头脑特工队个人读后感

头脑特工队个人读后感7篇。

下面的“头脑特工队个人读后感”也许也许是你在寻找的内容，优秀的书籍通常能够拓宽我们的视野。读后感要注意要读好原文，排好感点，选准感点，叙述要从简，联想要注意形式，请马上收藏本页，以方便再次阅读！

头脑特工队个人读后感(篇1)

今天由本院职员团队KimYejin来推荐有意思的电影。听说她看了我也很想看一部电影。我觉得大家也看完她的观后感就会想看的。

今天要介绍留下印象最深刻的一部动漫电影。

我本来不喜欢国外电影，是因为很讨厌看字幕。但是，我对电影的题材感兴趣，评价也很不错，所以为了看这部电影，我就和男朋友一起去。

电影内容是在人的脑袋里控制情绪的乐乐(Joy)、忧忧(Sadness)、怒怒(Anger)、厌厌(Disgust)、怕怕(Fear)这五个情绪的故事。电影的主角‘莱莉’出生的时候这些情绪跟着他一起存在，它们起到保护‘莱莉’情绪的作用。

莱莉搬家后为了适应新的环境，情绪们也忙活，但是不小心忧忧(Sadness)和乐乐(Joy)脱离情绪控制本部，

因此在莱莉的情绪上发生很大的变化。对莱莉来说，没有乐乐(Joy)，就不会开心，没有忧忧(Sadness)，也不会悲伤，

所以脱离的两个情绪为能够快速回到本部保护莱莉而努力。

看着电影想出现很多想法。有意思是有意思，但到结尾使我很悲伤。在评价上很多人说以前的动漫电影都强调笑、乐、福，但这部电影却强调可以哭。我觉得这个评价最贴切。

这部电影是不仅下次有机会，还想再看，也想给很多人推荐。有些人看着看着就睡觉，但是我从头到尾集中看了。因为播放时间不长，所以更好看。

还有，莱莉想象中的朋友‘BingBong’因为他，我有时候笑，也有时候哭。

头脑特工队个人读后感(篇2)

每当站在意识的边缘，俯瞰回忆的深谷，都有嚎啕大哭的冲动。昨天晚上和损友一块儿看《头脑特工队》，尽管之前就被告知将是一部催泪之作，却没想到是这样坚决的形式。总觉这两年看的动画片，都在讲一个相似的故事，其中包含着对美好过去的无尽追怀和自我认同的不断重建。尽管主题不同，却有着相同的底色。

《头脑特工队》可能是目前为止最直接最完整地呈现这一主题的作品，没有假托一只玩具熊或一个童话公主，而是直接呈现了成长过程中美好记忆的一次次陷落。当小女孩拒绝回应爸爸的玩笑时，淘气岛轰然倾塌，我身边的陌生姑娘在啜泣，而我想要嚎啕大哭。

童年真的是在某一瞬间像爆破一样消失的么？小孩子可爱的瞬间，大多是不自以为可爱的，而从逐渐懂得“卖萌”开始，我们学会通过假装来重温童年时受到的宠爱，而童年也真正成为无法返回的孤岛。

Bing Bong这个幼年幻想中的伙伴，和《玩具3》里被抛弃的大熊，和《无敌破坏王》里风光不再的糖果国王，甚至和《飞屋环球记》中受到质疑的冒险家有着许多共通之处，看电影的时候我总担心如果莱利是一个受到心理创伤的小姑娘，Bing Bong很可能会黑化为一个相似的反派人物了，然而受到呵护的莱利幻想中的伙伴是快乐而憨厚的，为了小姑娘的快乐它最终选择消失在遗忘的深谷中。这样的遗忘是如此地不知不觉，以至于我们几乎从不会为忽视了某个幻想中的伙伴而愧疚。当乐乐趴在悬崖边看到Bing Bong逐渐化为暗影，我拼命地从我的回忆的废墟中搜寻那只被我赋予过生命的小鹿气球和被我想象成小马的儿童自行车，是我抛弃了它们，还是它们离开了我？

为什么不能永远以过去的形式存在。为什么每时每刻都在获得新的记忆遗失旧的。到底是太阳底下没有新鲜事，还是人不能两次踏入同一条河流。天堂图书馆一般的记忆档案馆中的管理员啊，他们的销毁记忆的时候不会难过吗。或许皮克斯觉得回忆还是及时清理的好吧，即便是美好的回忆，留下了太多也会令人难过。《飞屋环球记》中的老人的故事，不是事情的另一幅面孔么。人生于世何止是与童年、与旧友的不断告别，人生于世本就是一场漫长的告别，遗忘的哀愁或许是时间的奖励。把所有故事都戴在身上，才是旅途中最艰难的状况吧。

