海明威传读后感

海明威读后感(670字)

多读书可以提升个人的气质和精神品质修养。阅读了一本书之后，我们一般对于这本书都会有自己的感悟。可以将我们感悟和体会用读后感的方式记录下来。我们将阅读后得到的感受和启示写成的文章叫做读后感。在写读后感时怎样把自己的真实感悟写出来呢？小编经过搜集和处理，为您提供海明威读后感(670字)，希望对您的工作和生活有所帮助。

海明威读后感(篇一)

海明威说：我试图描写一个真正的老人，一个真正的孩子，真正的大海，一条真正的鱼和许多真正的鲨鱼。然而，如果我能写得足够逼真的话，他们也能代表许多其他的事物。故事描写的老人圣地亚哥是个倒霉的人，84天没捕到鱼，而别的渔夫都把他看做失败者。但这似乎预示着一场战斗的开始，果然，就在第85天，他真的发现了一条1500磅大马哈鱼，明知对方力量比他强，还是决心战斗到底。他对大鱼说：我跟你奉陪到底!，最后终获胜利。在老人辛辛苦苦抓到了鱼之后，考验却并没有结束。鱼因为又大又长，他只好将鱼绑在船的一边。回航时，大鱼的血腥味引来了鲨鱼一次又一次的袭击。于是，他用尽一切个人手段来反击。鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢了，他外用舵把来打。尽管结果鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的意志。上天似乎会怜惜过这样一位伟大的老人，他将厄运一次又一次降在老人身上，最终他的顽强意志却并没能得到好的结果，回港时只剩下鱼头鱼尾和一条脊骨。

海明威读后感(篇二)

《老人与海》是美国海明威写的老人、孩子和海的故事。

文章里写了老渔夫圣地亚哥连续八十四天出海都没捕到鱼，但他没有灰心，仍然很自信，对生活充满希望，最终独自钓上了一条大鱼。虽然过程很辛苦，很危险，但老人凭着坚强的意志，战胜了大鱼。人一定要有希望，没有希望就没有去干事的动力。还要自信，自信才会成功。

孩子很关心老人，特别会照顾老人，他们感情很好。他们不是亲人，但比亲人还要亲。看到他那么懂事，我真有些惭愧了。我想起了妈妈，妈妈每天起得很早，为我做饭，早晨七点走，晚上六点多才回来。吃过晚饭还要打扫房间、洗衣服，陪我练笛子，真的很辛苦，可我有时候还不认真练习，惹妈妈生气。以后我要主动练笛子，认真地练，不让妈妈生气了。

海明威读后感(篇三)

《老人与海》是美国作家海明威的著作，凭借此书他获得了诺贝尔文学奖。书中描写了一位勇敢、执着的老人，面对着各种艰险和强大的对手，最终用自己的行动获得了人们的尊敬。

故事中讲述的老人桑提亚哥是一个消瘦憔悴，颈脖皱纹很深，脸腮上长满褐斑的的孤独老人，他的朋友除了一个小男孩几乎没有。但是他的眼睛却像海水一样蓝，仿佛充满着快乐。

老人有一次84天没有捕到一条鱼，在别人的嘲笑下，他依然坚信他会捕到大鱼。老人与孩子相互依存，相互照顾。在老人的心中，大海就是老人的家，在那里老人可以找到友谊和他深爱的东西。老人爱大海，他把大海比作是一位仁慈、美丽的女性。他把鸟、鱼和海风看作是他的朋友。有时候他和他的朋友聊天，他也会喃喃自语。从他的语言中可以看出老人内心的复杂。就算是对于大马林鱼，老人的情感也在不停的变化。

刚开始，老人是兴奋的，因为他终于可以结束他的噩运了，而且这样一条大鱼可以给他带来很大的财富；但渐渐老人开始欣赏马林鱼的智慧和和毅力，甚至把马林鱼当成一个伟大的敌人；最后老人被马林鱼感动了，他为马林鱼的死感到难过。

海明威说：“我试图描写一个真正的老人，一个真正的孩子，真正的大海，一条真正的鱼和许多真正的鲨鱼。然而，如果我能写得足够逼真的话，他们也能代表许多其他的事物。

文中有一段经典的句子”一个人并不是天生就要被打败的，你尽可以消灭他，却打不败他“。这句话说明失败并不可怕，可怕的是自己对失败屈服，一旦屈服，那么所有梦想都不会实现，这在现实生活中有着很重要的意义，我觉得人生就像老人出海捕鱼一样，会那样勇敢地去面对，即使没有成功，也不会因为没有努力而给人生留下遗憾，我们也会是生活的强者，我们的生命也会因为我们付出了努力而精彩。

读《老人与海》这本书，我感到浑身增添了战胜困难的勇气和力量。无论今后的道路有多少荆棘，多少挫折，我相信只要有老人那般不服输的品质，我一定会是生活的强者。

《老人与海》是一本值得去仔细品味的一本书，就像高尔基的《海燕》，能让我们在暴风雨来临前获得勇气，获取力量。能让我们不管遇到什么困难都信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩，向全世界大喊“我就是英雄！”

海明威读后感(篇四)

很多人都看过《老人与海》这本世界文学名著，我也很早就读过，但由于时间相隔很久，故事情节已有点模糊。最近，我又从新翻开这本名著，再次品读，真的受益匪浅、感触颇深。

这本书主要叙述了一位老人常年独自在海上打鱼为生的感人故事。有一次他好不容易钓到了一条大鱼，心里异常的欣喜。但是在返航的路上遇到了成群鲨鱼的围攻。由于渔船很小，大鱼只能拖在船外，老人使出浑身解数和鲨鱼群搏斗，但是，鲨鱼实在太多，实在太猛了，最后，鲨鱼把能吃的肉都吃完了。结果老人累了一天，搏斗得满身伤痕，拖回去的只是一副大鱼的骨架。

多可怜的老头啊!在我们的现实生活中，遇到了困难，有人会迎难而上，也有人会畏缩不前。比如说张海迪，她小时候双脚就已经残废，但是她并没有向挫折屈服，而是以积极、乐观、自信的态度去挑战挫折。，她每天把词语贴在床头、墙壁上、厨房里……经过不懈的努力，终于战胜了困难，而且还取得了很大的成绩，获得了很高的荣誉，为祖国做出了自己的贡献。

鲁迅先生曾经说过：“伟大的胸怀，应该表现出这样的气概：“用笑脸迎接悲惨的命运，用自信的勇气来应付自己的不幸。”是啊!当我们遇到厄运和不幸时，与其埋怨命运的不公，不如鼓起勇气，振作精神，以刚毅的精神与厄运抗争。

老人不也是这样的吗?老人没有被任何困难压倒，他尽自己最大的努力与生活中的磨难做出不屈不挠的斗争。老人的一句话令我一生难忘：“一个人并不是生来就要给打败的，你可以消灭他，却不能打败他。”一个人的.一生中不可能没有失败，但我们如果能够从失败中吸取教训，发现成功的曙光，把失败看成是通向成功的必经之路，那才是从失败中获取的最大的收获。毛泽东曾经说过：“失败乃成功之母。”曾任美国总统的林肯一生遭遇到无数次失败和打击，然而，他英勇卓绝，不断战胜困难。他经过了13次竞选总统，然而有12次的竞选是失败的。但在最后一次终于当选为美国总统，这是一件多么令人高兴的事情啊!他的努力终于得到了回报。

所以，当我们遇到挫折时，应该要勇敢的面对，在困难面前勇往直前，只要我们有了这种奋不顾身、不畏困难的精神和勇气，就有了征服困难的力量。正如歌德所说的：“你若失去了金钱—你只失去了一点儿;你若失去了荣誉—你就失掉了许多;你若失去了勇气—你就把一切都失去了。”

海明威读后感(篇五)

通过近半个学期的学习和阅读，从中我有了深刻的感悟和理解。整部小说的体材来自于一个真实而又感人的故事：一位居住在墨西哥靠打渔为生的老人，一如既往的独自出海打渔。本以为又是空手而归，但却出乎意料的钓到了一条大鱼，老人喜出望外！因为这是他近几周头一回儿打到大鱼，而且这条大鱼大的超出了老人的想象于是他便将鱼头和上半身分别绑在小船的侧边上，准备返航，可不幸的是他在半路上遇到了成群的鲨鱼，老人只好使出浑身解数和鲨鱼搏斗，但老人还是敌不过数量庞大的鲨鱼。尽管鲨鱼把能吃掉的一点也没剩，只留下了鱼骨和鱼鱼头，但却还有八百磅左右重！

作者海明威以这个故事为原型的基础上再加以修饰；进行了更为细致的描写和刻画，塑造了桑提阿果谢谢这样一个普普通通而又可敬的的劳动者的形象！

这位老人不被任何困难所压服，尽自己最大的努力与生活中的道道难关和数不清的挫折做不屈不挠的斗争。他曾经说过这样一句让读者们印象最为深刻的一句话：一个人并不是生来就要给打败的，你进可以消灭他，却不能打败他。而正是这种永不言败的硬骨头精神贯穿在《老人与海》股市的始终。它所包含的深刻哲理值得读者的细细咀嚼，耐人寻味！

