如梦令读后感700字

【读书有感】李清照词《如梦令》读后感合集

多读书可以提升个人的气质和精神品质修养。我相信每个人在阅读一篇书籍后都会独属自己的感悟。那么这个时候就有必要写一篇关于书籍的读后感。读后感是阅读一本书之后，发自内心深处的感受记录。那么，怎么样才能写好一篇读后感范文呢？小编特地为大家精心收集和整理了“【读书有感】李清照词《如梦令》读后感合集”，但愿对您的学习工作带来帮助。

李清照词《如梦令》读后感(篇一)

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

鉴赏一首词。往往要用:心，眼，耳，鼻，舌，身，意，七种感官交叉感悟。心是最难说的一个字。佛经用三藏十二部都没全说清。词人往往只能用‘心’字。心比‘意’高。意如虚空。手通意。所以如来之手连孙悟空都跳不出。人的七种感官感物不同，不仅有高低，各职不同。一般人都丧失俩至三根，每一根或多或少都还不很健全，所以感悟不准确。

常记溪亭，是心与意识，溪为心记住的物，是不磨灭。亭为意造，在一段时间不磨灭。溪对人与万物来说，是最珍贵。作者的心也是这么认为。可以说刻骨难忘。沉醉是五根随心而高兴，还希望心时时带它们去玩。五根感觉要差些，只能用醉来形容。所以不知归路。这里‘归路’是比兴，是心所感觉的路，这里作者感觉身体太放纵了，忘记心来世间的目的。

兴尽晚回舟，一个晚字，当然有后悔之意。舟是渡人与万物的。

误入藕花深处，藕花是长在郁泥里，艰难突破水层。这里只佛看见人们生活艰难而忧郁。

全句是说李清照进入佛门感觉晚了些，但她还是如溪水高兴得很。

争渡，争渡。是一争一渡，再争再渡。争是万物再生存中竟争，万物难逃这个法则，这叫命运。渡是自己生存下来还得舍身躯救别人，这叫生命。比如人在船上，已经危险，明知危险还去驾船渡人。有人在火中，明知去救会死，但还是跳进火中。这时命运与生命就容入一体。.所以争渡四字是人们几千年都没搞清的问题。一般人难以协调。这时受惊得是鸥鹭。鸥鹭是一种能飞但又不肯飞的鸟，有能力救人但又不去救人。清照对这部分人太失望。它不仅学佛。还学易。这首词还包含易经河图与洛书。

李清照词《如梦令》读后感(篇二)

六年级古诗改写题目：改写《如梦令》

我独自一人坐在窗口，望着远处的天空，不禁回想起那次郊游。

那是一个天气晴朗的下午，温和的阳光洒在大地上，使人感到十分惬意。我漫步走入溪亭，欣赏着湖边美景，心中顿生喜悦的感觉。

我又端来一壶美酒，伴着微风，饮了一杯。再看看湖中那些美丽的荷花，如同妙龄少女般的典雅、柔和、有的犹抱琵琶半遮面，半掩着脸，只留给人们一个含苞待放的笑脸；有的依然鼓着苞儿，涨红了脸，似乎正在寻找机会，好好展现一番她那曼妙的身姿；有的已经展开了，似乎说着题目：快来看，我多漂亮！如同小孩的笑脸一般可爱、耐人寻味；还有的在风中翩翩起舞，正在展现她的舞姿，多么令人陶醉呀！真所谓出淤泥而不染！

看着这一幅美妙的荷花图，我不禁连饮几杯，竟忘了自己一杯就倒的酒量，顿时感到头晕乎乎的，眼前事物都有分身术是的，眼花缭乱。突然见到天色昏暗了，意识到题目：天色不早，该回家了。可看的湖面的平静与柔和，不禁撑起小船，在湖面游玩。也不知为何，可能是喝醉了的原因，摇橹时向左，它却向右；往右摇，它又向左，仿佛故意在与我作对般。不知不觉中，我竟然将船摇到了荷花池深处，看着这星罗密布的荷花，无奈的摇了摇头，大呼道题目：该怎度过该怎度过？一阵凉风吹来，使我不禁裹紧了衣裳，脑中只有一个念头题目：快快离开。

于是我便使劲摇橹，发出的声音太大，将正在休息的鸥鹭惊了起来，往天空飞去

想到这里，我便写下了《如梦令》题目：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

李清照词《如梦令》读后感(篇三)

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧，知否？知否？应是绿肥红瘦。

天道凉好，诗人李清照却感叹那些逝去而繁盛的红艳、绿叶。时光如流水，岁月如针梭，一点一滴洗去那记忆的痕迹，今非昔比，物是人非，原来昨天的记忆真的在不知不觉中遥远。她问卷帘子的侍女，侍女只向外一看，道：“海棠花依然盛开。”那你殊不知，时光已茫然而走，你的青丝已渐长渐白，你的眉梢又染上了岁月的弧痕。

从孩提到童年，从童年到青少，从懵懂天真的玩乐生活，到忧伤感叹时光的无情……我在知识的海洋中畅游，我要像雄鹰一样展翅飞翔。如梦、回梦，褪去红花，生长绿叶，在最美的青春年华，学习无穷无尽的知识，汲取丰富的智慧源泉。不负年华，展望未来，是我为之奋斗的动力，为之进取的目标！同时也在那对比之下，一些醉生梦死，碌碌无为，虚度年华的人，生活永远没有正确的指标，没有方向的指引就永远像在黑暗中行驶的航船，找不着前进的路。

有时我们的成长就像一个轨道，你要小心翼翼的行驶，看清前方的坎坷，知难而上，磨练自己的意志，让自己拥有勇气！时光也会仁慈，但只要你珍惜它，它会使你在一段时间里，学会更多，做更多的事，所谓：“花开堪折直须折”应在最合适的时段做有意义之事，可别“莫待无花空折枝”呀！

辛弃疾言：“少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋。”这不正应了自己的愁绪吗？噫！不若花谢绿茂，我总惜时比金。

知否？知否？应是绿肥红瘦。吾知、吾知，趁着青丝还在。

李清照词《如梦令》读后感(篇四)

