然这本书我只读了一半，但是先进的教育理念和有趣的教育方法已经让我对自己所教的学科有了新的认识。边读边想，触发了许多感想，并记录了下来，限于我本人学力，有些地方可能不是非常妥帖，好在有感而发，对于严密的逻辑关系也就不讲究深入细致的推敲

一、让你的指尖对你说，你并非总是需要语言—本书主要观点摘要。综观美术教育的发展历史，里德与罗恩非德的工具论与纳艾斯与克里的本质论成为了两种主要派别。持本质论观点者，强调科目中心，注重通过严谨的美术学科内容的设置来实现美术教育价值，工具论观点者则更强调美术的教育功能，如创造力的培养，他们重视教育过程，但忽视创作效果。通览全书，我个人以为《美术，另一种学习语言》这一本书的观点从属于工具论，即主张通过美术实现教育价值。这种观点我们很清楚地可以从书中探讨的主要内容上看出。本人当然认同这种观点，引用“让你的指尖对你说，你并非总是需要语言”这句话也是再次强调美术教育的重要性。

该书分三章，主要内容主要有：第一章美术与儿童，涉及课堂中的美术活动与儿童美术的本质两个课题，主要探讨美术在学校教育中的作用以及美术为什么是学生在发展、个性、情绪、交流上的一种有效途径。第二章美术与学习，主要探讨美术能否有助于以及如何有助于学生了解自我，提升学生的学习思维，培养学生学习观察以及了解自身及他人的情感。第三章美术与学校，主要探讨美术与其他课程结合的可能性，有利于美术学习的学校环境如何布置，美术教学评价的方法，与家长交流的方法以及美术在帮助少数民族、贫困儿童、非语言儿童、富裕儿童、天才儿童、障碍儿童发

展上的作用。如果再作具体一些的阐述话，又可细化为以下内容。

(一)通过美术教育能更好了解儿童，也能促使学生理解自己，发展自信“艺术提供了理解儿童的思想和情感的一种方法。它能使儿童自身与他们的思想更紧密地联系起来，而使儿童更好地理解自己。”“当儿童开始懂得他们有力量改变和重构他们创造的形状时，他们就发展了自信和对自己能力和果敢的欣赏力。以上是来自书中的两段话，足以印证作者的：“通过美术教育能更好了解儿童，也能促使学生理解自己，发展自信”的观点

(二)儿童美术的特点是表达自己的内心思想，获得自我肯定。“儿童的美术表达思想，探索美术媒体，并使自我得以肯定。”“他们更多地沉入创作过程中，而不顾他们的作品将被如何评价”分析儿童美术时，最基本的方法应是对儿童及其自发性的探寻。能够说明的是，作者认为儿童美术具有自发性与原生态性(这一点我国儿童美术研究者杨景芝持同等态度)

(三)美术教育不仅关心儿童的自我表现，也要通过技术指导和扩展参照矿框架来发展儿童这种观点在证明了我们美术教学的必要性的同时也提出了教学的指向。以下是作者的原文片断，大家可以品读出一二。“美术教育关心早期儿童美术作品和他们更年长时的美术作品，前者通过提供合适的材料和自我表现的机会来推进，后者则通过技术指导和扩展参照框架，即了解人类经验的范围和个人拥有的可能性来发展”

美术能发展儿童形象思维、阅读下载能力等一系列思维品质与能力对于美术能发展儿童形象思维能力这一点我们早已认同，在〈美术课程标准〉(实验稿)中也有详细的阐述，现实中，儿童为一张画取名就是最好的表征。提高阅读下载能力则是一种我们以前较忽视的观点，不过随着“视觉文化时代

(指文化脱离以语言为主导的理性主义形态、日益转向以形象、影像为中心的感性主义的形态—王大根.20_)”的到来，阅读下载图像能力的培养成为大家越来越关注的课题，美术能提高阅读下载能力也就成了铁板丁丁的事了。

(四)美术是一种交流，情绪宣泄的手段，是儿童个性品质的表征，是儿童了解自我的手段，这一点我们不难理解，我们时常可以看到儿童一边画画一边自言自语的样子，多数绘画时(除非强迫)他们都是在一种自发性的情感表达中，通过绘画(美术)儿童也能进一步展示自我了解自我。

(五)美术教育帮助儿童了解自我的活动建议， 作者认为美术教育应帮助儿童了解自我非常重要，并建议设计以下一些活动，玩一种关于我的游戏，装扮望远镜，做画夹子写出兴趣爱好，画自己，全班相集，用粘泥表示对自我的想法，化妆戏剧游戏。