然而这样想也并不能让我释怀啊，真想跳进回忆的深谷中，重新看看每一个灰色的海洋球。

头脑特工队个人读后感(篇3)

每个人成长的方式都不一样，有人家道中落，有人一场大病，有人从乡村搬进城市。这是一个无人能逃避的过程。当我们突然看到纷繁芜杂的成年人世界，童年就就在那一刻变成阳光下飞升的肥皂泡泡，再不可挽回了。

于是每个被甩在童年和成年夹缝中的孩子都可能像Riley一样，Joy离奇消失，剩余的家伙你争我抢，于是变得沉默、多疑、敏感、易怒、叛逆……而父母也很困惑，曾经的小天使死哪了？这好像是个很突然的过程，我们失去童年，父母失去了无忧无虑的我们。

这并不是一个拍给儿童看的成长故事。对于那些还没长大的孩子们来说，这五个情绪小人加起来恐怕还比不上一个能卖萌的大白。然而对于成年人、尤其是已为父母的观众们，它却是精心制作的一场内心冒险，充满了太多让人会心一笑或是细思恐极的巧思。

《头脑特工队》的制作团队大多数都已为人父母，这部电影有很多他们的切身感受。当自己的孩子有一天突然拥有了秘密，变得有所保留，许多父母都偷偷想过：别长大啊，如果时间能永远停留在我们亲密无间的时刻多好。

本片制片人JonasRivera说过：“身为父母，有很多的时刻我都希望时间能永远停下来。但那并不对。那不是我们作为父母的职责，我们的职责是为他们指引前路。”于是有了结尾一家人泪中带笑的相拥。

每个人都经历过失去。失去BingBong，失去纯粹的记忆球，失去曾经引以为傲的个性之岛。然而失去是成长不可分割的一部分，这是个悲欣交集的过程。

当失去来临，我们需要告别。有时候我们用彻底忘记来告别，有时候我们在废墟上重建新城。童年的消逝宣告着，记忆从此不再毫无杂质，交织的情绪让回忆开始五味杂陈。然而这正是人生。懂得悲伤，方能体验欢乐的可贵；背负过沉重，才能拥有真正的轻松。

从单纯走向复杂，从孩童变成大人，还有结尾隐隐一现的“青春期”，这终究还是个阳光灿烂的故事。

头脑特工队个人读后感(篇4)

如果没有看过皮克斯的《头脑特工队》，你或许并不明白我俩天马行空的对话，其实，我们谈论的正是这部动画片，皮克斯的动画！（不要问我皮克斯的动画有什么强调的，想想《瓦力》，想想《飞屋历险记》里那关于爱情的5分钟，太温馨太震撼了！）

据称，皮克斯在经历了几年的沉寂后，终于又来了一部诚意十足的回归之作。豆瓣上的评分高达8.9，足够说明这片子的品质。顾名思义，这部电影是一个讲述脑袋瓜子的电影，最近几年我们这里最流行的网络用语，作为该作最简洁的评价再合适不过——脑洞大开。是的，这真的是一部脑洞开很大的电影，一般来说“脑洞”这个词是抽象的，在这个故事里，“脑洞”是具象的，不觉得太神奇了吗。

故事讲述的是一个名叫Riley的小女孩跟着父母跨越大半个国家从明尼苏达搬到了旧金山，面对着新环境的全面挑战，然而这只是故事的背景。真正的故事存在于她的大脑内:在头脑的“司令部”里住着五位情绪小人，他们一同操纵着Riley的行为，管理司令部外神奇的长期记忆、潜意识……一个有科学理论支撑，却又完全虚构的世界。这是一个彻彻底底原创的故事，不是擅长烹饪的老鼠，不是飞到南美的房子，不是末日的机器人之恋，这部电影基本上可以说坐上了想像的火箭，脑洞开得巨大而且更具野心。它潜入人体最神秘的器官，带来了一套天马行空却又逻辑自洽的大脑理论。要知道，我们每个人的脑海里居然有这么大的一个世界，有5个管理情绪的小分队，有那些湮灭在记忆海洋里的人和事……