我经常回想起往昔的快乐时光，想起自己游山玩水的经历。

记得夏日的一个傍晚，我悠闲地来到一条溪流边的亭子，溪流清澈干净，偶尔也泛起几朵白花，哗啦啦地流淌不息，奔跑向前。亭子也很美丽雅致，几扇卷帘自然垂下，微风轻拂，丝丝心动。

我斜倚在柱子边，斟着小酒，小口地抿着品味着，太阳也渐渐下山，一切都显得那么静谧而详和。天暗了，变成深蓝色的了，几丝白云依旧停在原地，似乎不曾移动，太阳依旧光芒万丈，依然那么贪玩。她找来云朵姐姐们，与她一起玩化妆舞会。这儿一组红色的，那里一群橙色的，中间一队粉红的，还有浪漫的玫瑰红，可爱的小鸡黄等等，各种或浓或淡的绚丽色彩组合起来，再加上太阳金灿灿的光晕，就如一朵镶了金箔的七彩花一般，明艳且迷人。鸟儿们归林了，叽喳地欢快地叫着，仿佛给这幅生动的画卷配上了天籁之音，很是悦耳。

我坐到船上，陶醉的欣赏着夕阳西下的美景。我不禁大口大口饮酒了，也许是心生快意吧!我凝望着西边的日落美景，嘴里念念有词，感慨道：夕阳无限好，只是近黄昏哪!接着，我又将酒杯倒满，举杯邀夕阳，仰项饮酒尽。酒下了肚，忽然觉得好晕。天仿佛就在刹那间，黑了下来。

我游兴已得到了满足，便准备乘船回去，由于喝了太多酒，天又黑了，我醉醺醺地面对着回家的路，却毫无头绪。乘着酒劲儿，我胡乱地选了一条路。

花了一会儿，不知不觉中，我竟侮辱了一片荷塘。荷塘里荷花争奇斗艳，每一朵都争相怒放，粉嫩嫩的，仿佛一触即碎。有的荷花已完全舒展开了，有的还是含苞欲放，不论哪类，都很美，别有一番风采。此时的我，沉醉其中，好像自己也成为了百花中的一朵，仿佛自己就是这花海中的仙子似的，我心里忽然感觉：其实，当一朵不起眼的荷花，也是不错的嘛!

荷叶呈深绿色，经脉呈翠绿色，风儿嬉戏，鼓动了荷叶，使荷叶扭起了腰，在池面上漾起了一圈圈的涟漪。我随口吟道：真是接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红哪。

船儿继续向前进，却早已惊动了一群正在休息的鸥鹭，它们扑棱棱地飞起，下了我一跳，将我从沉醉之中拉了回来，酒也醒了一半。

于是，我有感而发，写下了这首《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

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读李清照词《声声慢》有感800字

“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。

我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。

金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的代表。

全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。

本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）啊！

抬眼望去，亦真亦幻的大雁，在空中飞荡，看到他们，李清照便泛起了疑问：是为我和明诚之间捎过“锦书”的大雁吗？哎，现如今，已没了“怕郞猜到，奴面不如花面好”（李清照《减字木兰花》）的闲情逸致，也没了“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）那还有寄托的深情相思。人约黄昏了，人倍憔悴了，人去楼空了——只有那已经无人理睬、满地堆积的飘零花瓣……

独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。

在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。

这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。

我虽然也是第一时间的感受、第一时间的记录，但是文字功底远不如先生。

我对先生的感情是说不出来的，或许她和我很像，有种敢爱敢恨的性格，还有可能是我们神交已久的缘故吧！所以，能理解先生——

声声慢唱，有唱不完的愁；声声慢唱，又唱不完的故情；声声慢唱，又唱不完的家国很。

这一声声，一次次的撞击着我的心灵，在悠悠慢慢中，我与先生一起追忆往日归来堂中，她与明诚的甜蜜生活以及溪亭日暮时，她与朋友们开怀大饮的沉醉……

《李清照词全集》之读后感1500字

相信李清照这个名字没有一个读书的人不知道吧！她是宋代著名女词人，婉约词派的代表人，也管她为易安居士，属今山东济南章丘人。她的早期生活优裕，当后期金兵入据中原时，她便过上了颠沛流离的生活，从此词风一改往常。

在李清照词全集中我们可以清晰而又鲜明的看到她活生生地展现在我们的面前，由于家庭原因，特别是父亲李格的影响，李清照少年时代便工诗善词。她的作品与她的成长和生活是分不开的，李清照的幼年时期大部分是风景如画，人文荟萃的家乡历城度过的。大约在她的五六岁的时候，父亲做了京官，从此便搬到了京城过上了一门不出、二门不迈的封建礼教的生活，十八岁时，李清照与赵明诚喜结连理，婚后，他们情投意合，如漆似胶，夫妇擅朋友三胜。他们一同研究金石书画，过着幸福美好的生活，她把整个身心放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上，他们互相砥砺，进行词的创作，技法日臻成熟，一年重阳节李清照著了《醉花阴》寄给了在外当官的丈夫：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上，据《嫏环》记载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下落，就闭门谢客，废寝忘食，三日三夜，写出五十阙词，他把李清照的词投入其中，诱有人陆德夫品评，陆德夫把玩再三，只三句绝佳。赵明诚问是哪三句，陆回答：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦这就让我们来细细品味一下吧！

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽这句话借室内外秋天的景物的描写出了此人白天的孤独寂寞的愁怀。永昼是指漫长的白天，永字便可以见到词人的内心的无聊痛苦，这两句虽然懒的闲愁，常言道：每逢佳节倍思亲，而这今日里佳节又重阳词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢？一个又使充满了寂寞、怨恨、愁苦之感，更何况玉枕，纱橱往西只能与丈夫共的。可如今确自己孤眠，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。东篱两句便写出了词人在重阳节傍晚于篱笆下把酒孤酌的情景，衬托出词人无词独酌的离愁别绪。莫道不消魂，席卷西风，人比黄花瘦这三句工稳精当，是作者的匠心所在，一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦鞠，一边是思妇不满愁的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。全篇开点为愁，结局言瘦，愁是的瘦的原因，瘦是愁的结果。贯穿了全词的愁绪因瘦面体现，可以说，全篇画龙点睛，得巧，巧妙结合，相映成辉，创设了情深深，愁浓浓的情境。