美术提高学生的认识技巧的活动建议 ，美术能促进知识的积累和个人的解释能力，训练认识技巧的活动有：制作拼贴壁画、根据模特画画、画诗意、创造想象的动物和地方、作平面和立体图、感觉训练、印图案、分类拼贴、动态雕塑、运动画、班级滑稽专栏、比较。

美术促进观察能力的活动建议。作者认为每个人的观察具有差异，学习观察可以从三个方面入手，色彩意识、形状和形式、质地。促进观察的活动有：在色彩方面，设计一个顶板投射器、玩彩色胶片、在形式方面，闭眼泥塑、塑造扭动动物、在家里欣赏自然形式，在质地方面，做质地簿、碎布拼贴。

美术促进情感发展的活动建议。美术有效释放儿童个人烦恼，能发展他们对自己的情感和周围人的情感的理解力。有关活动：薄纸拼贴、情感泥塑、做面具、做木偶。

在阅读下载的时候，我突然想到，这是作者的一种课程综合的思想。作者认为美术完全可以综合社会学习、科学学习、语言艺术学习、数学学习一起进行教学。并提出了以下活动建议：从信号、符号到设计，做块故事布，动物行为的视觉记录。

另外，作者还花了一些篇幅阐述了自己对智力、创造性和智商测验看法，分析了美术与少数民族儿童(强调了民族自身文化教学)、贫困儿童(依靠美术弥补与社会分离的裂痕)、非语言儿童(美术是非常好的交流方法)、富裕儿童(发展健康的自我表现)、天才儿童(建立课后兴趣小组)、障碍儿童(发展障碍以外的其它方面的敏感性)等各类特殊儿童的关系。谁正被造就，陶工还是陶壶?——本书对当前美术新课程改革的启迪。谁正被造就，陶工还是陶壶?这句话来源于这本书的“目的说明”里。原意是陶工在制作陶壶的时候不仅造就了陶壶也造就了自己的技能。运用在这里，说明我阅读下载了本书不仅了解了作者的观点也对新课程美术教学实践有了一些粗浅想法。以下择要阐述一二。

(一)教学要注重审美

美术教育的核心是审美，审美作为美术教学的重要理念是我们美术教师一直推崇的，在该书中也倡导这样一种观念。

(二)教师教学的责任在于鼓励学生进行探究学习，我个人一直赞同在美术学科(其它学科)开展探究学习，但是坚决反对将探究学习视为唯一的教学方法。事实上，不论是从知识的快速有效传承角度还是能力的培养角度，两者的相互有机结合才是最佳的选择。从这一点看，作者的观点存在一些片面的地方。

(三)确定有意义的目标，技术只是手段

作者认为“在美术中，儿童必须在有意义的目标确定后，技术才能被决定.”关于这一点，作者在导言中一再强调“技术不应是一堂课的唯一目的，技术掌握应为个人表现服务。”的确，美术是个人的、是生活的，作为技能应该为美化生活、转达情感服务。

(四)评价要在集体与个人两方面进行。从某种角度审视，集体评价注重群体意识的培养，个体评价注重自我意识的培养。在评价时我们使用的有效方法是“只能以儿童自己的年龄、生活、思想和情感为背景”。具体操作方法很多，比如：将学生代表作品保留在文件夹内。

(五)注重差异教学

(六)教学中我们要时刻注重，教学途径的多样性，教学评价的差异性。这里可以借用作者论述儿童绘画发展阶段规律所用的一句话“谨防使用公式给每位学生铁上标签和进行分类”(原意是，教师不要强行将学生按照罗恩菲德与皮亚杰的美术认知发展年龄分段进行分类，在这里是指不要搞一刀切的评价方法。)我师范时的老师曾对我说，阅读下载其实是一种休息。我现在尚不能达到这种境界。只是觉得阅读下载能增长见识，俗语云“山中一日、世上千年”。自觉一日不读书边有落伍的感觉，因此，大多数时候也逼着自己学习。以上的读书笔记思考的不能算很深入，只是一时兴趣而已，如果同道中人阅读下载后有所收益并引发探讨，那便是我求之不得的了。

心得三：

《小学阶段的美术教育》一书，由玛琳.嘉伯.林德曼(美国)著。那到手的时候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到这完全不是想象中的只有枯燥理论的教育丛书，而更像一本实用的教学手册。此书一共分为四大部分：