如果我们连一个家境贫困，甚是卑微，条件艰苦，生活困难的考天天独自出海打渔的普通农民都比不上的话！还有什么资格去到处张扬、永不言败呢！

所以，从现在开始，从下一秒开始，让我们向阿桑提果老爷爷学习，向他那永不言败的精神致敬！

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值得收藏！断舍离读后感(670字)

古人曰：书犹药也，善读之可以医愚。人们在阅读了书籍后都会有自己的收获和心得体会。通过写一篇读后感可以把作品中的内涵精髓表达出来。读后感可以是因读书而引起的一些决心和理想。那么，一篇优秀的读后感范文怎么写呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“值得收藏！断舍离读后感(670字)”，仅供您在工作和学习中参考。

断舍离读后感【篇一】

京剧名家周信芳的妻子裘丽琳是上海富家女，她告诫孩子：“人在最穷的时候绝对不能和穷人在一起，大家都那么穷，谁会帮你？”在上个世纪60年代之前，她觉察到社会的不正常，极力把六个孩子中的五个送出了国。

她的这句话很多人觉得难听，不舒服，但话糙理不糙，事实证明了裘丽琳是一个有远见的人。穷人为什么会穷？因为他们的思维是穷人的思维。想要摆脱现状，首先要改变就是穷人的思维方式。

检视你的家里，是否有别人送的好餐具，你一直舍不得用，连包装都没有拆？审视你的交往，你是否更喜欢和那些比你弱的人交朋友，一旦和比你职位高的人在一起，你就感到有压力或不舒服？

舍不得用更好的东西，因为内心深处你认为自己配不上奢侈的、高品质的好东西。和成功的人在一起不舒服，因为你觉得配不上和这样的人交朋友。这就是穷人的思维。

世界是势利的，当你自己都瞧不起自己，没有人会真的爱你。世界是势利的，当你坚信自己配得上更好的东西，你一定会拥有更好的东西。

人想要有所改变，就要由内而外地改变自己。让我们从断舍离开始，努力去追求更好的自己，去配得上更好的东西吧。

断舍离读后感【篇二】

主角是你，永远是你自己。

你要记住，断舍离的主角是你自己，而不是物品。考虑物品是否被留下前，想一想，我能不能用这件物品，而不是这件物品有没有价值。

当然，也不要有“捡便宜心理”，感觉超市打折就买买买。我在超市买的打折食品大部分都进了垃圾桶，每次扔到垃圾桶时都有愧疚之情。为了减少这种愧疚之情，每次去超市前我都会列好清单，只买清单上的东西，避免折扣陷阱的诱惑。

看完《断舍离》电子书后，开始反思自己的生活状态。我家里的东西也超级多，穿在身上的衣服也就那么几件，但衣橱总是满满的。从一个小角落开始，断舍离，同时也梳理自己的生活规划，知道什么是重要的什么是次要的。

活着就是不断选择的过程。物品要用才有价值，是为断；物品在此时、当下，应出现在需要它的地方，是为舍；物品处在恰当的位置，才能展现美感，是为离。

记住，断舍离的主角是你，永远是你。

PS买《断舍离》的电子书看一看就可以，没必要买实体书。

断舍离读后感【篇三】

一流的理论，三流的写作：

我在试图归纳全书梗概的时候，感到非常困难。尽管书中细分了章节，添加了诸多副标题，却感觉文不符题，且内容重复，使得整本书逻辑混乱、层次不清。

后来我读到一篇评论，不同于其他千篇一律的赞美，作者评价这本书“一流的理论，三流的写作”，一针见血地解开了我的疑惑。

当然，书中有很多作者独家的真实案例和形象的比喻，可以给我们更生动的启发，值得一读。但是即使没有看过这本书，通过上期的内容梗概，也是完全可以开始实践的。

“断舍离”不是一个动词：

①断舍离是几个词

现在我们已经明白了断、舍、离是三个词：两个动词（动作）、一个名词（状态）。

如果把“断舍离”仅仅理解成一个动词——“舍”，即扔东西，就完全误解或轻视了“断舍离”理念。只舍不断，不配称之为“断舍离”，你可能会继续着不必要的购买和丢弃，依然在物质的漩涡中无法自拔。

②断舍离是一个名词

如果硬要把断舍离看作一个词，那它也绝不是一个动词，而是一个名词，是我们通过断舍离实践后领悟到的一种状态：不必再刻意地去“舍”，不必委屈地去“断”，而是一种天然的生活状态。

“断舍离”就是“绿舍离”：

之前介绍过“绿舍离”，感觉比“断舍离”更高级，它提倡负责任地扔和买。读完《断舍离》后，我觉得两者并没有任何冲突，“断舍离”从来就没有让我们不负责任地扔和买呀，从实质来说，断舍离就是绿舍离。

来看看什么是绿舍离。

绿，以可持续的理念过生活。购物时尽可能购买环保产品。舍，舍弃囤积行为。lessismore，选择终极产品疗愈自己。离，暂时离开扔东西的行为，向零杂物的方向努力。

可以看出，两者绝不是相互矛盾的，绿舍离是断舍离的衍生，是断舍离修行的一种感悟，也就是“离”的状态。绿舍离更加清晰的诠释了“离”，解答了很多人误认为断舍离后就是要过一种清苦的生活的疑虑。

断舍离读后感【篇四】

《断舍离》是一本相对极简主义可以更加简单地学习到处理物品的书籍。在这个物资充足的时代，现代人所拥有的东西数量，其实已经超出了自己所能管理的程度。

《断舍离》是山下英子比较当时物质太过充裕的日本写下的书籍，其实日本真正物资饱满是走在中国前面的。正因如此，日本才会诞辰出优衣库、muji这类简约时尚的品牌，《断舍离》在中国的影响，反映了我们也开始需要对这饱满的.物资做整理。

觉得《断舍离》只是教我们怎么去整理物品、舍弃物品吗？其实不然，断舍离的内涵如下：

断就是购物时三思而后行，不需要的东西就不接受，只增添必需的物品。舍就是收拾没用的破烂儿，卖掉、赠送物品，缩小喜好的范围。离就是脱离执念，了解自己，爱上自己，心情愉悦。

有的人会说，我不需要去整理物品，我觉得自己很整洁，实际上这只是我们主观地对自己的评价，很多人不会去实实在在地明白自己的经济能力，买一些超出自己预算的物品，或是买了没有任何实际用处的物品，它们占据着我们的空间和时间，我们要花多余的时间打理这些物品。

学会打理物品，也是重新认识自己，断舍离的目的就是，为我们带来“需要、适合、舒服”的着陆点，帮助我们过上幸福快乐的生活。读后感·通过收拾物品来了解自己，整理自己内心的混沌，让人生更加舒适的行为技术。断舍离的主角并不是物品，而是自己。

当然有的人懂得操控自己的金钱和物品，就不需要断舍离了！断舍离是给意识到自己无法操控自己的金钱，被物品带来困扰而不是享受的人群。

与《断舍离》、《自在力》等同类书籍一样，断舍离并不是单纯地在教我们如何处理物品，其中更多的是传递一种精神。当我们在处理物品时，同时也会反问起自己：“我真正需要的东西是什么呢？”我们时常无法摆脱外界的诱惑，所以自己和物品都应该保持一种“清醒”。扔掉一些物品不完全等同于浪费；相反，我们会更加珍惜已经拥有的物品。清除自己的需求，这种精神甚至可以让我们更容易地投入到生活中，让行动与内心一致。

太阳照常升起海明威读后感

【篇一：太阳照常升起海明威读后感】

一直觉得海明威是个硬汉型的文人，也许和他的经历有关，参加一战，在欧洲当战地记者，喜欢看斗牛，打猎，航海，游历欧洲等等，没想到看完此部小说，才了解他并不是天生的硬汉，在自己生活的年代中的遭遇与经历造就了他后来的性格，也注定了他用饮弹这种方式来结束自己的生命。

这样性格的文人不多，我很是敬仰与钦佩。与其苟且活着，不如自己了结，生命由自己主宰。

《太阳照常升起》是海明威的第一部长篇小说，作者藉此成为迷惘的一代的代言人。小说中的主人公杰克。巴恩斯的经历，正是海明威在参加一战后的那段经历的缩影，他借此来表达战争给人类带来的创伤，主要是心灵上的创伤，这些创伤是永远无法愈合的。那个年代的这批受战争创伤的年轻人，心灵空虚，病态，桀骜不驯，没有明确的理想与目标，无精神支柱，所以称他们为迷惘的一代。

你们都是迷惘的一代

一代过去，一代又来，地却永远长存。日头出来，日头落下，急归所出之地。风往南刮，又向北转，不住的旋转，而且返回转行原道。江河都往海里流，海却不满。江河从何处流，仍归还何处。《传道书》