我们再看李清照的后期作品《声声慢》

后期生活的李清照因北方的入侵，微宗被俘，高宗南逃，因此他们夫妇也过上了流落的生活，流落异地，多年收集来的金石字画丧失殆尽，给她带来的沉重打击和极大的痛苦，随后丈夫明诚的离去让她痛不欲生，在这极为不安定的年带里，我们便可以看到《声声慢》从而诞生。

从前面的七对叠词里，我们可以领略到音乐美和韵律美，而借以表达了词人对晚年孀尽之苦，丧夫之痛，王国只恨的淋漓尽致挥洒，换暖还寒的多变天气，又怎能修身养息，酒南御寒，伶仃一人，苦不堪言，从三杯两盏淡酒的淡字可以看出作者满心中都是愁，酒力压不住愁，压不住心愁，自然而然酒味没了，用酒的淡，更加衬托词人内心苦闷愁苦。望壮雁南飞，几个你角度写出了词人内心的惆怅，寓情于景，通俗意象，便愁变得更加具体可意蕴无穷，耐人寻味，梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴珍视王勇《更漏子》其中的几句有天衣无缝的妙用啊，上篇开笔用七组叠词来概括悲切苦闷的心境，奇特而生动，下片主要相继借助眼景物来倾诉忧愁，整首词笼罩在一片贝壳的氛围中。

词是精金美玉，词是七宝楼合，李清照的词是倜傥有丈夫之气，在宋一代已具秦岚胜概。李清照青梅可嗅的少女师大，生活的消明华兹，因为初期之作，虽不是怜花惜木的闺情，但词意玲珑体贴，词意优雅娇嗔，可是，随着年龄的增长，历经多种心断肠之事，因为词风也层递出可泣可感的奇情韵事，随着金人南下的鉄蹄，李清照淹没在国破家的历史中，丈夫的早逝，文物的丧失，到再嫁婚变的是非，她的后半生遭遇了数不清的劫难，在坎坷的人生中，李清照用她的生花妙笔为我们留下了千古的文学财富。

声声慢唱——读李清照词《声声慢》有感

声声慢唱——读李清照词《声声慢》有感

张语洋

“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。

我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。

金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的代表。

全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。

本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）啊！

抬眼望去，亦真亦幻的大雁，在空中飞荡，看到他们，李清照便泛起了疑问：是为我和明诚之间捎过“锦书”的大雁吗？哎，现如今，已没了“怕郞猜到，奴面不如花面好”（李清照《减字木兰花》）的闲情逸致，也没了“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）那还有寄托的深情相思。人约黄昏了，人倍憔悴了，人去楼空了——只有那已经无人理睬、满地堆积的飘零花瓣……

独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。

在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。

这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。

我虽然也是第一时间的感受、第一时间的记录，但是文字功底远不如先生。

我对先生的感情是说不出来的，或许她和我很像，有种敢爱敢恨的性格，还有可能是我们神交已久的缘故吧！所以，能理解先生——

声声慢唱，有唱不完的愁；声声慢唱，又唱不完的故情；声声慢唱，又唱不完的家国很。

这一声声，一次次的撞击着我的心灵，在悠悠慢慢中，我与先生一起追忆往日归来堂中，她与明诚的甜蜜生活以及溪亭日暮时，她与朋友们开怀大饮的沉醉……

李清照先生，请允许我喊您一声“清照”：清照，一路走好！

读李清照词《声声慢》有感800字2022

“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。

我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。

《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。

金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的代表。

全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。

本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）啊！

抬眼望去，亦真亦幻的大雁，在空中飞荡，看到他们，李清照便泛起了疑问：是为我和明诚之间捎过“锦书”的大雁吗？哎，现如今，已没了“怕郞猜到，奴面不如花面好”（李清照《减字木兰花》）的闲情逸致，也没了“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）那还有寄托的深情相思。人约黄昏了，人倍憔悴了，人去楼空了——只有那已经无人理睬、满地堆积的飘零花瓣……

独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。

在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。

这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。

这首《声声慢》是她卓越成就、天才艺术创造力集中的体现，堪称是一曲千古绝唱。我曾经也写过一曲《声声慢》，不过比先生写的差远了。

声声慢·雨中杂感

拨弦落雨

舞剑飞花

风鸣散尽云霄

好似天公泼墨

莫言萧条

垂杨柳醉冷梦

卷春帘

簟凉悄悄

不止住

愈喧嚣

愈猛笑狂孤寥

吊挂青灵娇瑶

轻举伞

听尘世嘈杂声

袖盈泥香

裙袂为芳飘摇

忽晴霎云巧遇

去来兮

羽扇三摇

至静夜

入诗境

星水月桥

我虽然也是第一时间的感受、第一时间的记录，但是文字功底远不如先生。

我对先生的感情是说不出来的，或许她和我很像，有种敢爱敢恨的性格，还有可能是我们神交已久的缘故吧！所以，能理解先生——

声声慢唱，有唱不完的愁；声声慢唱，又唱不完的故情；声声慢唱，又唱不完的家国很。

这一声声，一次次的撞击着我的心灵，在悠悠慢慢中，我与先生一起追忆往日归来堂中，她与明诚的甜蜜生活以及溪亭日暮时，她与朋友们开怀大饮的沉醉……

李清照先生，请允许我喊您一声“清照”：清照，一路走好！

读《李清照》有感

读《李清照》有感

作者：全塘小学603班

古今多少事，都付笑谈中……

近日，我品读了《李清照》一书，故事十分简单，说来说去，无非是：李清照一个平凡却有着不平凡事迹的词人。原本的她尽管出自书香门弟，却不拘小节，有着非一般女子所能及的豪放，坚强。因此，对于丈夫的离去，她并未堕落，反而写下了多少为世人所称赞的好词。尽管故事是如此的简单，可这其中的曲折又岂是三言两语能说尽的？