快乐(Joy)、悲伤(Sadness)、恐惧(Fear)、厌恶(Disgust)、愤怒(Anger)，这是女主角Riley脑内的五位情绪司令官，也是《头脑特工队》定义的五种基本情绪。影片一开始，我们就可以看到这个叫Riley的小女孩，是一个在关爱下健康成长的明朗少女。她有温馨美满的家庭，可爱的朋友，有爱好，有值得为止付出努力的冰球队……她大部分时候都是充满快乐的小天使，偶尔的悲伤和愤怒都被及时的化解。这一切的一切都因为脑海里的5个情绪小人，分工明确，配合默契，尤其是叫做joy的情绪小人，俏丽的短发，自带光圈地上蹿下跳，她用尽全身心去让这个小女孩开心，快乐，做得不遗余力。我相信，在这个情绪小团队中，joy是绝对的领导地位，这从riley开朗的性格中看出，快乐的情绪是绝对主导的地位。火爆的anger、别扭的disgust、冷静的Fear，小团队里最不和谐的音符就是sadness，这个胖乎乎的蓝色小人，总是悄无声息地出现，不由自主地去碰操作台。只要她出现的一瞬间，小riley总会情绪低落、悲从中来，甚至是痛哭失声。

由于平时小少女过得太快乐，最大的悲伤无非是自己导致球队没有赢得比赛。大部分时候，脑洞小团队吵吵嚷嚷，总是快乐的joy蝴蝶一般飞来飞去地忙，而最闲的只是sadness。正在这个时候，小姑娘遇见了人生迄今为止最大的一次转折，她要搬家了，随着爸爸妈妈离开家乡，前往旧金山。陈旧的公寓，里面没有任何家具，没有朋友，爸爸妈妈很忙，初来乍到，一切都是陌生的。快乐的小姑娘开始觉得无所适从，而此时，我们一向闲得发慌的小sadness觉得该自己出马了。但是joy觉得不，我们的小姑娘就是有点不适应，乐观地笑一笑就过去了。Joy和小sad吵了起来，一不小心，两个小人带着能改变人性格的核心记忆球，随着管道飘向脑海深处……

如果故事在这里嘎然而止，我们只会觉得脑洞挺大，幻想中的脑海世界，性格鲜明的头脑小分队，五颜六色的记忆球，重要的核心记忆，以及那5个情绪岛屿都很有意思，但仅此而已。然而，随着情绪小人原离头脑操控中心，在回中心的路上，她们遇见的那些事情才是最能戳中人心灵深处的。

人生中每过去的一个节点，都会生成一个记忆球。然后根据重要程度被分为短暂记忆、长期记忆、核心记忆。每时每刻，都会有“忘记师”小人来收拾已经失去色彩的记忆，被扔到记忆的深渊里，深渊里埋葬的是永远不会被想起来的记忆。

可爱的bingbang是一只长着猫尾巴的粉红色大象，它开着一辆彩虹车，而你的歌声就是车子的燃料，它是你儿时最好的伙伴。我相信，在我的记忆填埋场里也有这样天马行空的一个小伙伴，但是我们长大了，就遗弃它了。Reilry的小伙伴bingbang却很爱她，知道joy的离开，会让好朋友变得不快乐，一天到晚唱歌的它，就带着情绪小人绕路回情绪中心。他们经过想象力世界，里面有薯条山、有彩虹头发的傲娇独角兽、有随时可以飞的云朵镇、有小姑娘心里的完美男友……这些想象力太过纯真与可爱了，我相信，制片方一定有咨询很多小朋友，成年一般很难再想出如此天真可爱的一个世界。最惊喜的莫过于造梦制片厂，我估计是制作团队玩得最high的地方。碎片式的梦境，搞笑腻歪，忽然觉醒的小丑，惊声尖叫，太带感了。

随着个性之岛一座座崩塌，影片最初的明朗变得趋于灰暗，那个爱笑的小reiley，成为一个浑身是刺，感受不到情感的别扭女孩。而joy想带着核心记忆球回到中心的路一条一条堵死，最后甚至跌入了记忆的填埋深渊。在最绝望的时候，浑身带着喜感和欢乐的bingbang牺牲了自己，让joy回到了上面。这是本片最伤感之处，看到小bingbang逐渐变成透明而消逝，旁边的小朋友都泣不成声。而在最后的一个重要记忆里，一向认为自己最重要的joy开始意识到了团队的力量，甚至知道一直被自己所忽略的小sad也是小主人必不可少的一抹情绪。最后的joy脑洞大开，利用幻想男友来开挂，有了一个皆大欢喜的结局。