我们都是迷惘的一代。

【篇二：《太阳照常升起》读后感】

打开《太阳照常升起》的第一页，赫然映入你的眼帘的是：你们都是迷惘的一代。这是引自美国老一辈女作家格特露德斯坦的一句话。作者海明威把它作为本书的题辞。从此，以海明威为代表的亲历了战争浩劫，关心战后欧美青年命运的一批作家被称作迷惘的一代。海明威出生于一个医生家庭，中学毕业后在一家报社当记者。此时，第一次世界大战已经进入关键时期，美国ZF认为时机已到，于是放弃了中立，宣布参战。打着拯救国家和民主的旗号，在全国掀起了一股军国主义和沙文主义的狂热，十九岁的海明威志愿参加了红十字会救护队，开赴前线，不幸受重伤，先后经过十二次手术，终于捡回了一条命，但他精神上所受的巨大创伤是手术无法治愈和弥补的，这在他以后的作品得到了反映。

很多与海明威一样从战场上归来的青年，受着残酷的战争印象的纠缠，始终摆脱不了彷徨的状态。他们失去了生活目标，没有理想，没有光明，灵魂空虚，他们感到前途一片茫然，这些都是战争摧残的结果，《太阳照常升起》描写正是这样一批迷惘的一代的典型。值得称道的是作者通过对人物外部言行的不加任何渲染地再现，却深刻地揭示出人物的内心世界，其中的精妙要读者慢慢地去感悟。

正如海明威曾一度把自己的创作比喻成漂浮在大洋上的冰山：看得见的部分只是八分之一，而隐藏在水下的部分则是八分之七。读了《太阳照常升起》让我深切地感受到战争带给人们的极大的痛苦和伤害。我们这一代是幸福的也是幸运的，我们远离了战争的阴影，我希望这样的和平安宁、幸福和谐的生活永远地伴随着人类一直走下去。全世界的少年朋友们，让我们联起手来为世界的和平，人类的幸福高呼呐喊吧！

【篇三：读《太阳照常升起》有感作文】

一代过去，一代又来。地却永远长存。日头出来，日头落下，急归所出之地。风往南刮，又向北转，不住地旋转，而且返回转行原道。江河都往海里流，海却不满。江河从何处流，仍归返何处。翻开第一页便是这段有如春汛般的《圣经》扑面而来，我难以形容我意识深处的那丝感动，但我又真切的知道，那就是比纯粹还要空白的感动。

杰克是作为千千万万个饱受战争摧残中的一员，他感受过厄运就那么在他身上吻了一下，于是，在那个充斥着迷惘者的迷惘时代，他必须坦然，坦然忍受巨大的伤痛，坦然接受一直不断涌现的痛苦，坦然接受生活的失败和严酷的现实，坦然面对相比较他人而言而凸显出的悲剧感。都说，人，都会无法预料的到达一种归宿，我还未读到结尾时就在不断地想想杰克的归宿会是什么。感谢海明威给了我一个最好的结局，在译本里，杰克最后说了一句：这样想想不也挺好的吗？就那么轻描淡写的一句，却好像满是乌云的天空里的穿出的一道阳光。

这样想想不也挺好吗？这不是对无情命运的妥协，而是一种对自己生命永恒价值的肯定。毕竟，虚无的人生里，我们都还要活下去。一如泰戈尔说的那样：世界以痛吻我，要我回报以歌！又如灵焚所说：这个世界本来就跟意志没有关系，我们不能表示拒绝，也无力承载与接纳。这是一种意志之外的预谋。但我们可以选择向杰克那样坦然。

人类对于人世的嗟叹已经是一种老式的忧伤了，就好像百年坟头上的黄泥巴，千年斜坡上的狗尾巴草，难以抹去，难以凋零，再去回想那些，却仍是抹不去的低沉。唯独在《太阳照常升起》中，这种思考才显示出一种难得的反抗，少有的挣扎。

我也看到过不少专家对《太阳照常升起》的点评：海明威对于人类的绝望，含蓄的哀伤，心理上不能愈合的创伤，都直接来自残酷的战场。连爱情都不能挽救他，实际上是连爱情他们都抛弃了。与残酷的死亡相比，爱情能有什么作为呢？又有：海明威的作品紧紧契合着时代的流动脉搏，以深刻的洞察力和感受力，表现了人类在一个特定时代的生存状态以及精神饱受磨励的艰辛历程。在我看来，道理是有的，但不免过于生硬和主观。我以一个学生的身份，从中看到的，不过就是一场意志与生命的斗争罢了。

其实说了这么多，整本中最吸引我的也不过就是杰克的最后那句：这样想想不也挺好吗？试想，如果是我们遇到杰克那样的人生，我们在面对意志与生命的斗争时，又会做出怎样的抉择，又能坚持多久？不要觉得这样的假设不会成立，要知道，万物都逃不出轮回，就像树木逃不了四季。在自己的生命经受过命运的碾压时，我们会像杰克那样投入，那样忘我吗？所以这么说来，杰克不是迷惘的一代，我们也不会是迷惘的一代。

写到这里，我又想起一篇散文中的一句话：虽然，依然有人在行走中劳顿。但早上升起的太阳，依然温暖着幸福的人们，也温暖着更多正在等待幸福的人！我坚信，在杰克与阳光相拥时，他的心中必定是充满幸福的。而作为旁观者的我，也从世间那么拥挤的记忆里为杰克留下一个永远的位置，与他共同感受豁然之后的幸福。

虽然，抵达对岸的路程还很遥远；虽然，到达理想的桥梁还未修建；虽然，通向家园的道路还未出现，我们依然走在人生的大道上。就像那些被风雨击中的花瓣，被流水不留痕迹的带走，但只要到了下一季，依然可以开出个姹紫嫣红的春天！

【篇四：《太阳照常升起》读后感】

《太阳照常升起》这本书我以前读过，只是隔了这几年，印象有些模糊了，故事几乎完全忘却，所记得的唯有书的末尾，女人对男人说要是能在姿美堂官网一起该多好，男人回答说这么想想不也很好吗？这段对话大概是很有名的，记得孙甘露在一篇随笔里引用过，而且那是用开玩笑的语气说的，因为《太阳照常升起》里那个男人没有性能力，所以他只能想想。

说实话，若不是孙甘露在书中提起来，我连这个情节也会忘记，因为以前我有一阵子把海明威的书都从图书馆中借来读了，一下子吃太多，囫囵吞枣，反而没有回味。前些天我在扬州逛书店，看到译文出版社的《太阳照常升起》，就准备买回来重新读一下，但是买回来之后，细看这本书，首先就发现装帧设计很糟糕，居然是粉红色调的，有一条类似大红锦缎被面的花边（自从张爱玲的《小团圆》红了之后，上海出的文艺类书籍似乎都染上这种慵懒颓靡的媚俗气息了今天我看到一家服装店刚开张，标牌上居然也是大红锦缎被面，店的名字居然也叫小团圆）还有呢，我不满意这个版本的译文，有些语气助词不很恰当，比如那个罗梅罗还是个孩子哩，类似的句子很多，破坏了作品中极重要的东西，语感。

另外，这个译者的序文还要糟糕，一开始我读了两行就读不下去了，然后跳过直接读正文，正文读完了后，由于原作的魅力，我还不想离开这本书，就又翻到了卷首的译者序，捏着鼻子读完，简直都要吐了，这个译者用马列主义加上民族主义那一套评判方法来解读这本书，不仅仅是曲解，我甚至怀疑他根本没有读懂《太阳照常升起》不过，看看序文的写作时间一九八三年元旦于哈尔滨，也就能理解一二了。男主人公杰克。巴恩斯在大战中负伤失去性能力，这个是全书的引子，但是这会让读者误以为杰克就是因为这个不能和勃莱特在一起，而事实上，杰克就是有性能力，也不可能和勃莱特长久的在一起，因为像杰克、勃莱特、比尔、迈克这些人是一些没有家园的流-亡者，他们过着波西米亚式的放荡生活，而精神上也确实是迷惘的，为什么迷惘？我绝不同意译者序中所说的什么资本主义危机帝国主义战争腐朽没落的资本主义社会之类的废话，的确，杰克是在大战中受的伤，但战争只是一个表征，真正起到关键因素的，还是现代性到来之后（这个是不管你是资本主义还是什么主义都要面对的问题），人的命运被彻底改变了，人被-迫离开了土地和家园，只能在世界上四处漂流，所以，当杰克这些人的根被现代之利刃斩断后，一些传统的价值观，生活状态，甚至是宗教信仰，也随之崩塌瓦解。