一、美术课程的基础。

其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性，以及详细记叙了各学段学生学习目标，美术特长学生教学计划等等。

二、美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作。这也是篇幅最长的一部分，因为其中涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设计原理、构图、构思等等几乎所有美术教学中的关键点，最有意思的是，每个关键点中，都有“学习动力小创意”这一部分，如“线”章节中，作者提到“如果你一直在使用铅笔，试着用一下别的工具，钢笔或者炭笔等等，如果用力压着这些工具来画，会发生什么?如果轻轻地画又会怎样?一边画一边扭动画笔呢?你能不能发明一种新的握笔方法，比如握着一边或者顶端?”又如“肖像画”章节中，作者为孩子们练习画不同的面部表情提供了各种方法：“当你悲伤、快乐、生气的时候，耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴会做出什么样的表情?

吃饭、睡觉、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打喷嚏时、表情又会有什么变化?情绪对面部表情有何影响?当你感冒的时候看上去是怎样的?” “从三个角

度观察模特头像，画三幅轮廓线画或动态素描，然后将三幅画叠加，让画面相互交叉”……

这让我想到了，一年级中《画自己》这一课，我着重对抓住自己五官特点这一方面，通过观察几个不同小朋友的脸，或者照照镜子仔细观察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法，来感受每个人五官的不同特点，但是，就算是同一个人，当他的表情不同时，五官的样子也是不一样的，书中的内容深深启发了我，为何不来一个喜怒哀乐的表情对比呢?在课前可以收集一个小朋友不同表情的照片，或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在课堂中，假如有了这样一个环节，同学们在课件中看到了自己的同学，并发现原来人的表情是这样有趣，画自画像的时候，我们可以将自己的表情画出来，这是多么生动有趣啊!

从作者的这些小创意看，美术作业仿佛如同游戏一般有趣、随性，结合书中插图来看，教学活动更在意着学生的感知能力、学习动力、思维方式、和创新能力的提高，而不是单纯地对作品加以成人的审美观来看待。

三、美术欣赏：观赏美术作品并作出回应——历史、分析、审美。这里也包含了各时期，各派别美术作品的简介。其中从古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、当代美术直到现代美术作了简要的记叙，包括各个时期艺术家的简介和作品介绍。这一章节中，作者还为老师们提供欣赏作品的方法，一幅画，怎样去欣赏?欣赏些什么?评判是否有标准?怎样形成自己的判断?这包括作品主题、视觉结构、历史意义、理解、美感等方方面面，比如：“作者是如何驾驭各种美术元素和构图原则的?注意观察作品的线条、图形、色彩、明暗、空间、图案和质感，以及它们与平衡、比例、主次、节奏、和谐、统一和对比的构图关系。这些美术元素和构图原则在作品中是如何安排的?”我想，这些问题的思考在我们的美术课堂上，也会有借鉴作用。很多学生在到了高年级美术课堂上就仿佛没有了自己的思想，不会去思考而只是等着老师为他灌输知识，而我感到，我们教师必须要重视学生的思考能力，他们应该要能说、敢说自己的见解和看法。到了高年级，学生应该自己去思考探索，教师通过提出具体的问题，学生从线条、图形、色彩、空间等方面去初步感受，谈出自己的想法，欣赏才有意义。

四、小学美术课程的建设：计划、评价组织、提问。

在全书中，作者还很贴心地设计了各种实用附录，供教学时使用，如：著名艺术家、博物馆及其他资源、静物画参考素材，肖像画比例等等。虽然是关于美国小学、美国式教学的书籍，但是对于我们而言，也是有很大的参考、学习价值。

读后感老师 篇3

十年来，经历了许多风风雨雨，每次，都有她的安慰。——引言

也许从我出生那天起，就注定了与她结缘。小时候，我喜欢翻她们，看看那一个个像蚯蚓一样爬着的文字，我有一种新奇感：这是什么东西？怎么像个“蚯蚓团”？这个疑问陪伴我到一年级，当开始学课文时，我才知道了，她叫书，那些“蚯蚓”叫字。

从此，我一有空，就买些《读者》、《作文大王》来看，里面那可爱的文字，一会令我泪如雨下，一会又让我捧腹大笑，一会儿让我心中苦苦的，一会又让我心酸，她成了我的“四味瓶”。