花开后花又落，轮回几世也没有结果。你尘封在诗册，如同青灯伴随着古佛，凄凉、孤寂。多少落叶是你飘摇零落得浅愁？那纷扬尘世中，有太多的叵测。穿越青史的回流，有你对月孤酌，浓睡不消浅酒，却道海棠依旧，知否？那红尘梦，几人看透，几人看破，物是人非事事休，却为何欲语泪先流？几种相思，伴着多少闲愁，只无奈打眉头，又上心头，慢慢缠绕，挥洒不去。寻寻觅觅中，那又是谁弹指间碎了“倚门叩首，却把青梅嗅”的美好清梦，暮然回醒，不曾想，却是“只恐双溪舴一艋舟，载不动，许多愁”的阵阵觞情。

断线的纸鸢哭换不回，就如同那佳人已逝，无处可寻……

一城烟沙，映着那缕孤独的魂，尽管遥远，却依是那般轻柔如风，至情至性，可为何事如此凄凉？那折翼了的枯叶蝶，飞得到微亮明天吗？答案是肯定的，尽管并不完好，却依然靠着那仅剩的保护色，在枝头翩飞，永不停驻，飘洒着沉沦的季节。

纵然，飘落的叶有着无尽的萧瑟，也不曾忘却那曾有过的生机；散落的黄花是那么的枯瘦，但它永远记得的是自己曾拥有过的妖娆，美丽。而她，抑是如此，人们所望尽的是她的婉约或是深愁。遗忘了的是她曾如“生当作人杰，死亦为鬼雄”。那是如此的壮杰。

其实，我认为对于古代女子来说，嫁人，相夫教子，做一辈子的贤妻良母便是她们一生的归宿了。在那样的封建礼教下，平凡的女人们并不需要多好的文采。吟诗作对那都是男人干的事儿。而李清照却能留下那么多的诗词，或许归其原由不过是由于她的一生起浮实在太过动荡，使得她的感慨与愁怨太多，以至于不得不用诗词代替言语好好地宣泄出来罢了。

她的词，初读给人的感觉只有简简单单的两个字 “伤感”。可越深读，你就会发现，其实她的词中不但带着深深的伤感，更多的则是自己对于生活的坚强不屈以及与丈夫的深厚情谊。从中，不难看出李清照是个十分至情至性柔中带刚的女子。即便遇到了再大的风雪，也能如那火红的枫叶，在一片枯寂的深秋中吐出一团团霍霍燃烧的火焰，美丽并存着坚韧。

从《点绛唇》到《醉花阳》，李清照——这盏诗运的佛门青灯辉煌了一时，却暗淡了一世，却让她那如萤火虫般的火点，如缀于夜空的明星一样，永不熄灭。

我想，如果我们都能像李清照那样迎难而上，坚韧不屈的话，便不在会有那些自甘堕落，走向歧途的人了。无论当时的政治如何，我们都要做出最正确的选择，不能因人们的错误思想而做出一项令自己一生后悔的选择。需要记：不受束缚，就要做出最正确的判断，不让人们走入歧途才是真理，才是真正存在的价值！

读《李清照集》有感

孤城冷月，晚巷微凉。江上谁人着青衣倚栏箫歌，搅得清风凄然。独自推开木窗，月白露光便好似梨花簌簌而落般遗落，映得书上清婉的词文更显寒凉。细想易安独守空房，东篱把酒黄昏后，又可似那畔边执箫人这般孤独？

独上兰舟，初尝相思愁

相比众多文采出众的女子，李清照许是最幸运的。远的如蔡文姬，谢道韫，朱淑真；近的如张爱玲，萧红，或遇人不淑，或如木偶一般任命运玩弄。在大宋王朝还未与铁蹄金戈扯上关系的欢歌里，十八岁的李清照嫁给长她三年的赵明诚，曾享受过一段把酒言欢，锦衣玉食的安乐。那时的李清照虽常有深闺莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦之怨，却自由且坚定，无畏而投入。婚后不久赵明诚进入仕途，但夫妇仍十分俭朴。二人琴瑟和弦，典衣当物，共赏《牡丹》，互斗词章，日子清贫，却高雅。今想如此天造地设的知己式恋人，又该引多少人艳羡妒恨？

这次第，怎一个愁字了得

可许是天公不作美，宋钦宗靖康二年、高宗建炎元年，金人大举南侵，俘获宋徽宗、钦宗父子北去，北宋王朝分崩离析，靖康之变的长戟利刃终把属于李清照的安乐与平和彻底抛向了深渊。兵荒马乱里，她颠沛流离，四处漂泊，从前婉约清秀的词句已然绝迹，取而代之的是生当作人杰，死亦为鬼雄的豪气与悲壮，可只恨赵构一味言和苟安，陷中原大陆于水火之中而不顾！就在此时，赵明诚也染疾撒手人寰，永远离她而去。国破，家亡，夫死，易安独自一人在黑暗，无助，绝望里，无依无靠，一无所有，就像冬雪里一场瓢泼冷雨从上到下将她全身湿透。容若有一词《浣溪沙》，其中被酒莫惊春睡重，赌酒消得泼茶香。当时只道是寻常一句，道尽世间丧偶之人之凄苦，之悲凉。当时只认为寻常的小事，如今却成了奢望。易安之后的《声声慢》一词，更是字字为血，句句为泪。易安将所有的悲伤都倾泻于此，好比推开一扇天窗，任倾盆冷雨灌进。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚之愁苦，许只有子瞻千里孤坟、无处话凄凉能与之相比。

风住尘香花已尽，欲语泪先流

虽物是人非事事休，可已步中年的易安并未由此消沉，反作词热情愈加高涨。她恨南宋庸君不思抗金、狭隘卑劣，欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土。又无奈收复祖国故地已然无望，作《题八咏楼》，叹宋氏不振，哀江山留与后人愁。千古绝唱之音，今又有几人为之惋叹，为之泪流？在对亲人思念的漫天愁绪里，在对国家的无限失望与悲恨里，易安悄然离世，孤苦，无寄。