但是，在杰克的朋友之中，只有犹太人科恩是个特殊的例子，他对于女性的态度，对于恋爱和婚姻的态度还是比较传统的，所以在杰克一伙人之中，科恩才显得那样不合时宜，甚至是令人讨厌，而海明威之所以不惜笔墨描绘科恩这个人物，就是想用他的传统来反衬杰克这伙人的现代，当然，科恩也是非常痛苦的，因为他留恋的东西，正是杰克这些人抛弃的，或者说是刻意回避的。另外，在海明威涉足文坛的时代，美国社会所流行的清教徒思想，包括后来的禁酒令，也是一个重要的背景，我个人觉得这其实也是现代性征象之一种，只不过它是从反面映衬出来的，在《太阳照常升起》里面，杰克，比尔，迈克这些人之所以宁愿漂泊海外，整日喝个烂醉，也与此有关，而海明威之所以不遗余力地描绘饮酒，美食，斗牛，旅行这些刺激的，享乐主义的活动，也不乏跟彼时国内那种氛围唱反调的意思。书的后半段主要描写杰克一伙人在西班牙圣福明节的经历，两天前我在读到这里的时候，是在回家的长途车上，当时车窗外是一片春光明媚，而书中所描述的是那种狂欢节到来的气氛，尤其是这种气氛是通过一些异乡人，一些旅客眼中所看到的，这真让我着迷，所以当时我想，这本书在旅途的间隙之中阅读是再合适不过的了。我觉得海明威之所以那样迷恋斗牛，不仅仅因为斗牛活动里面体现一种猛烈的，阳刚的男性生命力之美，更重要的，是在斗牛活动中斗牛士和公牛之间的关系，一种在迷恋和伤害之间游移不定的关系，而这种关系，最高级的斗牛士都是很明了的，就像书中的罗梅罗，他爱公牛，但是他在场上却时时处在被公牛抵死或者主动杀死公牛的荒谬危险的境地之中，而斗牛活动最吸引人的地方也在于此，一旦斗牛士注意到了个人安危，刻意回避和公牛的危险距离，斗牛也就没有什么看头了。

另外，斗牛士和公牛也存在一个逗引和被逗引的关系。这一切都很像我们人类赖以繁衍生息的一种最重要的关系，男人和女人，逗引和被逗引，伤害和被伤害。这其实也就对应了杰克、迈克、科恩和勃莱特之间的关系，还有勃莱特和罗梅罗之间的关系。海明威说过他的写作不过反映出冰山一角，而我认为要理解这句话，应该从他的写作技术这个角度入手，因为文字是一个抽象的表达方式，正因为如此，很多人的写作会同时包含叙述、描绘、思辨、评论等等的因素，比如托尔斯泰、昆德拉这样的作家，而海明威仅仅是做到叙述和描绘，他对于生活场景、环天恩女装境、对话、氛围的呈现也都是节制的，他不评论，也不去分析人物的所谓心理世界，但他想要告诉我们的内容却已经隐含在海面下的巨大冰山之中了，这种手法很像电影，这可能也是海明威作品大多被改编成影视剧的原因，另外说句题外话，王朔有些小说就是这样的，比如我很喜欢的《玩的就是心跳》。

【篇五：《太阳照常升起》读后感】

儿子昨天从西安经兖州乘坐高铁回来。春节时存了一点文汇报的文章。今天读了几篇。海明威的这篇文摘是从百度上搜的。

海明威在学生时代就显示了写作方面的才华，中学毕业后当上见习记者。第一次世界大战期间参加美国红十字会战地救护队，开赴欧洲战场。1919年海明威带着浑身伤痕返回美国。战争不仅在他身上留下两百多块弹片，也在他心上留下很深的创伤，使他充满了忧郁、空虚和茫然的情绪。为了排泄心中的郁闷，他开始写小说，试图用最简洁的语言写出最精炼最含蓄的作品。20年代，他先后发表了短篇小说集《在我们的时代里》，长篇小说《太阳照样升起》、《永别了，武器》等作品。

海明威这种个人情绪恰好反映了当时战后一代年轻人的心理。20年代的世界，刚刚经历了战争的磨难。人类有史以来最为残酷的战争，使世界变得满目疮痍，留在人类心中的创伤更是久久不能平复。仿佛是一个不变的规律：战争能使人意识到和平年代不被珍惜的东西，而战后留给人们的则往往是精神的幻灭。战争的恐怖、人性的践踏使参加过这场战争的青年人背叛了曾经有过的理想，沉溺在享乐之中，失去了生活的目标。

《太阳照样升起》在这样一种时代背景下出版，成功地描绘了杰克巴恩斯这个人物形象，他在战争中失去了*能力，却努力在混乱的社会价值和个人不幸之间保持人格的完整，他是海明威第一个所谓准则主人公，有一套个人的原则来指导自己的行动。这种经历战争仍然保持自我准则的人物形象就成了青年人推崇的榜样。他们需要重建的正是一套价值观。这部小说被奉为青年人的《圣经》。使用海明威式的简短而厌世的语言成了人们交谈的时尚，而那种粗犷而敏感的叙事风格，同样为人们所喜爱。

美国前辈作家斯泰因为这本书题辞：你们是迷惘的一代，自此，海明威连同这部巨著就成了迷惘的一代这一文学流派的代表。迷惘的一代因为空虚而反叛，因为盲目而痛苦。海明威对传统价值沦丧的反应比本世纪中叶流行的批评意见所说的情况复杂，他不单单是形成一种行为准则，还包括玩世不恭的坚韧、男性的傲慢、一派正确无误的社会姿态以及酷爱见血的体育活动。他和笔下的主人公一样，通过一种姿态来阐明自己的立场。

《太阳照样升起》是海明威头一部、也可能是他最完美的小说，使海明威成为国际文坛上冉冉升起的一颗新星。作品故事情节简单而意境纯一，语言朴实无华，句子短小凝练，环境描写达到情景交融。作者最敏锐地捕捉到社会脉搏，以他所熟悉的包括作家、艺术家和需求刺激的社会名流的圈子为原型，写出了普通大众的真实的生存状态。他笔下的人物，无法投身于任何伟大的事业，而只能在英勇的、壮美的、有时甚至是残酷的场景中寻求生存的意义。

作为一位自传性很强的作家，海明威本身就是那些在战争严重摧残的道德环境中成长起来的青年中的一员。他参加过那场令人刻骨铭心的战争，他目睹了军功章在战后市场上被廉价出售，他身边的年轻人整日寻欢作乐，醉生梦死。这使海明威更加迷惘痛心。然而迷惘并不代表混沌，正是有了思考，才会迷惘，这说明在社会的迷雾中，人们还在努力寻找前进的方向。纵观海明威一生作品中创造的主人公，也经历了一个由迷惘空虚到勇敢抗争的过程。事实上，迷惘的一代中的绝大多数人在十几年后，又投身到了为正义和生存而战的反法西斯斗争中。《太阳照样升起》敏锐而准确地捕捉到了时代精神，其意义已经远远超出了文学。

【篇六：太阳照常升起读后感】

很喜欢看老电影《乞里玛扎罗的山》、《太阳照常升起》等美国老电影，后来才了解原作者是大家熟悉的美国作家海明威，他是1954年的诺贝尔文学奖得主，1961年以62岁高龄自杀身亡。他以自己硬汉子的形象也以作品中主人公的硬汉子形象而着称。中国人比较熟悉他的作品当首推《老人与海》，然后有《永别了，武器》，以及《战地钟声》等。所谓迷茫的一代（thelostgeneration）就是从海明威这里而起。

说实话我一直都不太明白迷茫的一代为什么不能积极起来面对人生与社会，就像我一直不太明白如此成功的一个硬汉子何以用自杀来了结自己。《太阳照样升起》具体剧情我就不用介绍了，大家可以去直接看他的同名小说作品。其主要人物和其他作品一样是个男人，中间穿插一些奇特的情感纠葛。《太阳照样升起》因故我只看了前半部，就觉得改编的很成功，人物刻画非常细腻。同时在电影中就可以感受到海明威的特殊品味。这集中体现在男主人公那软中带硬的形象，充满了可信的人格魅力。

这个影片让我想起来许多外围的东西，比如海明威的自杀，一战后迷茫一代的形成。影片开头就是一战的残酷场景，然后就展示一群美国老兵在战后法国的生存状态，主要是他们的心理状态。看了这部影片就不再迷茫为什么会有迷惑的一代。而且直接参战的海明威的心灵创痛很明确地告诉了我们它们发生的根源。海明威对于人类的绝望，含蓄的哀伤，心理上不能愈合的创伤，都直接来自残酷的战场。连爱情都不能挽救他，实际上是连爱情他们都抛弃了。与残酷的死亡相比，爱情能有什么作为呢？

能够创造出这样角色的作家本人，让人神往。海明威的许多作品中其实都有他自己的身影。可惜，这个人主动离开了我们，用的是一管枪。

为什么海明威要取这样一个看似乐观的名字来作为他作品的名称。太阳照样升起，他在用这样的话来劝说过自己多少遍，忘记过去忘记过去，但看来他还是不能忘记。

【篇七：《太阳照常升起》读后感】

《太阳照常升起》这本书我以前读过，只是隔了这几年，印象有些模糊了，故事几乎完全忘却，所记得的唯有书的末尾，女人对男人说要是能在一起该多好，男人回答说这么想想不也很好吗？