平时，我因她也积累了许多知识，比如说：写作文时要通过对人物细节的描写来铺垫写人等等。她在我眼睛视过的一刹那，为我上了一节作文课。

有时，我遇上烦心的事儿，心里很不痛快，总想不开，愁眉苦脸地，这时候只要情不自禁地捧起她，那紧锁的眉头就会舒展开来，心中那个结被她解开了，我也豁然开朗。

十年来，她陪着我，给我扎下了一个坚实的根，让我不断成长， 我要对她说：“书，谢谢你！”

后记：嗅着书香，浸润在心底的是从容、淡定，更有深深的感谢！

读后感老师 篇4

读了苏霍姆林斯基的著作《给教师的建议》，我受到了深深感触。的确,这些建议使作为教师的我们有了更明确的方向，给了我们极大的帮助，它就象一盏指路明灯一样。

给我印象最深刻的是苏霍姆林斯基说的一句话：“一个真正的人应当在灵魂深处有一份精神宝藏，这就是他通宵达旦地读过一二百本书。”我再反省自己：我又看了多少书呢?这本书给了我们一个很好的建议：那就是读书，每天不间断地读书，跟书籍结下终生的友谊。他还在书中举了一个例子：一天，一位老教师上了一堂非常精彩的公开课，她的风采吸引了在场的所有老师。当别人问她：“你花了多少时间来准备这节课”时，这位老教师说：“对这节课，我准备了一辈子，而且，对每一节课，我都是用终生的时间来准备的!”感动之余，我也豁然开朗。

我们总在抱怨着时间的流逝如水似箭，可老天总是最公平的，它给我们每个人都是一天24小时，问题还是出在疲于应付上，整天是事情在后面追着自己而没有主动去做是事。想想自己更是如此，做事急于“抱佛脚”。有时为了一节公开课，花了大量的时间在网上和杂志上搜索着相关的图片和知识;有时为了写一片论文也是绞尽脑汁，趴在电脑前浪费时间。想起来真是可悲!我想这就是平时不学习，急来“抱佛脚”的后果。书中提到：“读书是节约老师时间有效的方法之一。读书不是为了应付，而是出自内心的需要和对知识的渴求!”试问，从古到今，哪位成功者不是“读万卷书，行万里路”呢?只有不断丰富自己的知识，才能学会创造性地使用教材，才能赢得自身的发展，这是作一个‘真正的教师’所不可缺的“精神底子”。

苏霍姆林斯基用他30多年的教学实践经验向我们阐述了许多伟大的真理，虽然他来自于不同的年代，不同的国度，但他闪光的思想对我们这一代来说，丝毫不显过时。我想教育的问题是共性的，它不会因为时代的变迁而改变或消失。今天，我浅谈了读《给教师的建议》后的一些感想，其实它里面的很多经验都值得我去一一聆听和反思!这些都将成为我一生将享用不尽的财富!

读后感老师 篇5

愉快而有意义的假期生活开始了，我既兴奋又激动。我像往年一样到图书馆借书了，今天，我在图书馆借到了一本书--《勇气》，我迫不及待地一口气读了几遍。

这本书很像随意说出来的那样，一个人问：“什么是勇气？”你就说了，是第一次骑自车；是去参加智力竞赛；是你有两块粮果；是没人敢欺负你的小弟弟；是爱它，却不摘它??总之，勇气有很多种。勇气，是让陌生人给你洗澡？这样的大方，这你想不到吧？勇气，是别人的生日聚会时间还没有到，你却老早来？这可是很失落的，可是你能让自已快乐的度过这次事情，这你想不到吧！勇气，是“赞美之花，却不能摘它。这虽然很通常，可是你在说什么是勇气的时候，把它说成勇气，我可说不出！

然而，在现实生活中勇气时时刻围绕着我们，比如，每当我在写作业中遇到难题的时候，就想放弃，不想动脑筋，我连这个尝试的勇气都没有，怎么会把这道题做出来呢?可有些题只要稍微动一下小脑袋，就能把它做出来。还有一次，爸爸给我报了游泳班，我看着那么深的水，心里就害怕，更别提下水了。生怕被水淹到了，或是被呛到了。但是在爸爸的鼓励下和教练的指导下，我终于有勇气抬腿下水了，现在，我不但学会了蛙泳还会仰泳呢！如今想想：勇气，就是从头开始。

在我们的生活和学习中，无论做什么事都需要有足够的勇气，有勇气，就能成功！

我最喜欢读书了！

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