忆华年，今朝海棠可依旧

纵赏李易安一生，不张扬，不轰烈，却似一盏清酒清洌；虽在浮生乱世的兵铠相接里宛若蜉蝣，黯然成殇，却清雅如涓涓细流，还淌有残花于上，染千世华年。有轻解罗裳，独上兰舟之婉秀，也有不肯过江东透出一身英骨。只惜艳骨风流不留香丘，却埋秽土。问今如此不屈之魂，可有几人？

缨戎不尽，长戟破青天

执箫人曲罢归去，独留秋雨湿楼阙。轻合书页，月光清澈，凉了双手。想易安之傲骨，之英华，之才气，我默默决定了以后的路该怎样走，就像手握长枪，身着重铠，跳上马鞍那样坚定。

李清照买书读后感

俗话说书中自有黄金屋书中自有颜如玉。阅读各种各样的书籍，总能带给我很多收获：有的书给我自信和勇气，有的书使我感动得热泪盈眶，有的书坚定了我的理想和信念，有的书为我的写作提供了大量的素材优秀的书籍像一座宝库，一走进去，你会被里面的奇珍异宝吸引住。

《李清照买书》就是其中一个让我喜欢的宝贝。有一年清明，我国著名的女词人李清照来到书市，仔细翻看，希望找到一本中意的书。忽然，一套几乎失传的、用篆字写的《古金石考》吸引了她。她马上拿起书，认真地读了起来。过了好久，想起此书是卖的。求书心切的李清照问：此书卖多少钱？老者答道：家道中落，此书至少也得三十两吧未等老者说完，李清照担忧地说：出门急促，没带那么多银两，明日可否？我与家作文人约好，日落时，不管是否卖出，都要出城回家。老者无奈地说道。这可怎么办呀？求书心切的李清照脑筋一动，让老者稍稍等下，说她去去就来。

原来，李清照想到的办法是，将自己的新衣典当了，换了钱来买《古金石考》，最后终于成功地买到了书。

读完这个故事，我被女词人对书籍的热爱所感动。没想到，她对书籍竟然这样痴迷，在她的心中，书籍比美丽的新衣服宝贵得多。也正因为她博览群书，开阔了视野，积累了知识，后来成了我国文学史上著名的女词人，写出了无数精彩的作品。我想，这与她对知识的热爱、对书籍的痴迷是分不开的。

在人生的道路上，我们应当保持对生活和学习的热情，不断地吸取能够使自己快乐成长、健康有益的东西。让我们一起爱上读书吧，像李清照那样，做一个热爱阅读的人！

李清照读后感

李清照读后感（一）

李清照是宋王朝南渡前后的女词人。即使在那个词人辈出、人才济济的年代里，她也不失为一个特殊的大家，在整个中国文学史上，占有重要地位。读了【李清照】，我深深地体会到了一位女词人在过渡年代里的悲欢离合，她的柔情挚一爱一、伤感离别、失国之痛、丧夫之悲、哀哀欲绝的真实感情。

作为一个女作家，她用自己的亲身经历说出了一个妇女少女时期、少一妇时期、中年时期、老年时期的内心思想和情感，在数千年男子霸占文坛、描写妇女的作品也多处于男子之手的时代里，他的作品可谓异军突起，给文坛增添了一丛琪花瑶草，因而更增强了她在文坛上的地位。

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。这首词用寥寥数语，表达了清照惜花的心情，在暮春时期，作为少女的作者，在雨疏风骤的天气里自然关心花卉的情况，同时也向世人描述了当时妇女的社会地位低下，只能呆在家中，无聊之中种些花卉，整日与花为伴，经历了一一夜春风雨后的变化，担心花卉的生长情况，她们唯一能做的就是这样，本词形象的表达了当时妇女的生活状况，写的无限凄婉，又含蓄委婉，被诸多有影响的大家称赞其情意真切。

在我看来李清照对文学的热一爱一超过了她的生命，李清照的父母都有文学修养，受家庭的影响，她少年时代便工诗善词，与赵明诚结婚后更是把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上，她不困苦的生活，坚持着她的文学创作，但是金兵入主中原后，宋室南迁，她带着很少的东西，随难民流落江南，背井离乡，漂流异地，多年来收集的金石字画丧失殆尽，给她带来沉重的打击和极大的痛苦。祸不单行，不久，丈夫又犯病死去，更给她增添了难以忍受的悲痛。金兵的横行肆虐激起她强烈的一爱一国热情，她积极主张北伐收复中原，可是南宋王朝的腐朽无能和偏安一隅，使她的希望成为幻影。这时，她那颗已经残碎的心，又因她的改嫁问题遭到士大夫阶层的诟病，受到了更严重的戕害。她无依无助，呼告无门，贫困悲苦，流徒漂泊，最后寂寞的死在江南。

轻解罗裳，独上兰舟，云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。这首词写出了李清照对丈夫的无限思念之情，丈夫外出使她感觉孤独无助，丈夫不在，闺居无趣，要出游以消遣，但是只有独自一人上船，独字深刻的表达了她的无助和孤寂，仍然在怀念着丈夫，看到天空的大雁飞过，联想到大雁传书，不由的自问，云中的雁给谁寄来了信呢？表达了她希望是给自己，深夜仍无法入睡，可看出她对丈夫的一爱一，深深地打动了我，一处相思，两处闲愁，终于我还是体会到了一爱一的无奈，和无奈中的幸福，这种相思之愁是没法消除的，才把它从眉头撵下去，它又到心头上来了，同样才把它从心头撵开，它又到眉头上去了，这自然的相思之愁被她展现的淋一漓尽致，写的及为形象，令我感到心痛，深深的替她惋惜。

汪苏泷曾经有一首歌叫【李清照】，更是总结了她一生的经历，让我为之感叹，那凄迷的生活也让我为之心痛，烟锁秦楼，细雨把酒黄昏后，海棠花是否一旧，声声慢心事谁知否，锦书已经不在大雁却仍一旧，这才下眉头，却又上心头，谁念我终日凝眸，帘卷着西风，惊醒旧梦，人比黄花瘦，一字一句，写出了她经历的情感之路，又有谁不为之感动呢！