这段对话大概是很有名的，记得孙甘露在一篇随笔里引用过，而且那是用开玩笑的语气说的，因为《太阳照常升起》里那个男人没有性能力，所以他只能想想。

说实话，若不是孙甘露在书中提起来，我连这个情节也会忘记，因为以前我有一阵子把海明威的书都从图书馆中借来读了，一下子吃太多，囫囵吞枣，反而没有回味。

前些天我在扬州逛书店，看到译文出版社的《太阳照常升起》，就准备买回来重新读一下，但是买回来之后，细看这本书，首先就发现装帧设计很糟糕，居然是粉红色调的，有一条类似大红锦缎被面的花边（自从张爱玲的《小团圆》红了之后，上海出的文艺类书籍似乎都染上这种慵懒颓靡的媚俗气息了今天我看到一家服装店刚开张，标牌上居然也是大红锦缎被面，店的名字居然也叫小团圆）

还有呢，我不满意这个版本的译文，有些语气助词不很恰当，比如那个罗梅罗还是个孩子哩，类似的句子很多，破坏了作品中极重要的东西，语感。另外，这个译者的序文还要糟糕，一开始我读了两行就读不下去了，然后跳过直接读正文，正文读完了后，由于原作的魅力，我还不想离开这本书，就又翻到了卷首的译者序，捏着鼻子读完，简直都要吐了，这个译者用马列主义加上民族主义那一套评判方法来解读这本书，不仅仅是曲解，我甚至怀疑他根本没有读懂《太阳照常升起》不过，看看序文的写作时间一九八三年元旦于哈尔滨，也就能理解一二了。

男主人公杰克。巴恩斯在大战中负伤失去性能力，这个是全书的引子，但是这会让读者误以为杰克就是因为这个不能和勃莱特在一起，而事实上，杰克就是有性能力，也不可能和勃莱特长久的在一起，因为像杰克、勃莱特、比尔、迈克这些人是一些没有家园的流亡者，他们过着波西米亚式的放荡生活，而精神上也确实是迷惘的，为什么迷惘？我绝不同意译者序中所说的什么资本主义危机帝国主义战争腐朽没落的资本主义社会之类的废话，的确，杰克是在大战中受的伤，但战争只是一个表征，真正起到关键因素的，还是现代性到来之后（这个是不管你是资本主义还是什么主义都要面对的问题），人的命运被彻底改变了，人被迫离开了土地和家园，只能在世界上四处漂流，所以，当杰克这些人的根被现代之利刃斩断后，一些传统的价值观，生活状态，甚至是宗教信仰，也随之崩塌瓦解。

但是，在杰克的朋友之中，只有犹太人科恩是个特殊的例子，他对于女性的态度，对于恋爱和婚姻的态度还是比较传统的，所以在杰克一伙人之中，科恩才显得那样不合时宜，甚至是令人讨厌，而海明威之所以不惜笔墨描绘科恩这个人物，就是想用他的传统来反衬杰克这伙人的现代，当然，科恩也是非常痛苦的，因为他留恋的东西，正是杰克这些人抛弃的，或者说是刻意回避的。

另外，在海明威涉足文坛的时代，美国社会所流行的清教徒思想，包括后来的禁酒令，也是一个重要的背景，我个人觉得这其实也是现代性征象之一种，只不过它是从反面映衬出来的，在《太阳照常升起》里面，杰克，比尔，迈克这些人之所以宁愿漂泊海外，整日喝个烂醉，也与此有关，而海明威之所以不遗余力地描绘饮酒，美食，斗牛，旅行这些刺激的，享乐主义的活动，也不乏跟彼时国内那种氛围唱反调的意思。

书的后半段主要描写杰克一伙人在西班牙圣福明节的经历，两天前我在读到这里的时候，是在回家的长途车上，当时车窗外是一片春光明媚，而书中所描述的是那种狂欢节到来的气氛，尤其是这种气氛是通过一些异乡人，一些旅客眼中所看到的，这真让我着迷，所以当时我想，这本书在旅途的间隙之中阅读是再合适不过的了。

我觉得海明威之所以那样迷恋斗牛，不仅仅因为斗牛活动里面体现一种猛烈的，阳刚的男性生命力之美，更重要的，是在斗牛活动中斗牛士和公牛之间的关系，一种在迷恋和伤害之间游移不定的关系，而这种关系，最高级的斗牛士都是很明了的，就像书中的罗梅罗，他爱公牛，但是他在场上却时时处在被公牛抵死或者主动杀死公牛的荒谬危险的境地之中，而斗牛活动最吸引人的地方也在于此，一旦斗牛士注意到了个人安危，刻意回避和公牛的危险距离，斗牛也就没有什么看头了。另外，斗牛士和公牛也存在一个逗引和被逗引的关系。这一切都很像我们人类赖以繁衍生息的一种最重要的关系，男人和女人，逗引和被逗引，伤害和被伤害。这其实也就对应了杰克、迈克、科恩和勃莱特之间的关系，还有勃莱特和罗梅罗之间的关系。

海明威说过他的写作不过反映出冰山一角，而我认为要理解这句话，应该从他的写作技术这个角度入手，因为文字是一个抽象的表达方式，正因为如此，很多人的写作会同时包含叙述、描绘、思辨、评论等等的因素，比如托尔斯泰、昆德拉这样的作家，而海明威仅仅是做到叙述和描绘，他对于生活场景、环境、对话、氛围的呈现也都是节制的，他不评论，也不去分析人物的所谓心理世界，但他想要告诉我们的内容却已经隐含在海面下的巨大冰山之中了，这种手法很像电影，这可能也是海明威作品大多被改编成影视剧的原因，另外说句题外话，王朔有些小说就是这样的，比如我很喜欢的《玩的就是心跳》。

【篇八：《太阳照常升起》读后感】

这本《太陽照常升起》是海明威的第一本长篇小说，也是他的成名作。有人说海明威的长篇小说没有他的短篇写得好，他们为什么会有这样的观点，我不知道。我只相信，如果一个故事如果用一个短篇就可以写出来，海明威是不会把它写成长篇的。反过来说，如果一个故事用一个短篇写不完，那他就会把它写成长篇。这样说的意思是：与其说他的长篇是长篇，还不如说一个大号的短篇。短篇与长篇的区别是它的结构更为紧凑、主题更为单一。如果说长篇象是个十连发的散弹槍，短篇小说就是个单打一，海明威的这种拉长了的短篇就象一个射程长，精度高的狙击步槍了，他小说的篇幅无论多长，那主题都会把它的前后洞穿。

关于上面一点，没有人比福克纳看得最清楚。在海明威写完《老人与海》以后，福克纳写了一个短评，最后一句话是：赞美上帝，但愿创造出、爱与怜悯着海明威的那个力量不管那是什么约束住海明威，千万别让他再改动这篇作品了。这句话里包皮含的意思很明显，它就是想说这小说多一点则散，少一点则缺。这篇《老人与海》既不是长篇，也不是短篇，而是正好介于其间的中篇。所以海明威的小说就是这样一种小说，这是一种既要写完整又要一句话也不多的小说，它的篇幅什么也不代表，仅仅代表着它就是恰恰应该成为的那个长度。

如果一个读者第一次看海明威的小说，而这个读者又是在听说了海明威的大名以后才开始读他的小说的，这个读者可能会遭遇这样一种事，那就是被海明威的大名和他的小说语言的平淡弄得一脸茫然。因为他在听到海明威的威名之后，他就会抱有期望，认为他的小说一定写得非常出彩，扣人心弦，惊险激烈，高|潮迭起。但是如果他是这样看的，那他一定在看了几页以后就失望了，然后，他就会从阅读变成浏览，越是这样，他就越是觉得小说寡淡无味，最后是再也读不下去。

造成这种原因的其实我上面已经说了，海明威的小说有一个洞穿全篇的主线，而这个主线在海明威的小说中又常常是隐敝的，如果你没有好好的把握住，不知道他的冰山理论，那就对小说的精彩之处视而不见。他的冰山理论所说的看得见的部分是八分之一，而看不见的部分是八分之七，而这八分之七其实就是主线，或者更准确的说是人物的心理主线。而心理主线，只要思虑一下人说过的、做到的，和他心理曾经存在过、出现过之间的比例，你就会认为这个八分之七的比例其实划分的很有道理。

在这部小说中，主人公巴恩斯在大战中受伤，此伤让他不能与他所爱的女人过正常的生活，而且更要命的是，他爱的这个勃莱特又天性活泼、热爱生活。勃莱特和巴恩斯很早就认识并且相爱，但就因为上述原因没有结婚。小说开始的时候，勃莱特已经经过两次不幸福的婚姻，正准备结第三次婚，小说的故事也就在这个时间段里依次展开。