可以看出，《头脑特工队》的主题依旧是成长，俗气的成长。但是不俗的是，这个故事帮助我们重新认识自己，认识我们的情绪，大人可以看出自己如何被情绪挟持，如何丢失那些宝贵的记忆。而孩子，会知道什么是情绪，什么是记忆，什么是最重要的东西。我想，这部片最大的特别是观影人无论年龄层次，都可以略有所悟，有所成长。

这个成长的过程不再限于Riley克服了种。种不适面对新生活，也不限于父母们看过后释怀了孩子终将变成有独立意志的个体离自己而去的现实，不限于情绪小人joy认清团队的重要，这个成长更是我们在这个故事后对自己的全新认识。

头脑特工队个人读后感(篇5)

片中有个场景，是那些在废墟里堆着的一个个记忆球，都还会在joy的触碰下熠熠闪光，重现着当年的温度与色彩，然而它们的主人却都已经不记得了。可能很多人都会为此感到惋惜，我却并不这么觉得。我一直很庆幸有些事我可以想不起来，因为遗忘就像一种自我保护机制，那些被我们亲手埋葬掉的并不只是欢乐，更多的则是忧愁，苦闷与绝望。如果能让我不记起后者，我心甘情愿将与之相关连的一切都通通忘掉。

就像对一个小时候受过欺凌的人来说，可能他的整个中学时期都是晦暗无光的，即使是中间夹杂着的短暂而微小的快乐，他也不愿意无端想起。而对于一段结束得异常狼狈不堪的恋情，也没有人想要一直记得前任当初对自己说过的情话，因为那些甜蜜的耳语远远抵不过最终背叛劈腿所带来的伤害。如果我们无法剥离记忆，那就只能选择连根拔起。

这个过程可能一开始只是自己强迫自己忘记，但等过了几年，就会发现自己是真的什么都记不得了。即使你翻开当时所写的日记，听到曾经单曲循环的歌曲，都未必能想起自己当时纷繁复杂的心情。很多记忆就这么在你的有意识或无意识的逃避中消磨掉了。

虽然快乐的经历无法复制，但快乐的体验却是可以再现的。就像成年后升职加薪后的雀跃就并不一定比小学春游前的兴奋来的少，下一段恋情的开花结果也会比之前的惨淡收场来的更心满意足。然而如果我们记得太多，就一定不会快乐，不管过去的记忆是好是坏。

所以，还是那句俗的不能再俗的老话，珍惜现在吧，相信这也是这套遗忘机制的初衷所在，努力让现在的自己活的开心充实才是最重要的。

头脑特工队个人读后感(篇6)

10月13日晚上，我带着女儿和儿子去电影院观看了电影《头脑特工队》。

作为皮克斯的忠实影迷，该动画工作室出品的每部动画片我几乎都陪着孩子看过至少两遍。其中，《头脑特工队》几乎是皮克斯动画片中情节最简单的一部，然而，却让我几度流泪。

本片主人公是一个叫莱莉的11岁小女孩，一直过着无忧无虑的快乐童年生活，但随着父母从明尼苏达搬到旧金山，面对新学校的不适，面对旧闺蜜的疏远，面对父母因为工作忙碌导致的淡漠，她的情绪变得很负面，却一直压抑这种负面情绪，故意做出积极乐观正能量的样子，最后终于某个夜晚，在怒火中爆发，在噩梦中惊醒，偷了母亲的钱离家出走。走到半路上，突然醒悟，于是回家。

影片小主人公外在世界的经历非常简单，但小主人公内心世界的探索却极为复杂，细腻，微妙。莱莉大脑中有五个情绪小专员:喜乐(乐乐)、忧伤(忧忧)、愤怒(怒怒)、厌恶(厌厌)、恐惧(怕怕)，它们主导着莱莉对外部世界的反应，它们之间的冲突、和解、协作，演绎得既富有科学逻辑性的真实，又富有文学戏剧性的美善，实在是难得精品。

我留意观察到，此片之所以能以理服人、以情感人，与导演彼得·道格特的成长经历，以及导演女儿艾莉的成长经历息息相关。道格特读小学五年级时，他父母举家搬到丹麦住了一年，以方便他父亲学习卡尔·尼尔森的赞美诗音乐。道格特的两个妹妹当时都过的比较轻松，但他却掉队了。这种感觉一直持续到他上高中的最后阶段。