从少女的天真娇憨，少一妇的柔情挚一爱一、伤感离别，到失国之痛、丧夫之痛、悼亡孤寂、念亲怀乡、哀哀欲绝的情感，她的悲剧间接体现了历史的悲剧，让人心痛、惋惜。

李清照读后感（二）

一向都喜欢婉约派的诗词，李清照的属最一爱一了，但是也仅仅是喜欢而已，并没有把每首都背下来，虽然每次都豪心壮志说要背完，每次都会被耽误，李清照读后感。还是怪自己没有恒心吧。这次跟着师父学写诗，师父说一开始要背诗，其实光光背诗还是一件挺惬意的事，唐诗的类型不是我喜欢的类型，还是偏一爱一于宋词多点。背了好几首离愁的词，不是故意挑选的，按照顺序背下来，确实离愁的诗很多，怎么说，现在对于写诗还是没有多少概念，只是模仿还可以。分不清诗词的结构，每个词牌名的特点，这让我有点纠结。关于离愁的诗，印象比较深的就是范仲淹的御街行和晏殊的蝶恋花了，愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。是酒入愁肠，化作相思泪的升级版，也是我的最一爱一。

两首词基本都是先写景再抒情，寓情于景。落叶和西风肯定是少不了的，独上高楼亦是相同之处，可以想象的是登上高楼，听着耳边的风声以及树叶掉落的沙沙声，寂寥的看着只知道照亮朱户的月亮，加深了内心的离愁相思。谙意为熟悉，两首词都有用到。说说在这两首词里学到的词吧。欹：倾斜的样子。香砌：有落花在上面的台阶。练：素色的绸。

其实蝶恋花的景物描写更加生动，从景物描写中完全可以看出主人公的哀愁，槛菊愁烟兰泣露，兰和菊都是象征着品格的高贵纯洁，愁的是菊，哭的是兰，实际上真正伤心的是主人公。其实背完这两首词心里感触还是挺多的，就是感觉用文字描述就有点困难了，正如写诗的时候，明明知道要表达的意思，但是却找不到正确的词。

读《如梦年华》有感1000字

读《如梦年华》有感1000字

马永杰

这本书是去淮海店的时候，无意间看到的。随手翻看了一下，立刻被深深的吸引住了。奇怪为什么会有这样的一本书在店里，翻看目录，便有了答案。第17位作者，正是淮海店的顾客董萍孝。这就不难理解了，她是来店里做服务的时候带给大家阅读的。在征得店长和员工的同意下，把这本书拿回来，看完后感触颇深。

说是一本书，其实是《老年文艺》杂志的增刊合集，作者全是上海老龄大学的学员，都是为了写作这个兴趣爱好而来的，经过一段时间培训后，刻苦练习的成果。因为是普通学员的习作，反而更显得真实，通俗易懂。在专业老师的指导和改正下，自然流畅，别有一番风味。全书27位作者69篇文章，每篇都是写作者从自身出发，通过自己的眼光，思索，体会而来的对人生和生活方方面面的叙述。共同的特点都是老年人，但是各行各业，各个阶层的人都有，既有北大高材生，也有初中刚毕业就上山下乡的老三届，既有身边的家长里短的老阿姨，也有游离世界各地的老克腊。此书不是张爱玲描述的风情万种的老上海，也没有程乃珊笔下的风花雪月，有的是今夕对比，他们这一代老年人历经前半生难忘岁月后，对美好生活的向往和憧憬，对我们现代这个国家的信心和祝福。总之，全书处处充满了正能量。

让人也从另外一个角度了解到这个城市的普罗大众，并不是表面上看到的那么处处是光鲜亮丽，摩登时髦。也有着太多的无奈与辛酸。就像作者赵苏青写的《"牛棚"里的朋友》一篇，1973年的大年三十，不到十岁的她和姐姐到崇明去看被关押在牛棚的父亲，一群被关押的人中，遇见扣着"历史反革命"帽子的顾阿姨，吃饭的时候问"顾阿姨，侬这么漂亮怎么没人要你呢？",被爸爸以吃饭还堵不上你的嘴责骂后，晚上和姐姐，顾阿姨挤在一个房间睡觉，临睡前又忍不住问了，还说："你真倒霉".过了半晌，顾阿姨悠悠的说"哎，这就是我的命呀".半世飘零的顾阿姨，后来也不知道怎么样了。但是也有洋溢着人性真情的感人故事，例如陈采菊的《我的"姆妈"》，作者是插队到外地的知青，等终于返城时父母已经去世了，没有投靠的亲人，只能借房子住，房东是一位好心的婆婆，把她当女儿看待，并且阿婆主动帮她在没有任何血缘关系的情况下，把户口迁回到上海，挂到她们家名下。"姆妈"90岁的时候，作者在外地出差，等回来时已经去世了。成为她心头永远的痛。也有另外一位作者写的，好福气的孙家阿婆，年逾九旬被诊断为肠癌，住院期间，一家6个子女悉心照料，最后安然的离去。百善孝为先，并没有因为曾经是十里洋场，而被冲刷掉我们中华民族几千年来的优秀传统。

有感葬花词

潇潇雨，湘湘泪，哪道是人间冷暖。情难忘，恨无常，只叹是天妒红颜。

题记

曾记否，逍湘馆一方素帕寄思愁；可奈何，举案齐眉亦别休。纵你心有不甘，但怨天若有情天亦老，如你灵无所依，可悲是泠泠秋风无处傍依魂。正是半掩湘帘半掩门，掩不尽悲欢离合；冰为尘土玉为盆，碾不断林魂鹤影。