首先从这个小说框架里，我们就可以想像巴恩斯心里应该具有的复杂滋味，内疚、隐痛、妒疾、失意、孤独、无奈，还有空虚、屈辱等等。而这种种复杂滋味也就是海明威要隐匿下的那八分之七。读这小说如果没有先认同一下巴恩斯的感受，那么你去读这小说中巴恩斯与其它人的所有的酒桌前的闲言碎语都会觉得平谈无味。而这小说中有八分之一又是由这样的闲言碎语所构成。

当然，听到这里你可能会认为，我是想说只要学会听话听音就能看懂那些闲言碎语，从而也就能读懂这本小说了，不过你可能会问，读懂是一回事，喜欢又是另一回事。下面就说一下，海明威的小说真正让读者热爱的到底是什么东西？

海明威小说的魅力首先是在他对人心的洞察力上，这表现在他的角色塑造上，他的角色正象是人们都知道的就是一个打不垮的人，这个打不垮的人的本质不是拒绝向命运低头，而是拒绝自己的命运被别人操纵。与上帝认同，为自己的选择负责，这无损勇敢和坚强。但是任由别人插手自己的命运，这就不可忍受。这些人总把手插在你的钱袋里，把脚踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者总是要求你为他们的事业献身，然后赏给你一个你再也无法享用的东西。只有在这种人面前，这个打不垮的形象才真正的金光闪闪，具有真正的价值。

在这篇小说里，围绕着这个打不垮的形象塑造的其实是三个人，一个是巴恩斯，一个人科恩，一个是勃莱利的最后一个男朋友罗梅罗（他是一个斗牛士）。在巴恩斯身上，我们首先看到一个安于命运的人，这是个被天意命运打败了的人，但他是败而不垮。他的形象只有投射到那个追求勃莱利的犹太人科恩身上，就会显现打不垮的真谛。

科恩这个人，我们首先看到的是一个生活得意的人，但是他最后不仅垮掉了，而且垮掉的丑陋无比。他虽然把巴恩斯揍晕了，把罗梅罗打得爬不起来，但是在勃莱利、巴恩斯和罗梅罗他们眼里，他却一败涂地。他最后只好灰溜溜的走了。他是一个不折不扣的爱情奴隶，他不是被命运击败的，而是被勃莱利这个人击败的，而勃莱利之所以能击败他，是因为他本身就是个可以轻易被什么人都可以击败的、一个可怜的家伙而已。正是从他身上才反衬出巴恩斯对生活的认识，对打不垮的精神的认识。而罗梅罗这个人，海明威用他与科恩（前拳击冠军）的决斗把那种打不垮的精神展现的更确实。决斗那一段写得简直太精采了。一个是斗牛士，一个是拳击手，斗牛士用斗牛的那种不屈精神面对拳击手的凶悍。最后的结局是：拳击手比公牛难斗和斗牛士比拳击手顽强，也就是说打不垮的本质不是凶悍而是顽强（海明威最喜欢的两个主题拳击和斗牛在这本小说里发生了撞击，只不过这个拳击手有点菜）。从这里看，海明威对人性的洞察力就很让人着迷。

另外海明威讲故事的技巧也是非凡的。科恩这个人的心理在这个小说中被他从头抓到尾，仅仅这一点，就非常不简单，小说中对科恩和勃莱利之间发生的事没有一点正面的描述，但是他们之间所发生的事却让读者感到非常清晰，就仿佛海明威在小说里全都讲过。而这只是因为他在描述科恩那些怪异的行为时描述的非常真实。

最后把海明威关于冰山理论的一句话作为本文的结尾：如果一个散文作家充分了解他所写的东西，那他就可以省略他和读者都了解的东西；如果这个作家写得极为真实，那他会强烈地感觉到那些东西，就仿佛作家已经讲述了它们。（摘于《午后之死》）上面这句话里最重要的一个词是极为真实。

海明威绝不仅仅是一个打不垮的汉子，而是一个无论生活还是写作中都散发着既聪明又老练、既谨慎又判逆、既认真又玩世不恭魅力的男人魅力。

老人与海海明威读后感

老人与海海明威读后感(一)

我读过许多书，它们让我学到了许多知识，也让我懂得了许多做人的道理，其中有一本书，让我体会很深，它就是着名作家海明威写的《老人与海》。

《老人与海》这本书讲了这么一个故事，古巴老渔夫圣地亚哥连续八十四天没捕到鱼，被别的渔夫看做失败者，可是他坚持不懈，终于钓到了一条大马林鱼，大马林鱼将他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，再归程中一再遭到鲨鱼的袭击，他用尽了一切手段来反击。回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。尽管鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的英勇意志。这本书向我们揭示了这样一个真理：人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。

以前，我做什么事只要有一点不顺利，就会退缩，有时还会说上几句垂头丧气的话。在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨把上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢掉了，他用舵把来打。这本书揭示出的真理，不就说明了人无论怎样，最怕的就是没有信心。信心就好比是汽车的马达，是人前进的动力。如果你做一件事有了信心，你就等于成功了一半。这本书中主人公充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗?

自从读了这本书之后，我知道了自己的不足，学习上不再因为一两次不顺利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。在期末考试的那一天，上午的两门功课成绩，我没有班里的某一个同学好，但是我并不服输，反而信心倍增，决心打一个翻身仗。下午的语文考试，我做每一道题目都格外仔细。果然，我语文考试是班里的第一名，总成绩上，我也是第一名。

今后，我不管遇到什么困难，都要信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩。我要感谢书，感谢它让我学到了那么多知识，感谢它让我懂得了那么多道理，感谢它让我知道自己的不足，及时改正自己的缺点，使我成为一个对社会有用的人。

《老人与海》中，孤独的老渔夫桑提亚哥已经不仅仅是条硬汉，他身上所体现的精神价值，完全是古希腊悲剧精神的现代回响。在《老人与海》中，海明威终于为他所钟爱的硬汉找到了灵魂，这灵魂就是人类亘古不变的永恒价值。因此，在《老人与海》中，硬汉桑提亚哥的刚毅性格，已经成为小说的表面。通过桑提亚哥硬汉性格来礼赞人类的永恒价值，才成为小说的真正主题。《老人与海》中展现了哪些永恒的价值呢?

首先就是人的自信。

桑提亚哥连续出海八十四天了，一条鱼也没捕到。可是，那双眼睛啊，像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。原先跟随桑提亚哥出海捕鱼的小孩，谈到他爸爸把他叫到别的船上去，说道：他没多大的自信。是的。老头儿说，可是我们有，你说是不是?

桑提亚哥的自信是绝对自信，是不以环境变化而变化的自信，是不用与他人比较的自信。在桑提亚哥的生存哲学中，即使遭遇到了极点的背运，人也只能自信。

人活着，唯一能确定的必然，就是走向死亡。除此之外，没有任何必然的东西可以依靠。既然人是靠偶然活着的，那么支撑人生存勇气的，就只有自信了。如果丧失了自信，在持续那么多天的背运之后，桑提亚哥还有勇气和毅力出海捕鱼吗?因此人活着就必须自信，不自信是人消费不起的奢侈品。正因为桑提亚哥有着绝对自信，他对小孩被叫走，表示了完全的宽容和理解。在这里，海明威展现了自信与宽容之间的联系。《老人与海》的主要篇幅，是描写孤独的老渔夫桑提亚哥，在茫茫大海上和大马林鱼和各种鲨鱼纠缠、搏斗了三天三夜的经历。通过海明威淋漓尽致的描写，我们充分感受到了桑提亚哥与命运作殊死抗争的悲壮与崇高。老人最后拖回家的只是一副十八英尺长的鱼的骨架，骨架上唯一完整的是鱼头和漂亮的鱼尾巴。

老人与海海明威读后感(二)

今天，我终于读完了海明威的《老人与海》。读完后，我思绪万千，文中讲述了一个真实的故事：一位老人独自在海上打鱼，他已经八十四天没有打到鱼了。有一次，他钓到了一条大鱼，由于鱼太大了，他只好费了九牛二虎之力才把那条鱼钓上来，因为鱼比船大很多，所以他把鱼绑在小船上。在回家的路上，由于鱼的血腥味在海水中蔓延，所以引得许多鲨鱼来啃食鱼肉，老人又使出浑身解数与鲨鱼搏斗，不幸的是，他的手受伤了，鲨鱼趁机得逞，把鱼肉都吃光了，老人不得不划着孤独的小船，带着惨不忍睹的鱼骨头回家了，人们看到了，不由得佩服起老人持之以恒的精神。虽然老人没有把鱼带回去，但是他的精神，永远活在人们的心中。

我很喜欢《老人与海》的作者海明威在书中的一句名言：一个人并不是生来就要给打败的，你尽可以消灭他，却不能打败他。事实上的确如此：一个人的肉体可能会被打倒，会被消灭，但是他的精神是不会屈服，所以，也许可以消灭一个人，让他消失在世间，但是却不能打败他精神的延续。

以前，我做什么事只要有一点不顺利，就会退缩，有时还会说上几句垂头丧气的话。在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨把上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢掉了，他用舵把来打。这本书揭示出的真理，不就说明了人无论怎样，最怕的就是没有信心。信心就好比是汽车的马达，是人前进的动力。如果你做一件事有了信心，你就等于成功了一半。这本书中主人公充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗?