“那是我人生中最艰难的一段时光。”他说，“突然之间，砰地一声，你童年那种田园诗一样的肥皂泡就那么破了。你开始意识到，你做的每件事情，你的穿衣戴帽，你说的每一句话，别人都在品头论足……我一直觉得自己笨拙、羞涩，因此，我在某种程度上缩回了我自己的小世界。”

后来，道格特也为人父母，在20__年末，他注意到，自己11岁的女儿艾莉正在经历类似的转变。“她开始变得越来越安静，越来越内向。老实说，这种情况在我自己心里引起了很大的不安和恐惧……大家都知道，成长是一件不容易的事，而看到我女儿的成长，打开了我的记忆之门，让我会想到自己成长的过程是如此艰辛，所以，我希望这部电影能让大家都有共鸣，回想成长的经历……”

道格特的分享让我特别感动，难怪我在本片的很多情景中，看到了《飞屋环游记》式的温柔怀旧，看到了《玩具总动员》式的坚贞友情，看到了《怪兽电力公司》式的价值反思----如果说，《怪兽电力公司》指出真正的电力能量不是来自恐惧，而是来自欢乐，那么，《头脑特工队》就更甚一筹，指出真正的情感健康，不是来自营造肤浅的欢乐，而是直面深邃的悲伤。

不过，如果仅仅如大多影评所解读的，认为本片的主题是“鼓励孩子要敞开真实自我，要表达悲伤情绪，要坦然接受失丧……”，我觉得又失之片面和单薄。仅仅到此为止吗?

我思考的问题是:在怎样一种更深层面的人际互动下，才可以帮助孩子自由的敞开真实自我，勇敢的表达悲伤情绪?

每人都有“被忽略被遮蔽的内在小孩”

以小主人公莱莉为例，她为什么要离家出走?其实是方方面面孤独体验的叠加。我们能看到，莱莉在新学校新班级做自我介绍时，从强颜欢笑(象征“我情绪很好”)转到失声痛哭(象征“我情绪不好”)时，并非没有敞开真实的自我，也并非没有表达悲伤的情绪。

但很可惜，当时没有任何同学(包括老师)走上去拥抱安慰她;集体活动午餐时，没有人搭理陪伴她;冰球比赛受挫时，没有人鼓励扶持她，再加上旧闺蜜有了新伙伴，对她没有任何嘘寒问暖;父母也因为工作忙碌琐事烦乱而忽略她，最后，她只能通过离家出走的方式来怀念从前——从前父母、从前同学、从前老师的爱。

那么，她为什么要半路回家?因为借助无数温馨美好的童年点滴回忆(情感账户)，她始终相信爸爸妈妈是爱她的。所以，她回家后才能勇敢而自由地敞开心扉:“我知道你们希望我开心，但我真的很想念明尼苏达……”这时，她的父母反应和新同学们完全不一样，他们紧紧将她揽入怀中，心有戚戚地说:“其实我们也和你一样，怀念美丽的森林，怀念自家的后院，怀念你溜冰的春湖……”

在相拥而泣的爱中，莱莉所有的怀旧悲伤都化作更深的成长喜乐。

但我们不妨设想一下，如果莱莉回到家，真实表达悲伤情绪后，换来的是父母的愤怒、讽刺、冷漠或道德批判的话，莱莉还会敞开心扉吗?

莱莉的这种离家出走经历，在我自己的童年和少年经历中反复出现。我们上一代父母是比较悲哀的，本来自身就积压了很多百孔千疮的负面情绪——比如我父亲，童年遭遇家庭变故、青春遭遇浩劫，前途遭遇他人排挤，信仰遭遇彻底破产，婚姻遭遇激烈冲突，既不懂得如何经营夫妻关系，更不懂得如何经营亲子关系，所以很多无处泄愤的怨气和怒气都转向了比自己更弱势的儿女。

大约也是在莱莉这个年龄，有一天中午，我父亲因为一件很小的事把我重重奚落了一番，平时遇到这种情况，我都是忍气吞声、忍辱负重，也就过去了。但那一次，面对那些辱骂嘲笑之语，我实在忍无可忍，哭着跑了出去。

我家附近300米处就是长江，我在长江码头上一边哭一边徘徊，最后情绪平静后才蹑手蹑脚地走回去，父亲只是冷眼看着我:“还敢跑!有本事你就别回来啊!”我心头一哆嗦，只得听着他的嘲讽继续唯唯诺诺，但却暗暗发誓:“这真是自取其辱，永远不要再哭，永远不要当弱者，眼泪没有任何价值!”