天溟蒙，点青秋，人寂寥，悲莫停。冷月无心寒照人，人却有心断颦州，周来复往有谁解，解不清红尘炼狱几多愁。

凝苍天，可叹是爱时恨难却。

笑红尘，那知痴人长相思。

读后感大全：读《李清照才华初露》有感

李清照是为人熟知的才女。我读了一篇关于她的一篇故事《才华初露》。

李清照自幼热爱文学。有一次，父亲李格非把他朋友张文潜的一首诗给她学习。李清照读了几遍，认为这首诗不够客观，便按自己的想法写了两首诗。一天，父亲在家里请客，众人让李清照展示一下她的才华，李清照便把自己最近写的诗文拿去，就是那两首诗，并把张文潜的诗也拿了过去。客人门看后赞不绝口，都说比张文钱的事还好，敢与才子的是提出不同的看法。父亲更重视女儿的才华了。

从这篇故事我明白了：学习不能一味的盲从书本，不能囫囵吞枣的接受他人的观点，要通过分析和思考产生自己的想法，这样的到的知识才是深刻又不容易忘掉的。李清照虽然只是个孩子，却不迷信权威，敢于对才子的诗提出自己的见解这一特点，值得我们学习。

的确，我是一个喜欢附和别人的观点的人。有一次，别人问我：你有没有看昨晚的《xxx》？超好看，对吧？xxx超酷``````我并不接触这些，但为了不显示自己见识少、不让别人认为自己是个二百五，我就只好附和道：是啊是啊是啊是啊是啊！好长时间之后（约几个月），我才问：呃，那个xxx是讲什么的来着？有时候，我认为有一个什么更好的方案之类的，见大家都没开口，我也就会把嘴巴封得死死的，如同拉上拉链式的，结果自己把这东西憋在心里很不是个滋味很不好受。现在，我依然是如此。看来，我以后要改了这个习惯，这样，对自己也好，对大家也好，这样就不会患上心里难受症了。

《李清照才华初露》对我大有启发。

读康震评说李清照有感

哀从词中来

在月球的环形山上，有着许许多多形态各异的山脉，然而，它们的特别之处并不在于其形状或大小，而在于它们的名字是由古今中外的名人的名字来命名的。

我国古代著名的女词人李清照的名字就位列其中。

提起李清照，也许大多数人的脑海中会浮现出一个弱不禁风，只会在诗文中发泄哀怨的一种相思，两处闲愁的小女子形象。这和我过去对她的看法相差无几，但有一本书改变了我长久以来对她的看法。

这本书是由康震老师所著的《康震评说李清照》，作者以当时的历史背景与人物命运的变化以及主人公词风的转变为主线，为读者讲述了一代词宗的人生，也让读者认识了一个更加真实的易安居士。

她才华横溢，这令当时的许多男子都自愧不如。但那又如何？文采，学识皆不如她的男子照样可以做官，得到统治者的赏识。这一切，皆因她一介女子，她只得默默地忍受女子无才便是德的社会道德标准。这，是她的不幸，也是我们千千万万中华儿女的不幸。

有人说，易安只善描哀景，述哀情，尽如寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚之语，无所可取。非也，易安作文的词虽然句句透哀，但这个哀是将自己的命运与国家命运结合起来的大哀，而并非一般女子所见的春花秋月。

她的词，字里行间句句透露真情，丝毫不造作，也不会有过于华丽的词藻，她从来都不会为了作词而作词。她的每一首词的背后都有一个好比倚门回首，却把青梅嗅的美丽而又哀伤的故事。

也有人说她弱不禁风，就像她词中所描写的人比黄花瘦。

我认为，这样看的人就大错而特错了。她虽外表柔弱，但其内心很坚强。她一生命途多舛，尤其是她的后半生就是在生离死别，颠沛流离中度过的。但她并没有放弃生活的希望，更没有放弃诗词的创作她的第二任丈夫由于其品行低劣，并且还因为利益的关系与她成亲。她不甘于屈服，把一纸休书这个在当时只会由丈夫递给妻子的物品毅然递给了她的丈夫。这在当时无疑是惊世骇俗之举。但那样的气魄与胆量，试问有几人能及？

我只能说，以前我们对易安的了解都太少太片面，现在每每读到她的作品时，就仿佛在与她沟通我深深爱上了这样的一个李清照，这样的一个易安居士！她的光芒会永远闪耀在东方的上空。

《佳期如梦》读后感

你就像夏天里的那阵风，暖暖的，来的很不适宜。

于是你走的也很自然，没有过多的不舒服。

那些那时的犹豫，矛盾，压抑，都慢慢的褪去了，回归自己。

光阴给我们经验，是这样吗？

闲置下来了，不得不说心里还是有点沉重的，

就像老妈说的：你总要有份工作，好好的做下去。

我也许不着急，但是身边的人帮着我急，于是我也需要着急。

不谈工作吧，暂时。照我师父说的那样：回学校再过过学校的生活，开心舒适。

有时想想人生若只有工作也太没意思了，若没有工作似乎也不完整，嘿嘿，原来做人真不是这么简单的事，原来我们都得学会去写好做人这俩字。哎，当初学写汉字的时候也没觉得多难。

生活悄悄的变化着，过程不被发觉，结果却是那么的无奈。

昨天晚上睡不着，看了一篇小说《佳期如梦》，尤佳期，孟和平，阮正东。原来我还是那么地喜欢看言情小说，被小说感动到。确切地说是被小说里的东子感动，那样骄傲的一个人，那样难的爱上佳期，却是那么悲伤的结局。关于爱情这个似是而非的东西，也许只有时间能让我们懂。终于在昏昏沉沉中睡去，直到醒来满脑都是佳期如梦。关于幸福，在乎人的心里满足感，幸福容易得也是触手可及。佳期和孟和平之间，因为夹杂太多东西而阻碍了爱情的再次发生；东子对佳期的有意报复变成投入其中无法自拔，他说：幸好你还没有来得及爱上我，你还可以幸福，否则我不能原谅我自己，他不知道佳期的那句话是为了他安心才没有说出来。

哎，小说里的现实都是这样的残酷吗，爱情悄悄的淹没在时光里。需要的是那么的少，想要的是那么的多，欲望不断地在成长成熟。

经常安静的走在马路边上，只是听着耳机里歌声渐渐被巨大的轰鸣声掩盖。看着来来去去的人，或喜悦着或苦恼着活思索着，每个人都有他的七情六欲，不和陌生人说话，偶尔遇到走近身旁问路的都会竖起警惕，和这炎凉的社会一样越来越冷漠。悄悄的，唯一不变的变，融入在角角落落，生根生长，开枝散叶。