《老人与海》这本书告诉我一个道理：我们遇到什么事都要全力以赴，碰到困难而灰心丧气时，一定要坚持，一定要满怀信心的去迎接挑战，因为我相信成功永远属于我们自己!

老人与海海明威读后感(三)

《老人与海》是美国海明威写的老人、孩子和海的故事。

文章里写了老渔夫圣地亚哥连续八十四天出海都没捕到鱼，但他没有灰心，仍然很自信，对生活充满希望，最终独自钓上了一条大鱼。虽然过程很辛苦，很危险，但老人凭着坚强的意志，战胜了大鱼。人一定要有希望，没有希望就没有去干事的动力。还要自信，自信才会成功。

孩子很关心老人，特别会照顾老人，他们感情很好。他们不是亲人，但比亲人还要亲。看到他那么懂事，我真有些惭愧了。我想起了妈妈，妈妈每天起得很早，为我做饭，早晨七点走，晚上六点多才回来。吃过晚饭还要打扫房间、洗衣服，陪我练笛子，真的很辛苦，可我有时候还不认真练习，惹妈妈生气。以后我要主动练笛子，认真地练，不让妈妈生气了。

读后感大全：海明威的硬汉精神

海明威对于这个名字，既不陌生，但并不是很熟悉。最常见到他的名字也就是在语文书上或课外阅读的书本上，对于他没有太深入的了解。巧好，我参加学校文学社的寻找成功人士，获取成功启示作文活动课里，读了一本专门介绍海明威一生的书。

海明威，美国小说家，1954年度的诺贝尔文学奖获得者。出生于乡村医生家庭，从小喜欢钓鱼、打猎、音乐和绘画，曾作为红十字会车队司机参加第一次世界大战，以后长期担任驻欧，并曾以身份参加的第二次世界大战和西班牙内战。晚年患多种疾病，精神十分忧郁，经多次医疗无效，终用猎枪自杀。他的早期长篇小说《太阳照样升起》、《永别了，武器》成为表现美国迷惘的一代的主要代表作。30、40年代他转而塑造摆脱迷惘、悲观，为人民利益而英勇战斗和无畏牺牲的反法西斯战士形象《第五纵队》，长篇小说《丧钟为谁而鸣》。50年代后，他继续发展20年代短篇小说《打不败的人》和《五万大洋》的宁折不弯主题，塑造了以桑提亚哥为代表的可以把他消灭，但就是打不败他的硬汉性格。代表作中篇小说《老人与海》艺术上他那简约有力的文体和多种现代派手法的出色运用，在美国文学中曾引起一场文学革命，许多欧美作家都明显受到了他的影响。

作为初中生的我，对于他的一生，只能感慨！一个人并不是生来就要给打败的，你尽可以把他消灭，可就是打不败他。没错，这句话就是出自于海明威着作《老人与海》中的一句经典语句。

在《老人与海》这部小说中，几乎都是在写老人桑提亚哥出海钓那条大鱼的故事：好几天，老人与那条大鱼在海上，有风、有浪、有小鱼，没有淡水，没有食物，只有鱼。有点恐怖，有点枯燥。可它就是那么真实，那么让人难忘。是的，是这样叫人难忘，这就是海明威的《老人与海》的魅力。也许，我就是被这画面给吸引住了。而且，小说里的那个老渔夫，海明威并未刻意用笔墨诉说他的善良，而老人从不经意中流露出来的话语反而更能让人看到他的灵魂深处。他心的善良如同重重掩在岁月幔帏后面明亮的灯光，偶尔透出一缕光线，让人猜想到是何种饱经沧桑的善良在后面闪亮。

如果你看了关于海明威这个成功人士事迹，或许，你也会质疑，究竟是什么会令他有这么伟大的成就？其实年少的我也不知道，但我觉得大概是一种精神，一种硬汉的精神吧，也有可能是别的。

在这次寻找成功人士，获取成功启示作文活动课里，我找到了海明威这个成功人士。在他是身上，我发现，要想成功，必须过得了心里的那一道坎，如果连自己心里的那一道坎都过不去，注定失败。所以，要毁灭它，才能成功。就海明威说的人可以被毁灭，但不能给打败。以后的生活，学习上，我也要做到像海明威中的《老人与海》的老人桑提亚哥一样，面对困难，要有硬汉的精神。

《海明威《老人与海》读后感

海明威以文笔简洁、明快著称，他大刀阔斧地削去一些花花绿绿的比喻，爱用日常语言，创造了具有自己特色的海明威风格，《老人与海》是海明威的后期作品。

我们不会写小说的人也可以想象，一部小说只有一个人物是很难写的。有两个以上的人物可写他们的不同性格，写由于性格不同构成的情节，至少可以写对话，但只有一个任务怎么写呢?海明威动用景色描绘、人物回忆和内心独白、精确的细节描写、紧张的气氛等艺术手段精心地虚构成一部艺术作品。

《老人与海》在淡化背景、去掉一切时空限制下突出硬汉子精神，是海明威式的英雄主义的赞歌。这个预言式的故事告诉我们，个人在同外界强大势力的斗争中逃避不了失败的命运。这外界势力可能是战争，可能是黑社会，也可能是自然界不可异己的力量，例如鲨鱼，但我们必须勇敢得面对这些势力，不能认输，即使失败了，也要保持优胜者的风度。老渔夫在跟鲨鱼拼杀时，有这么一句话：人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能给打败。这句话现在成了名言，经常被人引用，成了发扬英勇奋精神的座右铭。

《老人与海》篇幅不长，只能说是短篇小说，但是艺术含量很高，可以说是海明威的 压轴之作!

《影响世界的人——海明威》读后感800字

“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳，然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。” ——题记

海明威，一个世人皆知的名字，以《老人与海》荣获“诺贝尔文学奖”，名扬天下。读完《海明威》一书，我看到了他成功的背后，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。

出身平凡的少年海明威，在父亲带领下，在大自然的洗礼中逐渐成长，从一名士兵变为战地记者。为了工作，为了完成自己的心愿，他不顾环境的恶劣和家人的反对，毅然前往前线，冒着生命危险在战场上奔波。他一生历经两次世界大战，因战地记者身份，对战事观察敏锐，《战地春梦》、《战地钟声》等以战争题材的作品深受喜爱和肯定。海明威曾被评选为20世纪影响美国人最深的人物之一，他的魅力来自文学上的成就，更来自于他成功背后的精神——为了实现自己的梦想，投入毕生精力，不懈追求。

是的，朝着梦想不懈努力，才会有未来。对此，我也深有体会。五年前，当我将手指放在钢琴上时，便意识到自己将与钢琴结下不解之缘。一开始，面对跃动的音符，我满脑子的幻想，也深深地喜欢上了这美妙的音乐。四年后迎接我的是十级考试，一年时间，要学会两首七至九面的曲子，一首五面的曲子和音阶，八度等。这时，我开始觉得枯燥，每天围着这些内容，心里更多的是厌烦，还有了放弃的念头。一小时钢琴，30分钟在弹，30分钟在发呆。妈妈便告诫我：“没有目标，不努力，不坚持，哪里来的成果。”通过接触一些现代钢琴家的练琴经历，了解他们练琴的辛酸历程，我终于明白：每个成功者都是要付出努力的。我的心一下子明朗了很多，并暗暗下决心开始专心练习，不厌其烦地一遍一遍地练习。放假期间每天练习3小时。终于，考级这一天来了，坐在考试间里，感觉气氛是那么的紧张，空气仿佛凝固了。可是当我的手一接触琴键，美妙的音乐环绕四周时，我的心情顿时舒畅极了，原来，那付出的努力没有白费啊！

读一本好的书，就像和一个高尚的人说话。海明威的一生，更让我懂得：成功的花，浸透了奋斗的泪泉！我愿朝着我的梦想，不懈努力！

海明威《永别了，武器》读后感2000字

打开编辑界面许久之后犹豫很久，写不下一个字。抽了根烟回来，缭绕的烟雾，渐渐的在我周围散开，算是缓解下情绪吧。不知道当年海明威是不是也有过这样的感觉。我猜他肯定先喝一杯。这本算是看了很久才看完，过年期间还是有很多事情绕着。尔后才抽出时间来继续静静的读完。