后来，在16岁那年夏天，和17岁那年夏天，我又分别有两次离家出走的残酷经历，一次是夜半坐车私逃，一次是夜半投江自杀，但这两次都未遂，而后果也更加惨烈，我也更加封闭。

所以，不难回答，为什么孩童(甚至包括成人)要隐藏真实的自我，回避悲伤情绪?因为比起喜乐，悲伤是内心最脆弱也最柔软的情感，也是最容易被伤得体无完肤的情感。一旦坦露后，如果不被接纳和理解，反而遭遇冷漠或嘲笑，自身就会不再轻易继续坦露，而是用很多的盔甲将自己严严实实武装起来，变得设防、强悍、冷峻、坚硬、过度独立孤傲……

所以，孩童敞开真实自我的程度，与他们父母(包括老师、同学、亲友)无条件接纳的程度是成正比的。从年龄差异角度，青少年比孩童更不容易敞开一些;而从性别差异角度，男孩比女孩，男人比女人又更不容易敞开一些。在这个看似不得不带着各种面具各种标签各种身份生存的时代，其实，每一个人心中，都有一个“被遮蔽被忽略的内在小孩”。

苏芮有一首极为风靡的歌，叫《亲爱的小孩》，歌词触动出了无数人的成长体验:“小小的小孩今天有没有哭/是否朋友都已经离去/留下了带不走的孤独/漂亮的小孩今天有没有哭/是否弄脏了美丽的衣服/却找不到别人倾诉/聪明的小孩今天有没有哭/是否遗失了心爱的礼物/在风中寻找从清晨到日暮/我亲爱的小孩/是否让风吹熄了蜡烛/在黑暗中独自漫步/亲爱的小孩快快擦干你的泪珠/我愿意陪伴你走上回家的路……”

其实，这首歌的词作者杨立德是一位，他说创作此歌是想提醒大家，每个人从小长到大，怎样才能一步步走向回家的路?我们从哪里来?要到哪里去?

头脑特工队个人读后感(篇7)

情绪是一幅五颜六色的水彩画，需要我们去用心描绘每一笔。现在的我们已经成年，迈入了神圣的大学殿堂，以后的路需要我们一步一步的闯荡，一笔一划的书写，而控制情绪，管理情绪无疑是这条崎岖小道上的得力助手，这也是我们应该从这部影片中学习的，这部影片用视觉呈现了最不可能视觉化的东西——思维，从设定来说，整个片子从头到尾简直可以算是心理学读本，包含了各种心理学的最新共识，但那里面的人文关怀和里面充满的，对那种造物或者存在的崇敬却是胜过任何言语表达，谁能想到，我们的大脑中有那么多的彩色记忆，我们的内心有那么多纠结与冲突，而又有谁能想到，记忆中的朋友，记忆的回收，概念的抽象，还有成长的忘却是这么的让人痛心，缺少了任何一个环节都不行;谁能想象，我们头脑中的控制台是从一个按钮，最后升级成了各种复杂的操纵杆，甚至还有各种话语字典，如果不是这部影片，我真的难以想象人在这个世界上生活的有多么艰难，以至于人的头脑，必须要用这么复杂的机制才能让我们在这个世界生存下去，而就算是这样，我们自己在生活中都感到挣扎，让人不得不感叹造物或者进化的伟大，每天你睡着的时候，头脑中有各种颜色的球在整理，同时我们在尝试着记住一些事情，忘记一些事情，坚固我们脑中的岛屿，抛弃掉那些有可能非常珍贵，但是和现在生存无关的Bingbong们，我们的记忆是如此珍贵，每一个人都是，每一个人的内心都是，谁能想象，我们的一句话可能摧毁身边人头脑中的一座岛屿，可能一个漠视的眼神，就会把一个快乐的核心记忆球变蓝。

感谢这部影片给我们带来的珍贵体会，在即将到来的大学生活中，我们会结识很多的新朋友，认识很棒的新老师，学习很有趣的新知识，毕竟，我们才十八岁，谁又知道未来会发生什么。