读《李清照全集》有感400字

年少的你，无忧无虑，正值豆蔻年华，天真又有闺阁少女的矜持。你曾流连于藕荷连天的湖边，沉醉不知归路，一不小心，船载你到了藕花深处，你急忙摇起双桨，却见一群受惊的鸥鹭四处窜飞，唰唰的声音打破荷塘的宁静。你还曾于一个雨疏风骤的夜晚后醒来，试问卷帘人，听到海棠依旧的回答，又摇了摇头，应该是绿肥红瘦。心思细腻的你，对一丝一毫的变化都十分在意。然而一朝风云变，乱世的潮流夹卷着你逍遥自在的生活轰轰而去，留你一人在兵荒马乱中束手无策。亲人故去，文物散失，你不得不告别垂杨深处的故居，背井离乡，辗转奔波。又是一年冬天，红梅依旧映雪，却已是物是人非事事休。年年雪里，常插梅花醉的你，曾是人面梅花相映红，可这个冬天却彻骨的寒，将你的面色变如雪一样的苍白。这种生活一点一点侵蚀着你高雅的心灵，你的境遇，像清秋里枯黄的叶子，从枝头阵阵坠落。风吹云散，所有的痕迹都了无踪影。唯独你，与你那沉淀历史的词作一起，占据世人的记忆。天空一碧如洗，坦然地呈现它的空旷与辽远。我仰望，却见你那清瘦的容颜，若隐若现。【小编评语】：语言很美，用诗一般的语言概述了李清照的一生，是一篇好文章。

读纳兰词有感

读纳兰词有感

纳兰性德，清朝伟大的词人。他一生坎坷曲折，三十一年的短暂人生却成就不平凡的生命传奇。悲欢离合、辛酸苦辣，都隐藏在背后凄美的文字中，令读者产生共鸣。纵使没有雄浑壮丽的气势，却有着委婉动人的细腻。读纳兰性德，就如同读一幅意境深远的画作。只有深入其中，才能体会其中蕴含的韵味。

《纳兰词》将纳兰性德的作品收录其中，展现了他这一生走过的艰难历程。它不同于以往的词集，增加了原文、注释、赏析等栏目，全方位的呈现方式，让读者了解作者创作的背景与初衷，从而更好地理解词的内涵。同时，人物画像、山水景物，以及情景图的加入，让整首词更加立体，进入到“词中有画，画中有词”的境界。

安意如说，读一首词不是在考古，而是在感受。一首《木兰花·拟古决绝词柬友》让无数人沉浸其中，有着最为切身的体会。这是一首决绝词，抒发了女子被丈夫抛弃的幽怨与愤懑之情。“人生若只如初见”，淡淡的一句词，背后却有着直击人心的力量。无论以后经历了多少变故，发生多少故事，产生多少怨恨，我们的印象仍旧停留在初见的那一刻，把最美好记忆留在心底。接下来，笔锋一转，从美好又拉回残酷的现实之中。“何事秋风悲画扇”借用汉班婕妤被弃的典故，而扇子在古诗词中往往象征着被冷落的女性。曾经相亲相爱，多么般配的恋人，如今却已经劳燕分飞。

“等闲变却故人心，却道故人心易变”，如今心意已改，却反而说情人间就是容易变心的。“骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨”借用唐明皇与杨玉环的爱情典故。他们曾经在华清宫里盟誓，此生结为夫妻。不料造化弄人，杨贵妃最终成为政治斗争的牺牲品。唐明皇用一曲《雨霖铃》表达对逝者的哀思和追忆。纵使以分开作为最终结局，但也不要让怨恨蒙蔽了心灵。“何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿”，化用李商隐《马嵬》中的诗句，展现了女子对爱情的坚定不移。纳兰性德在这首词中，似乎展现了他对爱情的态度。对爱的人始终如一，与其携手一生，就是最大的夙愿。

正是有了对爱情的忠诚态度，才让纳兰性德把婚姻看得无比重要。十九岁时，与卢氏成婚，幸福美满的婚姻开始了。可是，好景不长，这种美好仅仅持续了三年。卢氏因难产去世，独留纳兰一人沉浸在悲伤之中。顾贞观评论说，容若词一种凄婉处令人不忍卒读。“自那番摧折，无衫不泪；几年恩爱，有梦何妨，最后啼鹃，频催别鸪，赢得更阑哭一场”。可见，妻子的离去对他是多大的打击。如此重情之人失去挚爱，在梦里与她相见，才能让忧伤之情有一丝释怀。“待结个、他生知己。还怕两人俱薄命，再缘悭、剩月零风里。清泪尽。纸灰起”，多想和你来生相聚，又害怕两人命薄，美好的光景都无法持续。纳兰性德将爱只赠予吕氏一人，只怕她离去之后，情意再也无法倾注他人。

在纳兰的词中，不仅有动人的情感描写，更有思乡之意和满腔报国之志。“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声”。一首《长相思·山一程》将词人的乡愁展现的淋漓尽致。一程，一更，随着空间和时间上的推进，思乡的情绪愈加浓烈。眷恋故土的纳兰，即使出生于书香世家，同时拥有皇帝身边贴身侍卫的身份，却仍旧想回到那片故土。身处异地再加上风雪的无意造访，让纳兰夜不能寐。在自然真切的语言中，我们感受纳兰镇守边塞的慷慨报国之志。

在《纳兰词》中，我们读到淡淡的忧伤。这位才华横溢的词人，短暂的人生却给后人留下了宝贵的精神财富。生命早早的华丽谢幕，却仍旧谱写出不平凡的精彩。“非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花”，纳兰性德就像是雪花。他所渴望的是精神的至清至洁，灵魂的自由不羁。从未停止追寻的脚步，在那个纯洁世界中，纳兰容若找到了安居之所。我们宁愿相信，他已经去往另外一个美丽世界，用文字写出更多感人的词句。