不否认，我很喜欢海明威。我可能是很向往那种硬汉的人生。作家写作，没有经历深刻的体验，怎么写都会让我们感觉怪怪的。那个时候我有点迫切的想要了解大师。记得曾经的一个桥段说：马尔克斯隔着大街，向海明威打招呼，大师你好。海明威回答，你好。简单的回答，真是让人感到一种传承的延续。马尔克斯向着自己崇拜的大师打招呼。真是想着激动人心。

说起海明威很多人都是关注他最后自杀的结局。说到这里，我心里不禁的揪了一下。每个人走向生命终点的方式不一样。或许这样的方式更加能够让他释怀。我想要了解。后面，我就拜读了这本《永别了，武器》。

对于战争，海明威是反对甚是厌恶。书中也就差不多算是他个人参加一战的记录吧。战争是残酷的，开始的时候却是没有感觉。那开场的描写，简直是妙笔生花。几笔就勾勒出那样的景色。远近皆有，无所不见。好似我站在窗前，看着外面。可惜，他并没有心思去欣赏或者是感受这片景色。战争中的人心都是慌的吧，安定不下来。亨利前面差不多都是被命运推着走，遇上巴克莱也是被命运推着遇上。如果不是后面受伤，我猜他可能就这样的走下去。然而事情却并非如我所想。一次偶然的受伤，开始让亨利的命运走向了另一条线。厌恶反对战争的种子在内心深处渐渐萌芽。尔后治伤期间的种种也是把亨利推向了另一面。或许对亨利来说，奖章什么的都不重要。能有一个爱人，贴心的人比什么都好。一个背井离乡的人更加会有这样的体验。更何况还是异国作战的战场上。对于我，一个远离家乡的人都或多或少的有时在内心都会感受过寂寞。那时，爱情就是让人有了归属感。那种感觉说不清道不明。就算随之而来的孩子也不能破坏这种依赖。可惜，有时候美好总不能延续，命运也总喜欢弄出各种让我们瞠目结舌的事情，把美好破坏给我们看，让我们知道原来还可以这样的残酷。厌倦了战争，选择逃避的亨利，一路疲于奔命就为了去找凯瑟琳她内心的寄托。或者说在凯特琳的身边才能在战火中感受到那片刻的安宁。有人向往战争，向往建功立业，觉得那样自己的抱负才能实现。对这些唯有一笑置之，真是too young too simple，无法交流。战争而来的荣誉，在亨利的眼里却变得愈加的不值一提。有些人走过之后，不会在回首，无论美好还是丑恶，都是过眼烟云。在痛苦泥潭中挣扎过的人更加的会厌恶泥潭。

可惜的是命运都是时好时坏，最后，亨利还是失去了凯特琳。好像生命中的坚强的支柱瞬间的倒塌。读到那边的时候，我内心好堵。厌倦了战争，失去了爱人。亨利就像没有线的风筝，飘零不知落向何方。

海明威这本类似自传式的作品，拜读过后渐渐更加理解他的痛苦。不经历生活，没有那么深刻的感受是永远写不出动人的作品。虽是苦难，仍旧迎难而上！

海明威《永别了，武器》读后感：暗流

典型的海明威式叙事方式，但又是第一人称来写，读起来有些奇怪。

就像是一个年轻人，一个青春已逝轻狂不再的年轻人，絮絮叨叨却又极尽克制地在说着什么。他渴望倾诉，想借此缓解自己的孤独，却又固执地守着自己的孤独，就像守着自己的爱人一样。

书的前半部分景色描写不多，战地的场景实在是荒凉，没什么值得多看一眼的，热浪，吉普车滚过卷起的灰尘，笼罩着驻地，天空仍然晴朗。慢慢到了后半部分，从米兰的车站车站作别凯瑟琳那时起，开始下雨了，雨时大时小，一直在下，年轻人在笼着灰色的天空下又赶赴前线了。

他原本是不在乎战争的，战争本来和他就没什么关系，他是在履行自己的责任。他甚至在击毙了一个士兵之后也没有意识到什么，然后在一场混乱的大撤退中战友被自己人打死，然后轮到自己了。他看着宪兵的脸，冷然的表情，每一个人都在履行自己的责任，每一个人都在推动这股暗流，向着难以控制的方向流去。

这股暗流，所有人都是推动者，但没有人知道他们要被推向何处。

在湍急的河水中，亨利终于找到一块木头，他不顾一切地抱住它。在这绝望之中，凯瑟琳成了他唯一想找回的希望。

他想，他终于可以洗去自己一切的责任，战争真的已经与他无关了。他们在瑞士真正度过了一段甜蜜的生活。这是书中景物描写最多的一段，也是我最喜欢的一段，他们仿佛都做回了战争前的自己，亨利没有负过伤，凯瑟琳也被战争夺去爱人，生活仍然是可爱的。

然而雨又开始下了。

凯瑟琳难产，亨利同时失去了凯瑟琳和未来的孩子。

我认为结尾是最体现海明威含蓄风格的一段。在最后一次回到病房的时候，亨利已经意识到什么，他不断地想到，要是凯瑟琳死去呢？却又不断地告诫自己，凯瑟琳不会死去的，因为他生活的希望已经只剩下凯瑟琳了，他无法接受自己失去一切。然而到凯瑟琳真正去世后，亨利突然安静下来，什么也不说，什么也不想。就如同一个快要溺水的人，在不断的痛苦挣扎之后，终于精疲力尽，无心再与命运搏斗。

剩下的，都交由命运安排了。

海明威老人与海读后感

《老人与海》这本书讲了这么一个故事，古巴老渔夫圣地亚哥连续八十四天没捕到鱼，被别的渔夫看做失败者，可是他坚持不懈，终于钓到了一条大马林鱼，大马林鱼将他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，再归程中一再遭到鲨鱼的袭击，他用尽了一切手段来反击。回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。尽管鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的英勇意志。这本书告诉了我们：人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。

在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他把小刀绑在桨把上乱扎。刀子折断了，他用短棍。短棍也丢掉了，他用舵把来打。这本书揭示出的真理，不就说明了人无论怎样，最怕的就是没有信心。信心就好比是汽车的马达，是人前进的动力。如果你做一件事有了信心，你就等于成功了一半。这本书中主人公充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗?

自从读了这本书之后，我知道了自己的不足，学习上不再因为一两次不顺利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。在期末考试的那一天，上午的两门功课成绩，我没有班里的某一个同学好，但是我并不服输，反而信心倍增，决心打一个翻身仗。下午的语文考试，我做每一道题目都格外仔细。果然，我语文考试是班里的第一名，总成绩上，我也是第一名。 今后，我不管遇到什么困难，都要信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩。我要感谢书，感谢它让我学到了那么多知识，感谢它让我懂得了那么多道理，感谢它让我知道自己的不足，及时改正自己的缺点，使我成为一个对社会有用的人。

《老人与海》中，孤独的老渔夫桑提亚哥已经不仅仅是条硬汉，他身上所体现的精神价值，完全是古希腊悲剧精神的现代回响。在《老人与海》中，海明威终于为他所钟爱的硬汉找到了灵魂，这灵魂就是人类亘古不变的永恒价值。因此，在《老人与海》中，硬汉桑提亚哥的刚毅性格，已经成为小说的表面。通过桑提亚哥硬汉性格来礼赞人类的永恒价值，才成为小说的真正主题。《老人与海》中展现了哪些永恒的价值呢?

首先就是人的自信。

桑提亚哥连续出海八十四天了，一条鱼也没捕到。可是，那双眼睛啊，像海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。原先跟随桑提亚哥出海捕鱼的小孩，谈到他爸爸把他叫到别的船上去，说道：他没多大的自信。是的。老头儿说，可是我们有，你说是不是?

桑提亚哥的自信是绝对自信，是不以环境变化而变化的自信，是不用与他人比较的自信。在桑提亚哥的生存哲学中，即使遭遇到了极点的背运，人也只能自信。

人活着，唯一能确定的必然，就是走向死亡。除此之外，没有任何必然的东西可以依靠。既然人是靠偶然活着的，那么支撑人生存勇气的，就只有自信了。如果丧失了自信，在持续那么多天的背运之后，桑提亚哥还有勇气和毅力出海捕鱼吗?因此人活着就必须自信，不自信是人消费不起的奢侈品。正因为桑提亚哥有着绝对自信，他对小孩被叫走，表示了完全的宽容和理解。在这里，海明威展现了自信与宽容之间的联系。《老人与海》的主要篇幅，是描写孤独的老渔夫桑提亚哥，在茫茫大海上和大马林鱼和各种鲨鱼纠缠、搏斗了三天三夜的经历。通过海明威淋漓尽致的描写，我们充分感受到了桑提亚哥与命运作殊死抗争的悲壮与崇高。老人最后拖回家的只是一副十八英尺长的鱼的骨架，骨架上唯一完整的是鱼头和漂亮的鱼尾巴。

从物质上来说，老人搏斗了三天三夜的结果是失败了;但从人的精神、从人的自信自尊，从人勇于和命运作竭尽全力的抗争来说，桑提亚哥取得了胜利。